12 nov 2022
Visita guiada a 'Concretos'
Gilberto González, director artístico de TEA y curador de Concretos, ofrecerá el sábado [día 12], a las 11:00 horas, una visita guiada a esta exposición que reúne a los artistas Talles Lopes, Rafa Munarriz, Pablo Accinelli, Andreas Valentín, Josep Vilageliu, Federico Assler, Nancy Holt, Guy Tillim, June Crespo, Jane & Louise Wilson, Alexander Apóstol, Marcelo Cidade, Pérez y Requena, Esther Gatón, Adrien Missika, Clara Ianni, Céline Condorelli, Federico Herrero, Andreas Angelidakis, Abraham Riverón y Cyprien Gaillard, quienes a través del concreto -cemento- analizan los procesos de quiebra social y reforzamiento del capital. Entrada libre.
Esta muestra, que Gonzalez comisaría junto a Pablo León de la Barra, puede visitarse de manera gratuita en TEA hasta el 8 de enero de 2023. Concretos es una coproducción de TEA Tenerife Espacio de las Artes y el MUSAC Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, centro al que viajará posteriormente.
De una ubicuidad insospechada, el cemento ha acabado por reconfigurar toda la superficie del planeta. Nuestra mirada se ha forjado en un tiempo en el que su ausencia es ya impensable. De tal modo que se nos presenta como una clara metáfora de la globalización, como un proceso ya imparable. Distintos regímenes políticos, desde las socialdemocracias, más o menos sólidas, a todo tipo de dictaduras y sus variantes ideológicas posibles, acabaron -acaban aún- irremediablemente seducidas por las posibilidades que el material ofrece a quienes fervientemente desean la construcción de un nuevo orden. Sin embargo, es su imbatible ductilidad y posterior dureza, lo que mejor ejemplariza el modo en que los flujos de capital, y la ausencia de los mismos, acaban por tornar todas esas promesas en escenarios de obsolescencia sociopolítica.
El hormigón supuso para el movimiento moderno y más adelante para el brutalismo, ya durante la tardomodernidad, liberarse definitivamente de la pesada carga estilística y formal que hasta entonces se había fundamentado en la idea de la historia como un devenir acompasado. La reacción no era otra que la imperante necesidad de romper con la tradición que nos abocaba a la catástrofe tras dos contiendas mundiales. Se liberaba así todo su potencial, permitiendo por otro lado y ante el inusitado aumento de la población mundial, dar respuesta a las acuciantes necesidades habitacionales y de infraestructura que se producían principalmente en el ámbito urbano.
Muchas de las propuestas que los distintos artistas traen a esta sala persiguen desentrañar el momento en que las distintas cargas de utopía que encierra cada proyecto comienzan a revelarse como inalcanzables. Entre muchos otros, los casos de Brasilia y Trípoli resultan paradigmáticos en cuanto revelan como en el propio germen fundacional se esconde la imposibilidad de que la imagen construida colme algún tipo de sueño colectivo. La arquitectura y el urbanismo se debaten así frente a la imposibilidad del consenso y ante la evidencia de que cualquier idea de control férreo del espacio acaba por sucumbir ante programas inesperados.
En Concretos hay obras de nueva producción entre las que podemos destacar Sección Mínima, de Rafa Munarriz; Hier is de zon, de Abraham Riverón; Insulted Awake, de Esther Gatón; Arrife (las propias piedras), de Pérez y Requena, y Volumes, de Federico Herrero.
Las obras que conforman esta colectiva son: Sin título (2022), de Federico Herrero; Banco Brasilia (2015), de Marcelo Cidade; Duración interna/Internal duration (2016), de Pablo Accinelli; Excedente monumental (2020), de Talles Lopes; Hélio Oiticica com Manhattan Brutalista, no canteiro de obras do metrô da Avenida Presidente Vargas, Rio de Janeiro (1978), de Andreas Valentín; Apartment building, Avenue Bagamoyo, Beira, Mozambique (2008), Avenue Patrice Lumumba, Grande Hotel Beira (2008), Avenue Bagamoyo, Beira, Mozambique (2008), Apartment building, Beira, Mozambique (2008), Apartment building, Beira, Mozambique (2008) y Apartment building, Avenue Kwame Nkrumah, Maputo (2007), de Guy Tillim; Concrete Visions (1967) y Concrete Poem (1968), de Nancy Holt; Forma Livre/Free Form (2013), de Clara Ianni; Soft Ruin (2006) y Building an Electronic Ruin (2011), de Andreas Angelidakis; Zanzibar (2018), de Céline Condorelli; Desniansky Raion (2007) y Take the Arches (2009), de Cyprien Gaillard; Monument (Apollo Pavilion, Peterlee) (2003), de Jane and Louise Wilson; Dome (2011), de Adrien Missika; Core (2022), de June Crespo; Sección Mínima (2022), de Rafa Munarriz; Skeleton Coast (2005), de Alexander Apóstol; Hier is de zon (2022), de Abraham Riverón; Arrife (las propias piedras) (2008-2019), de Pérez y Requena; Insulted Awake (2022), de Esther Gatón; Los barrancos afortunados (1976), de Josep Vilageliu y Escultura pública (1974), de Federico Assler.
INFORMACIÓN Y HORARIO:
Sala B (Planta 0) consulta el mapa
12 nov 2022. 11:00h
Tlf: 922 849 090 (De martes a domingo, de 10:00 a 20:00 horas)
Entrada: Libre