27 mar 2021
U+ Artefactum
Programa 'Otros cuerpos'
AFORO COMPLETO
TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge el sábado [día 27], a las 19:00 horas, la presentación pública de U+ Artefactum, resultado de la residencia llevada a cabo en este centro de arte por los artistas Élida Dorta y Javier Arozena en el marco del programa Otros cuerpos. Artefactum, con David Pérez, reside con ellos observándolos y acompañándoles para potenciar lugares de debate y archivo.
Inscripciones a partir del lunes 22.
La entrada para asistir a U+ Artefactum es gratuita pero requiere de inscripción previa enviando un correo a actividades@teatenerife.es. A partir de las 15:00 horas del viernes 26, las inscripciones (siempre y cuando queden plazas disponibles) y las cancelaciones de las reservas tendrán que hacerse directamente en la taquilla del centro, bien de manera presencial o llamando al 922 84 90 90. Aforo limitado.
Otros cuerpos, comisariado por la artista y coreógrafa tinerfeña Masu Fajardo, propone un conjunto global de piezas, artistas, procesos y encuentros en relación, que serán expuestos dentro de una práctica de continuum. De esta manera, lo vivo como evento se diluye para entrar de lleno en prácticas compartidas y comprometidas en su hacer mundo. Otros cuerpos es una nueva línea de trabajo de TEA en relación a las artes en vivo que está centrada principalmente en la documentación y en la investigación y que se prolongará hasta diciembre de 2021.
Élida Dorta (Tenerife) es titulada en Danza Clásica por el Real Conservatorio de Sevilla. Desarrolla su trabajo principalmente en las Artes vivas en Tenerife. En los primeros años formó parte de la compañía Nómada y del profesorado del Teatro Victoria y luego, por libre, colaboró con otros artistas. En el Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual, que propone Artea en la Universidad de Alcalá de Henares, entró en contacto con otra manera de ver la escena que abrió su visión. Paralelamente formada en Hatha Yoga Vinyasa, Dorta utiliza esta disciplina como una manera de mantener perspectiva sobre lo que hace en el campo artístico y da clases regulares en la Isla. Su trabajo se mueve entre disciplinas, encontrando un hilo conductor que suele girar en torno al cuerpo y los afectos.
Javier Arozena (Tenerife) se forma en danza contemporánea en el Centro Andaluz de Danza de Sevilla, y posteriormente obtiene la diplomatura en Danza Contemporánea por el Institut del Teatre de Barcelona. Como intérprete ha trabajado en producciones de la compañía de danza Metros de Ramón Oller (Barcelona), ha sido solista principal en Post-Classical Ensemble (New York-Washington),Thomas Noone Dance (Barcelona), Norrdans (Suecia) en la producción Sunday again, de Jo Strömgren, Cámaralúcida (Barcelona) y Lava Compañía de Danza (Tenerife) donde actualmente es bailarín invitado.
Como creador realiza las piezas Sin título, Solamente solo, Las ellas y Schwanengesang, por la que obtiene el premio al mejor intérprete en 25MASDANZA. En 2019 establece la Javier Arozena Cía. junto con Gino Senesi, realizando las piezas Zeitgeist, Garachico y la acción performativa Die Mehreren. Actualmente se encuentran inmersos en la expansión de Schwanengesang, el proyecto Der Held. Colabora con la artista Élida Dorta para la creación del dúo U, presentado en el Festival Canarios Dentro y Fuera.
Artefactum es un tándem artístico formado por Esther Blázquez y David Pérez que transita entre el arte, la pedagogía y el pensamiento crítico. Sus propuestas exploran la capacidad de las artes para desarrollar artificios, dispositivos y situaciones que interrogan el presente -cultural, social y educativo- abriendo ámbitos de invención, y propiciando procesos de aprendizajes múltiples, transversales y situados. Desde 2013 desarrollan proyectos de mediación como [Mu]danzas (La Casa Encendida, 2013), Hacer mundos (La Poderosa, 2016), Aparadors: una exposició d’espais (Museu Abellò, 2017-2018), Zonas de Contacto (El Graner, 2019-22) o Espectadores en Residencia (El Graner, 2019-22). También han promovido entornos de investigación y creación experimental como los Laboratorios Inéditos (2014-2017), La escena en curso (2014-18), y han desarrollado numerosos workshops encaminados a acercar los lenguajes del arte contemporáneo a diversos colectivos.
David Pérez es artista e investigador independiente. Graduado en Dirección Escénica y Dramaturgia (Institut del Teatre, 2016), egresado del Programa de Estudios Independientes del MACBA (2018) y Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual por el Museo Reina Sofía y la UCM (2019). Sus proyectos juegan libremente con las gramáticas socio-estéticas para explorar el potencial de articulación de los procesos artísticos a través de estrategias basadas en la danza conceptual, el performance art, el teatro, el arte de acción, la mediación o el comisariado artístico.
Masu Fajardo (Tenerife, 1978) estudia Historia del Arte y Gestión Cultural (Universidad Alcalá de Henares) y danza clásica y contemporánea en Canarias. Posteriormente se forma y trabaja en Barcelona donde se inclina por procesos de investigación para el desarrollo del pensamiento contemporáneo. Como intérprete (Cía Konic) ha trabajado en Festivales Internacionales y espacios de arte en Moscú, Nueva York, México, Francia y Marruecos, entre otros.
Como coreógrafa independiente mantiene una línea de investigación sobre un cuerpo expandido hacia el objeto como en su pieza Microficciones o cómo desaparecer en escena; sobre lo invisible como en Sujeto visible, sujeto Invisible, pieza que presentó en 10 años de artes en vivo en el MUSAC León y en el MARCO de Vigo (entre otros espacios de creación); o sobre la creación colectiva como en Manual de coreografías, Hechos de movimiento, Nothing (Solar acción cultural) y Radicantes (IVAM, Valencia), entre otros. Ha comisariado durante seis años los Encuentros sobre cuerpo y performatividad en el contexto local apoyada por el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife así como The Future is later, un proyecto de mediación cultural y pensamiento contemporáneo, entre otros proyectos locales.
INFORMACIÓN Y HORARIO:
El Rectángulo (Planta 0) consulta el mapa
27 mar 2021. 19:00h
Tlf: 922 849 090 (De martes a domingo, de 10:00 a 20:00 horas)
Entrada: Con inscripción