[{"id":1946,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes organiza una visita guiada a la exposici\u00f3n 'Ese otro mundo'","subtitle_es":"La actividad, que se celebrar\u00e1 el s\u00e1bado [d\u00eda 18], a las 12:00 horas, es gratuita pero requiere de inscripci\u00f3n previa","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo Insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, ha organizado para este sábado [día 18] una visita guiada a la exposición Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA<\/em>. La actividad, que dará comienzo a las 12:00 horas, estará a cargo del conservador de la Colección de TEA, Isidro Hernández. La visita guiada es gratuita pero requiere de inscripción previa enviando un correo a tea@tenerife.es (Aforo limitado a 30 personas respetando las distancias de seguridad establecidas). Las personas que asistan a este evento deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>","description_es":"

Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA<\/em>, que ofrece un recorrido por algunas de las piezas más significativas de la Colección de TEA, exhibe algo más de medio centenar de piezas (pinturas, esculturas, fotografías y documentación) datadas entre 1907 y 2009. Cabe destacar que algunas de las obras que se exhiben en esta muestra -como un fotocollage de Eduardo Westerdahl o un textil de Aurelia Muñoz- se muestran al público por primera vez.<\/p>\r\n\r\n

Abierta de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas y con entrada gratuita, Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA<\/em> reúne obras de Óscar Domínguez, Martín Chirino, Esther Ferrer, Andy Warhol, Diane Arbus, Claude Cahun, Robert Frank, Evelyn Hofer, Cristina Iglesias, José Luis Medina Mesa, Lola Massieu, Ulrich Rückriem, María Belén Morales, Dorothea Lange, Gonzalo González, Eduardo Westerdahl, Plácido Fleitas, Margaret Watkins, Josep Guinovart, Hector Hyppolite, Juan Ismael, Nieves Lugo, William Eggleston, André Kertész, René Magritte, Man Ray, Aurelia Muñoz, César Moro, Adrián Alemán, Manolo Millares, Jorge Oramas, Stipo Pranyko, August Sander, Eusebio Sempere, Pedro González, Miriam Durango, Nan Goldin, Alfred Stieglitz, José Guerrero, Carlos Chevilly, Luis Tomasello, Pedro González, Agrupación PIC, Jeff Wall, Ernesto Valcárcel, José Julio Rodríguez, Francesc Catalá-Roca, Walter Marchetti e Hilla y Bernd Becker.<\/p>\r\n\r\n

Además, esta exposición se completa con dos obras ajenas a la colección y al siglo XX: Un biombo del Siglo XVIII perteneciente a la Orden Dominica de La Laguna y Socius 05<\/em>, de Adrián Alemán, piezas que se presentan al inicio y al final de la exposición respectivamente a modo de epílogo y reflexión sobre el sentido de una colección.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-14","publish_time":"13:00:00","image":"H2Rxq2oNsZwUNX0h1V2k.jpg","created_at":"2020-07-14 10:00:11","updated_at":"2020-07-14 18:59:00","date":"14 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/H2Rxq2oNsZwUNX0h1V2k.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-organiza-una-visita-guiada-a-la-exposicion-ese-otro-mundo\/1946","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-organiza-una-visita-guiada-a-la-exposicion-ese-otro-mundo","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes organiza una visita guiada a la exposici\u00f3n 'Ese otro mundo'"},{"id":1945,"title_es":"Andrea Abreu presenta en TEA Tenerife 'Panza de burro' junto a Sabina Urraca y a Izaskun Legarza","subtitle_es":"La escritora tinerfe\u00f1a participa este jueves [d\u00eda 16], a las 19:00 horas, en un encuentro a tres para hablar de su primera novela","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, celebra el jueves [día 16], a las 19:00 horas, un encuentro entre la escritora tinerfeña Andrea Abreu, la editora Sabina Urraca y la librera Izaskun Legarza en el que se hablará sobre Panza de burro<\/em> (Editorial Barrett), la primera novela de Abreu. Panza de burro<\/em> es una publicación editada por la periodista y escritora Sabina Urraca.<\/p>\r\n\r\n

Esta actividad, que forma parte del ciclo Diálogos de escritura<\/em> y que se realiza en colaboración con la Librería de Mujeres, es gratuita pero con aforo limitado y reserva previa. Las personas interesadas en asistir a esta presentación deberán solicitar su plaza enviando un correo a tea@tenerife.es. Una vez comenzada la actividad no se podrá acceder a la misma, por lo que se ruega puntualidad a las personas que asistan.<\/p>","description_es":"

Andrea Abreu López -ganadora del accésit del XXXI Premio Ana María Matute de narrativa de mujeres- nació en 1995 en Icod de los Vinos. Al cumplir los dieciocho, comenzó sus estudios de Periodismo en la Universidad de La Laguna (ULL). En 2017 se trasladó a Madrid para cursar el Máster en Periodismo Cultural y Nuevas Tendencias de la Universidad Rey Juan Carlos. Como periodista, ha escrito para la sección de Cultura del diario 20 minutos.es<\/em> y para diferentes medios, como Tentaciones<\/em> (El País<\/em>), Oculta Lit, LOLA<\/em> (BuzzFeed<\/em>), Quimera<\/em> o Vice<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

Sus textos literarios han sido incluidos en varias revistas digitales y en papel. También en antologías como Macaronesia, de La Galla Ciencia<\/em>; Los muchachos ebrios, antología de poesía jovencísima transoceánica,<\/em> de La Tribu; o Piel fina. Poesía joven española<\/em> (Maremágnum, 2019). Es autora del poemario Mujer sin párpados<\/em> (Versátiles Editorial, 2017) y del fanzine Primavera que sangra<\/em> (2017), un breve análisis poético sobre su relación con el dolor menstrual que publicó recientemente la editorial Demipage. Ha participado en varios eventos literarios, como el festival de poesía cordobés Cosmopoética 2018 y es codirectora del Festival de Poesía Joven de Alcalá de Henares.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-13","publish_time":"13:00:00","image":"clmMjhLiKgi2DdS71QDm.jpg","created_at":"2020-07-13 13:17:45","updated_at":"2020-07-13 13:17:45","date":"13 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/clmMjhLiKgi2DdS71QDm.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/andrea-abreu-presenta-en-tea-tenerife-panza-de-burro-junto-a-sabina-urraca-y-a-izaskun-legarza\/1945","slug":"andrea-abreu-presenta-en-tea-tenerife-panza-de-burro-junto-a-sabina-urraca-y-a-izaskun-legarza","title":"Andrea Abreu presenta en TEA Tenerife 'Panza de burro' junto a Sabina Urraca y a Izaskun Legarza"},{"id":1944,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge la exposici\u00f3n 'Fernando Higueras. Desde el origen'","subtitle_es":"La muestra, presentada esta ma\u00f1ana por la consejera insular de Cultura, Concepci\u00f3n Rivero, y el director art\u00edstico de TEA, Gilberto Gonz\u00e1lez, est\u00e1 comisariada por Lola Botia y puede visitarse desde hoy [viernes 10], de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte del Cabildo de Tenerife, presentó hoy [viernes 10] la exposición Fernando Higueras. Desde el origen<\/em>, una muestra que propone un recorrido cronológico y sumamente visual por la obra de Fernando Higueras (1930-2008), uno de los arquitectos españoles más importantes del siglo XX. La consejera del Área de Cultura, Museos, Educación, Juventud y Deporte del Cabildo insular, Concepción Rivero; el director artístico de TEA Tenerife, Gilberto González; y la comisaria de la muestra Lola Botia; dieron a conocer los detalles de esta muestra que reúne documentación original, dibujos, fotografías, planos de sus obras y vídeos en los que el arquitecto habla sobre sus edificios y su concepción de la arquitectura.<\/p>\r\n\r\n

Concepción Rivero destacó que esta nueva muestra acerca al visitante tanto a la amplísima obra de Higueras, que se presenta dividida en seis periodos temporales, como a su multifacética figura creadora. “Fernando Higueras era un genio, ya que era un artista integral, multidisciplinar, y eso es algo realmente excepcional”, subrayó la consejera al presentar la muestra de Higueras, iconoclasta, visionario, pintor, músico, fotógrafo y arquitecto que ha dejado como herencia en la historia de la arquitectura española un modo emocional de considerar la arquitectura desde su cualidad más esencial.<\/p>\r\n\r\n

Fernando Higueras. Desde el origen<\/em> puede visitarse desde hoy [viernes 10] hasta el 25 de octubre, de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas, y con entrada gratuita”, adelantó Concepción Rivero. “Hay que aprovechar y venir a TEA a disfrutar de esta muestra, que llega a la Isla tras su paso por la Fundación ICO (Madrid), en el MIAC (Lanzarote) y en el CAJI (Fuerteventura)”, señaló la consejera sobre esta exposición que ofrece un exhaustivo recorrido visual por la obra de este prolífico arquitecto que sintetiza 50 años de carrera y reúne alrededor de 70 proyectos de los más de 300 que desarrolló durante su apasionada trayectoria.<\/p>","description_es":"

Por su parte, Gilberto González adelantó que durante el tiempo que esté esta muestra -comisariada por Lola Botia y organizada por TEA en colaboración con la Fundación Fernando Higueras- se organizarán varias visitas guiadas a la misma y destacó la enorme vinculación de Fernando Higueras con Canarias así como la “enorme contemporaneidad de sus obras”. “Fernando Higueras es un personaje fundamental que devuelve la palabra arquitectura a su sentido, entendiendo perfectamente al individuo y al lugar”, agregó González.<\/p>\r\n\r\n

“No puedo estar más contenta de estar aquí con esta exposición”, reconoció la comisaria Lola Botia que explicó que Fernando Higueras. Desde el origen<\/em> rinde un verdadero homenaje a este genial creador. “Yo uso la mirada de Fernando para hacer un recorrido por su obra”, agregó Botia que colaboró con el arquitecto durante 34 años. Subrayó “la relación de amistad incondicional existente entre César Manrique y Fernando Higueras” y explicó que fue precisamente en Lanzarote donde realizó su primer trabajo en las Islas. Asimismo habló de dos de los colaboradores de Higueras, Antonio Miró y Félix Candela, e hizo un repaso por algunas de sus obras más destacadas.<\/p>\r\n\r\n

Fernando Higueras -destaca Lola Botia en el texto de esta muestra- forma parte de la promoción CX de la Escuela de Arquitectura de Madrid (1954-59), una generación de estudiantes que llegaba con la ilusión de ejercer su profesión en un país donde había mucho por hacer y, a la vez, por innovar, una España inmersa en pleno crecimiento económico. Higueras desarrolla su obra arquitectónica acercándose a los postulados de los movimientos de la pintura de vanguardia. El desencofrado de su Proyecto Fin de Carrera da cuenta de ello: rociaba de gasolina el encofrado, prendiéndole fuego para conseguir el equivalente al abstracto en pintura.<\/p>\r\n\r\n

Su polifacética formación artística, de la que no se desvincula a la hora de desarrollar sus propuestas arquitectónicas, es intrínseca en él y se mantiene como una presencia continua. Su carácter e intuición le permitían pasearse por las múltiples disciplinas que dominaba y extraer diferentes conclusiones de cada una de ellas, pero sin desvincularse de ninguna en especial.<\/p>\r\n\r\n

Pasarán años hasta que las separe, sustituyendo, de algún modo, esa estética tan impactante por otra más reflexiva, racionalista y convencional, pero manteniendo la complejidad profunda de sus geometrías habitadas. Gracias a esta diversidad y a sus recursos de expresión, su obra se irá diferenciando claramente de la de sus coetáneos desde sus inicios en la profesión. El Refugio en alta montaña -donde comienza la investigación en torno a la potencialidad del círculo que, con distintas variaciones, será una constante a lo largo de toda su obra-, su Proyecto Fin de Carrera, el Teatro infantil o, culminando esta primera etapa, sus Diez residencias de artistas (1960), evidencian este modo de hacer. Proyectos y propuestas que darán lugar a sus primeras construcciones: la Casa César Manrique, la Casa Lucio Muñoz, la Casa Arche, el Colegio Estudio y el edificio para Unión Previsora, unas primeras obras que ya contienen la genética de su inconfundible arquitectura.<\/p>\r\n\r\n

Pese al enorme influjo que su obra ejerció en determinadas etapas, tanto en el panorama nacional como en el internacional -con sucesivas referencias y números monográficos en revistas nacionales como Hogar y Arquitectura<\/em> y Nueva Forma<\/em> o las japonesas a+u<\/em>, y GA<\/em>, así como los artículos consagrados en sucesivos números de revistas como L’Architectured’Aujourd’hui<\/em>-, Higueras no ha recibido en las últimas décadas, incomprensiblemente, la atención que merece. Transcurridos once años desde su fallecimiento, la exposición Fernando Higueras. Desde el origen viene a cubrir esa carencia mediante la presentación tanto de su amplísima obra, dividida en seis periodos temporales, como de su multifacética figura creadora.<\/p>\r\n\r\n

Fernando Higueras<\/p>\r\n\r\n

Fernando Higueras nació en Madrid el 26 de noviembre de 1930. Cursó bachillerato en el Colegio Estudio de Madrid, alternándolo con música y pintura. En 1959 se graduó por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. Su proyecto fin de carrera se publicó en la revista Nueva Forma de Fullaondo y sus 10 Residencias de Artistas en El Pardo ganaron el accésit del Premio Nacional de Arquitectura. Aficionado a la música, a la pintura, a la escultura y a la fotografía, participó desde1953 en numerosos concursos de las cuatro ramas artísticas logrando a lo largo de su carrera gran número de premios.<\/p>\r\n\r\n

En urbanismo y arquitectura consiguió también un sinfín de premios y reconocimientos, entre los más relevantes: la Primera y Segunda Medallas de Arquitectura en la Exposición Nacional de Bellas Artes, 1966; fue invitado como único arquitecto español para el Concurso fue invitado como único arquitecto español para el Concurso Internacional Restringido para Edificio de Oficinas para la firma DOM, en Colonia (Alemania), 1980; Primer Premio del Concurso Internacional para el Ministerio de Asuntos Exteriores de Abu Dabi, 1980; invitado a la Bienal de Venecia, 1983. En 1983 fue seleccionado por el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España para optar al Premio Internacional de Arquitectura Pritzker.<\/p>\r\n\r\n

En 1998 se concedió al Hotel Las Salinas de Lanzarote (1973) la categoría de Patrimonio Artístico y Cultural de la isla de Lanzarote, además, su proyecto para urbanización de Lanzarote se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 2002, el Ayuntamiento de Madrid catalogó y protegió otras tres obras suyas: la sede del Instituto del Patrimonio Cultural de España La Corona de Espinas (1965), el Colegio Estudio, Aravaca (1962), y la UVA de Hortaleza (1963). Su obra ha podido verse en exposiciones que han itinerado por España, dio conferencias por todo el mundo y participó en cursos y seminarios. Falleció en Madrid el 30 de enero de 2008.<\/p>\r\n\r\n

TEA, que se ha sometido a rigurosas medidas de desinfección, mantiene un aforo reducido y controlado y continúa sin folletos y con los elementos táctiles para el visitante inhabilitados. Los textos de la muestra están disponibles en la web del centro (www.teatenerife.es). Además de ello y siguiendo los protocolos de seguridad establecidos, se solicita a los visitantes que asistan con mascarilla.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-10","publish_time":"15:15:00","image":"kRVzMMTEeugg3igTOQ0E.jpg","created_at":"2020-07-10 15:20:12","updated_at":"2020-07-10 15:20:12","date":"10 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/kRVzMMTEeugg3igTOQ0E.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-acoge-la-exposicion-fernando-higueras-desde-el-origen\/1944","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-acoge-la-exposicion-fernando-higueras-desde-el-origen","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge la exposici\u00f3n 'Fernando Higueras. Desde el origen'"},{"id":1943,"title_es":"TEA Tenerife acoge la presentaci\u00f3n del nuevo libro del escritor Javier Montes, 'Luz del Fuego'","subtitle_es":"El encuentro, que forma parte del ciclo \u2018Di\u00e1logos de escritura\u2019, tendr\u00e1 lugar el pr\u00f3ximo martes [d\u00eda 14], a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, acoge el próximo martes [día 14], a las 19:00 horas, la presentación del nuevo libro del escritor madrileño Javier Montes, Luz del Fuego (Anagrama, 2020). En esta actividad, que forma parte del ciclo de encuentros Diálogos de escritura, el autor hablará sobre su obra y su proceso creativo junto a la librera Izaskun Legarza. Diálogos de escritura es una actividad que se realiza en colaboración con la Librería de Mujeres. La entrada es gratuita pero con aforo limitado y reserva previa. Las personas interesadas en asistir a esta presentación deberán enviar un correo a tea@tenerife.es para solicitar su plaza.<\/p>","description_es":"

La obra de Montes es el relato de una búsqueda y un misterio: la fogosa vida y violenta muerte de la brasileña Luz del Fuego, una leyenda libertaria y adelantada a su tiempo. Es la historia de una leyenda que existió en carne y hueso. Dora Vivacqua dio su vida por encarnar el mito de Luz del Fuego: guerrera sin antifaz y vengadora sin máscara, heroína o villana, amada u odiada por todo el Brasil. Escribió novelas malditas, fundó partidos políticos e islas utópicas. Bailó con serpientes y jugó con fuego para hipnotizar a un país entero: una Lilith moderna y radicalmente libre, una mujer de acción cuyas ideas brillan hoy con más luz que nunca.<\/p>\r\n\r\n

Entre la quest detectivesca y la evocación novelada, la realidad y los recuerdos, Javier Montes modula géneros y voces para seguir con vibrante ritmo narrativo las huellas misteriosas de un personaje fascinante. Retoma los hilos de su anterior Varados en Río y arma como telón de fondo un gran fresco de época: ese Brasil moderno ya desvanecido y que quizá nunca existió del todo.<\/p>\r\n\r\n

Javier Montes (Madrid, 1976) ganó con Los penúltimos, su primera novela, el Premio José María de Pereda. Después publicó Segunda parte, que, como su debut, apareció en Pre-Textos. Con La ceremonia del porno ganó el Premio Anagrama de Ensayo junto a Andrés Barba. En 2010 la revista Granta lo incluyó en su selección Los mejores narradores jóvenes en español. Colabora con El País, Granta, Artforum o The Literary Hub y su trabajo se ha reconocido con la Civitella Ranieri Fellowship, la Beca Leonardo de la Fundación BBVA o la invitación como escritor residente del MALBA en Buenos Aires. En Anagrama ha publicado también La vida de hotel y Varados en Río.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-09","publish_time":"10:20:00","image":"3vh94X5ms7btPZ3taEb8.jpg","created_at":"2020-07-09 10:26:44","updated_at":"2020-07-09 11:07:04","date":"09 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/3vh94X5ms7btPZ3taEb8.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-acoge-la-presentacion-del-nuevo-libro-del-escritor-javier-montes-luz-del-fuego\/1943","slug":"tea-tenerife-acoge-la-presentacion-del-nuevo-libro-del-escritor-javier-montes-luz-del-fuego","title":"TEA Tenerife acoge la presentaci\u00f3n del nuevo libro del escritor Javier Montes, 'Luz del Fuego'"},{"id":1942,"title_es":"TEA Tenerife proyecta este fin de semana 'Reina de corazones', Premio del P\u00fablico en Sundance","subtitle_es":"La pel\u00edcula de la directora danesa May el-Toukhy se pasa desde el viernes [d\u00eda 10] hasta el domingo [d\u00eda 12], a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta desde el viernes [día 10] hasta el domingo [día 12], a las 19:00 horas, Reina de corazones<\/em> (Dronningen, 2019), de la directora danesa May el-Toukhy. El filme, que se alzó con el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Sundance, explora cómo se fragua un trágico secreto familiar poco a poco, y cómo las consecuencias de la arrogancia, la lujuria y las mentiras conspiran para crear un dilema inimaginable.<\/p>\r\n\r\n

Las sesiones tienen un aforo limitado a un máximo de 46 personas respetando las medidas de seguridad establecidas. Las entradas, que se podrán adquirir a través de nuestra web (www.teatenerife.es) y en la taquilla de TEA, se venden en dos modalidades: individual y grupal (hasta un máximo de cinco para personas convivientes). Las personas que asistan a estas proyecciones, a las que se recomienda llegar con al menos 15 minutos de antelación para poder acomodarlas sin riesgos en sus asientos, deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>","description_es":"

Trine Dyrhol, Gustav Lindh, Magnus Kreppe, Liv Esmår Dannemann y Silja Esmår Dannemann encabezan el reparto de esta película que se pasa en versión original en danés con subtítulos en español. Reina de corazones,<\/em> Premio del Público, Mejor Película y Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Goteborg, es la historia del trágico desplome de la felicidad.<\/p>\r\n\r\n

El filme cuenta la historia de Anne, una exitosa abogada que vive lo que parece ser la vida perfecta con su esposo, Peter y sus hijas gemelas. La aparición de su hijastro adolescente Gustav, pone patas arriba la armonía que reina en la vida de Anne. Lo que en un principio parece ser un movimiento liberador para ella pronto se convierte en una historia de poder y traición que tendrá consecuencias devastadoras en su vida.<\/p>\r\n\r\n

May el-Toukhy (1977) nació en un barrio residencial de Copenhague y se crio allí con su madre danesa y su padre egipcio. Tenía experiencia en el teatro y se graduó en la Escuela Danesa de Artes Escénicas en 2002. Después, se interesó por el cine y se graduó en la Escuela de Cine de Dinamarca en 2009. El largometraje que fue su debut, Una larga historia corta, fue un éxito entre el público y la crítica y le brindó -a ella, a su guionista y al reparto- muchos premios.<\/p>\r\n\r\n

Aparte de crear películas, el-Toukhy también ha trabajado en teatro, ha dirigido obras de radio y episodios de las galardonadas series de televisión The Legacy y Algo en que creer en la televisión danesa. Reina de corazones es su segundo largometraje.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-08","publish_time":"12:00:00","image":"eeqKUPaYsWJR2vrSyTDH.jpg","created_at":"2020-07-08 12:08:36","updated_at":"2020-07-08 12:08:55","date":"08 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/eeqKUPaYsWJR2vrSyTDH.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-este-fin-de-semana-reina-de-corazones-premio-del-publico-en-sundance\/1942","slug":"tea-tenerife-proyecta-este-fin-de-semana-reina-de-corazones-premio-del-publico-en-sundance","title":"TEA Tenerife proyecta este fin de semana 'Reina de corazones', Premio del P\u00fablico en Sundance"},{"id":1941,"title_es":"El artista Javier Arozena presenta en TEA Tenerife dentro de 'La Cresta' una acci\u00f3n titulada 'Zeitgeist'","subtitle_es":"Este trabajo, un proceso abierto de creaci\u00f3n, se podr\u00e1 ver en este centro de arte del Cabildo el viernes [d\u00eda 10], a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, presenta esta semana Zeitgeist, un proceso abierto de creación del artista Javier Arozena en el que ha estado trabajando durante diez días de residencia dentro de La Cresta, el programa de danza y performance de TEA. La acción tendrá lugar este viernes [día 10], a las 19:00 horas.<\/p>\r\n\r\n

La entrada para asistir a esta representación <\/u>es gratuita pero requiere de reserva previa enviando un correo a tea@tenerife.es (Aforo limitado a 35 personas respetando las distancias de seguridad establecidas). Las personas que asistan a este espectáculo, a las que se recomienda lleguen con 15 minutos de antelación para poder acomodarlas sin riesgos en sus asientos, deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>","description_es":"

Formado en el colegio alemán, a Arozena siempre le llamó la atención “esos términos germánicos que con sólo nombrarlos hablan de una idea clara, un concepto definido. Son palabras que engloban todo un desarrollo estético y de pensamiento. O también hablan de una determinada época”. De ahí, explica, viene el título del trabajo que presenta esta semana en TEA. “Con Zeitgeist propongo una inmersión en escenas cargadas de lirismo que se desarrollan en un tiempo que se dilata permitiendo habitarlas y dar valor o traer a primer plano aquellos momentos que, a priori, pueden pasar desapercibidos”, explica el coreógrafo que detalla que durante este proceso el programa La Cresta -curado por Carlota Mantecón- se propone acercar su “práctica artística al espacio museístico, el cubo blanco”.<\/p>\r\n\r\n

“Habitualmente cuento con la colaboración de mi compañero Gino Senesi, que es arquitecto y que me aporta su visión sobre el espacio, así como sus impresiones durante el proceso de creación. Juntos hemos ocupado estos días el cubo blanco para desgranar sus particularidades, buscar sus potenciales. Nos interesa la capacidad de conmover que tienen los espacios y, en este caso, el generar diálogo con el cuerpo que danza. Entendemos el cubo blanco como el espacio refractante que revela todo truco y facilita la posibilidad de trascender lo evidente”, agrega Arozena.<\/p>\r\n\r\n

Señala que a lo largo de estos días de residencia han trabajado “para generar las escenas, micro-ficciones, que luego pasarán a articular esos espacios sensoriales que completan la acción”. “Simulacro, rastro, huella, repetición, son elementos que me ayudan a componer un lenguaje corpóreo. El desarrollar esta residencia en una institución como TEA nos aporta el poder trabajar con elementos del ámbito museístico como una peana, una caja para transporte o almacenaje de obra, entre otros e incorporarlos a la práctica descubriendo su potencial poético”, matiza el artista quien valora mucho la invitación por parte del programa La Cresta pues considera que “es de vital importancia el apoyo de las instituciones a programas de estas características, que fomentan líneas de trabajo creativas y de pensamiento y que además permiten llevar disciplinas como la danza a espacios fuera del ámbito escénico para propiciar el diálogo con otras prácticas artísticas”.<\/p>\r\n\r\n

Además -concluye Javier Arozena- este espacio “permite compartir la práctica con otros creadores de artes del movimiento, algo muy necesario de cara a poder generar un tejido sectorial sólido para la Isla y para Canarias”. “Espero que este tipo de iniciativas se vean replicadas por otras instituciones y que todas ellas vayan dejando un registro que nutra y posicione al sector de las artes del movimiento canario, sirviendo de vasos comunicantes, no sólo entre los integrantes del propio sector, sino también con un público más extenso”, subraya el bailarín.<\/p>\r\n\r\n

Javier Arozena, natural de Santa Cruz de Tenerife, se formó en danza contemporánea en el Centro Andaluz de Danza de Sevilla, obteniendo posteriormente el diploma en Danza Contemporánea por el Institut del Teatre de Barcelona. Ha trabajado en producciones de Compañía de danza Metros de Ramón Oller (Barcelona), Thomas Noone Dance (Barcelona) con repertorio de Thomas Noone, Roni Haver & Guy Weizman, Johanes Wieland y la coproducción con Norrdans (Suecia) Sunday again, de Jo Strömgren. Cámaralúcida (Barcelona) y Lava Compañía de Danza (Tenerife) donde actualmente es bailarín invitado.<\/p>\r\n\r\n

Participa como Solista principal en Post-Classical Ensemble (NewYork-Washington) para la producción El corregidor y la molinera y ha trabajado como asistente de dirección de Ramón Oller en el Ballet Hispánico de New York, Ballet des jeunes d’Europe (Marseille), en el Ballet de Andalucía (Sevilla) y en el Conservatorio superior de Danza de Praga.<\/p>\r\n\r\n

de danza contemporánea en Corella Dance Academy (Barcelona), Arozena imparte actualmente clases en el Teatro Victoria de Santa Cruz de Tenerife y en la Asociación Psicoarte. En diciembre de 2019 presentó dos creaciones para el Festival Canarios dentro y fuera, Schwanengesang y Las Ellas. En la actualidad dirige su práctica artística a la investigación y articulación de códigos escénicos y herramientas de creación de coreográfica para espacios no convencionales.<\/p>\r\n\r\n

La Cresta es un programa de danza y performance diseñado para que artistas locales y nacionales puedan dialogar desde sus prácticas artísticas de creación escénica contemporánea con el espacio museístico y el territorio. Con este programa TEA Tenerife Espacio de las Artes abre un espacio para la exhibición, la creación y el pensamiento con una programación regular para el público en general.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-07","publish_time":"14:30:00","image":"QJTm7t7QFtr0junBKb5n.jpg","created_at":"2020-07-07 14:32:26","updated_at":"2020-07-07 14:32:26","date":"07 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/QJTm7t7QFtr0junBKb5n.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/el-artista-javier-arozena-presenta-en-tea-tenerife-dentro-de-la-cresta-una-accion-titulada-zeitgeist\/1941","slug":"el-artista-javier-arozena-presenta-en-tea-tenerife-dentro-de-la-cresta-una-accion-titulada-zeitgeist","title":"El artista Javier Arozena presenta en TEA Tenerife dentro de 'La Cresta' una acci\u00f3n titulada 'Zeitgeist'"},{"id":1940,"title_es":"TEA Tenerife proyecta durante este fin de semana 'Monos', Premio Especial del Jurado en Sundance","subtitle_es":"La nueva pel\u00edcula de Alejandro Landes se podr\u00e1 ver desde ma\u00f1ana [viernes 3] hasta el domingo [d\u00eda 5], a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta desde mañana [viernes 3] hasta el domingo [día 5], a las 19:00 horas, Monos <\/em>(2019), el tercer largometraje del director Alejandro Landes. La película, que ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Sundance, es una reinterpretación moderna de El señor de las moscas <\/em>con tintes a la famosa novela de Joseph Conrad, El corazón de las tinieblas<\/em>. Su director, Alejandro Landes, reflexiona con dureza sobre las FARC colombiana, en este viaje salvaje e hipnótico a través de la selva que por momentos rememora al clásico Apocalypse Now.<\/em><\/p>","description_es":"

Las sesiones tienen un aforo limitado a un máximo de 46 personas respetando las medidas de seguridad establecidas. Las entradas, que se podrán adquirir a través de nuestra web (www.teatenerife.es) y en la taquilla de TEA, se venden en dos modalidades: individual y grupal (hasta un máximo de 5 para personas convivientes). Las personas que asistan a estas proyecciones, a las que se recomienda llegar con al menos 15 minutos de antelación para poder acomodarlas sin riesgos en sus asientos, deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>\r\n\r\n

Monos<\/em>, que se pasa en versión original en español e inglés con subtítulos en español, fue la película que representó a Colombia en los Óscar y estuvo nominada a mejor película iberoamericana en los Goya y en los Premios Forqué. Julianne Nicholson, Moises Arias, Jorge Román, Sofia Buenaventura, Laura Castrillón y Sneider Castro encabezan el reparto de esta cinta que se escenifica en un territorio indefinido, en algún lugar de América Latina donde un grupo de muchachos, casi niños, aislados del mundo, generan sus propias dinámicas de convivencia, al tiempo que vigilan a una extranjera secuestrada por un grupo armado.<\/p>\r\n\r\n

En la cima de una imponente montaña, donde lo que a primera vista parece un campamento de verano, ocho niños guerrilleros apodados ‘Los Monos’ conviven bajo la atenta mirada de un sargento paramilitar. Su única misión es clara: cuidar a la doctora, una mujer americana a la que han tomado como rehén. Cuando esta misión empieza a peligrar, la confianza entre ellos empezará a ponerse en duda.<\/p>\r\n\r\n

El director Alejandro Landes Echavarría, nacido en Brasil y graduado de la Universidad de Brown con un título en Economía Política, comenzó su carrera en periodismo escribiendo para The Miami Herald y produciendo el programa semanal de entrevistas políticas Oppenheimer Presents. Su debut como director fue Cocalero, un documental sobre la coca boliviana y la improbable campaña del agricultor Evo Morales de convertirse en el primer presidente indígena del país, que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2007 y en salas de más de 20 países.<\/p>\r\n\r\n

En 2010 fue seleccionado para el Laboratorio de directores y guionistas de Sundance Institute con una beca y una residencia en la Cinéfondation de Cannes, donde desarrolló su primer largometraje de ficción, Porfirio. La película, que Landes escribió, dirigió y produjo, se estrenó en Cannes en La Quincena de Directores 2011 y ganó los principales premios en muchos festivales internacionales de cine. Basado en una historia real, explora lo que llevó a un hombre paralizado por una bala de la policía a secuestrar un avión y es protagonizada por el captor de la vida real Porfirio Ramírez.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-02","publish_time":"12:30:00","image":"xFlTIbw9sCr9gacWQZjk.jpg","created_at":"2020-07-02 10:34:42","updated_at":"2020-07-02 13:51:36","date":"02 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/xFlTIbw9sCr9gacWQZjk.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-durante-este-fin-de-semana-monos-premio-especial-del-jurado-en-sundance\/1940","slug":"tea-tenerife-proyecta-durante-este-fin-de-semana-monos-premio-especial-del-jurado-en-sundance","title":"TEA Tenerife proyecta durante este fin de semana 'Monos', Premio Especial del Jurado en Sundance"},{"id":1939,"title_es":"TEA Tenerife presenta en el MiniTEA la exposici\u00f3n 'Color\u00edn colorado' con obras de la Colecci\u00f3n TEA","subtitle_es":"La nueva muestra se abre el viernes [d\u00eda 3] en una nueva ubicaci\u00f3n con espacios m\u00e1s amplios y adaptados para las visitas de familias","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, abre este viernes [día 3] una nueva exposición en el espacio MiniTEA. Colorín colorado<\/em> es el título de esta muestra que reúne trece obras pertenecientes a la Colección TEA y que aborda el papel fundamental del color en la historia de las representaciones, su uso simbólico a través de la historia del arte, el origen de los pigmentos, el círculo cromático y su relación con la luz.<\/p>\r\n\r\n

Esta muestra se presenta en una recién estrenada nueva ubicación, con espacios más amplios y adaptados para la visita de las familias y para la educación artística de niños, niñas, jóvenes y adultos. El viernes, día 3, se abrirán solo los dos primeros ámbitos del espacio MiniTEA, dedicados a la MiniExpo sobre el color. El tercer ámbito, el MiniTaller, dedicado a la experimentación plástica y a la creación libre, permanecerá cerrado por ahora, pero se está preparado para su apertura en cuanto la situación lo permita.<\/p>","description_es":"

A través de esta colectiva, con obras de Gonzalo González, Stipo Pranyko, Thomas Ruff, Juan Hidalgo, Pilar Gómez Cossío, Rinaldo Paluzzi, Alicia Borges Trujillo, Pedro Garhel, Ernesto Deira, Antonio Suárez, Luis Palmero y Malakeh Nayini, las niñas, los niños y también el resto de la familia se adentrarán en un tema tan imprescindible como atractivo. Colorín colorado<\/em> es una exposición que podrá visitarse de manera gratuita de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas.<\/p>\r\n\r\n

Además de la exposición, esta propuesta se completa con una serie de actividades en las que se invita a participar a las familias mientras observan las obras y también en casa, después de la visita al centro. Será tan fácil como utilizar el código QR que aparece junto a algunas de las obras expuestas en esta nueva muestra.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-07-01","publish_time":"11:40:00","image":"XugsxTsZnLXulyrIlTMz.jpg","created_at":"2020-07-01 11:58:36","updated_at":"2020-07-01 11:58:36","date":"01 jul 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/XugsxTsZnLXulyrIlTMz.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-presenta-en-el-minitea-la-exposicion-colorin-colorado-con-obras-de-la-coleccion-tea\/1939","slug":"tea-tenerife-presenta-en-el-minitea-la-exposicion-colorin-colorado-con-obras-de-la-coleccion-tea","title":"TEA Tenerife presenta en el MiniTEA la exposici\u00f3n 'Color\u00edn colorado' con obras de la Colecci\u00f3n TEA"},{"id":1938,"title_es":"TEA Tenerife proyecta 'Las golondrinas de Kabul', un drama de animaci\u00f3n sobre la ocupaci\u00f3n talib\u00e1n","subtitle_es":"El filme se podr\u00e1 ver en este centro de arte del Cabildo desde ma\u00f1ana [viernes 26] hasta el domingo [d\u00eda 28], a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta desde mañana [viernes 26] hasta el domingo [día 28], en una única sesión diaria que comenzará a las 19:00 horas, Las golondrinas de Kabul (Les hirondelles de Kaboul,<\/em> 2019), un drama de animación de las directoras Zabou Breitman y Eléa Gobbé-Mévellec.<\/p>\r\n\r\n

Las sesiones tienen un aforo limitado a un máximo de 46 personas respetando las medidas de seguridad establecidas. Las entradas, que se podrán adquirir a través de nuestra web (www.teatenerife.es) y en la taquilla de TEA, se venden en dos modalidades: individual y grupal (hasta un máximo de 5 para personas convivientes). Las personas que asistan a estas proyecciones, a las que se recomienda llegar con al menos 15 minutos de antelación para poder acomodarlas sin riesgos en sus asientos, deberán hacer uso de mascarillas siempre que no se pueda mantener la distancia mínima de seguridad.<\/p>","description_es":"

El filme, basado en el best seller de Yasmina Khadra, cuenta la historia de dos adolescentes enamorados un entorno repleto de violencia y miseria. Y es que la trama de esta película tiene lugar en el verano de 1988, momento en que Kabul es una ciudad en ruinas ocupada por los Talibanes. Las golondrinas de Kabul,<\/em> que se estrenó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes 2019 y fue seleccionada en Sitges, se pasa en versión original en francés con subtítulos en español.<\/p>\r\n\r\n

La historia que se cuenta en este largo de desarrolla en el verano de 1998. Kabul se encuentra bajo el dominio talibán. Allí viven Zunaira y Mohsen, dos jóvenes enamorados. A pesar de la violencia y de las penurias que sufren a diario, sueñan con un futuro mejor. Pero un día, un gesto espontáneo e insensato de Mohsen hace que sus vidas den un giro irrevocable.<\/p>\r\n\r\n

Zabou Breitman. A los cuatro años actuó en un episodio de la serie de televisión francesa Thierry la Fronde junto a su padre, Jean-Claude Deret. Estudió cine, griego moderno e inglés en la facultad, e interpretación en la escuela de arte dramático de René Simon. Trabajó como animadora en el programa televisivo Recré A2 en los años 80 y debutó en una película en 1982. A menudo interpretó papeles cómicos y no tardó en destacar.<\/p>\r\n\r\n

En 2001, dirigió su primer largometraje, Acordarse de las cosas bellas, con Bernard Campan e Isabelle Carré. La película obtuvo tres premios César, entre ellos mejor ópera prima. Después de este trabajo, estrenó en 2006 The Man of My Life y en 2009 Je l’amais. En 2010 dirigió su cuarto largometraje, No and Me, basado en la novela de Delphine De Vigan. En 2017, fue co guionista y directora de la serie de televisión París, etc. de Canal Plus.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-06-25","publish_time":"11:00:00","image":"jXfpoxr5DUdSVfbNy63B.jpg","created_at":"2020-06-25 10:07:10","updated_at":"2020-06-25 10:08:50","date":"25 jun 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/jXfpoxr5DUdSVfbNy63B.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-las-golondrinas-de-kabul-un-drama-de-animacion-sobre-la-ocupacion-taliban\/1938","slug":"tea-tenerife-proyecta-las-golondrinas-de-kabul-un-drama-de-animacion-sobre-la-ocupacion-taliban","title":"TEA Tenerife proyecta 'Las golondrinas de Kabul', un drama de animaci\u00f3n sobre la ocupaci\u00f3n talib\u00e1n"},{"id":1937,"title_es":"TEA Tenerife organiza una visita guiada a la exposici\u00f3n 'Ese otro mundo'","subtitle_es":"La actividad, que se celebrar\u00e1 el s\u00e1bado [d\u00eda 27] a las 12:00 horas, estar\u00e1 a cargo del director art\u00edstico del centro, Gilberto Gonz\u00e1lez","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, ha organizado para este sábado [día 27] una visita guiada a la exposición Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA<\/em>. La actividad, que dará comienzo a las 12:00 horas, estará a cargo de Gilberto González, director artístico de TEA. La visita guiada es gratuita pero requiere de inscripción previa enviando un correo a tea@tenerife.es (Aforo limitado a 20 personas respetando las distancias de seguridad establecidas). Las personas que asistan a este encuentro deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>","description_es":"

Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA, que ofrece un recorrido por algunas de las piezas más significativas de la Colección de TEA, exhibe en torno a medio centenar de piezas (pinturas, esculturas, fotografías y documentación) datadas entre 1907 y 1999. Esta nueva sala permanente dedicada a las Colecciones de TEA, que se encuentra ubicada en la segunda planta del centro, permitirá satisfacer una demanda de la ciudadanía por acceder a los fondos muchos de ellos icónicos de las vanguardias históricas así como también de manera especial la obra de los 50, 60 y 70 del pasado siglo.<\/p>\r\n\r\n

Abierta de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas y con entrada gratuita, Ese otro mundo, el Siglo XX en las colecciones TEA reúne obras de Óscar Domínguez, Martín Chirino, Esther Ferrer, Andy Warhol, Diane Arbus, Claude Cahun, Robert Frank, Evelyn Hofer, Cristina Iglesias, José Luis Medina Mesa, Lola Massieu, Ulrich Rückriem, María Belén Morales, Dorothea Lange, Gonzalo González, Eduardo Westerdahl, Plácido Fleitas, Margaret Watkins, Josep Guinovart, Hector Hyppolite, Juan Ismael, Nieves Lugo, William Eggleston, André Kertész, René Magritte, Man Ray, Aurelia Muñoz, César Moro, Adrián Alemán, Manolo Millares, Jorge Oramas, Stipo Pranyko, August Sander, Eusebio Sempere, Pedro González, Miriam Durango, Nan Goldin, Alfred Stieglitz, José Guerrero, Carlos Chevilly, Luis Tomasello, Pedro González, Agrupación PIC, Jeff Wall, Ernesto Valcárcel, José Julio Rodríguez, Francesc Catalá-Roca, Walter Marchetti e Hilla y Bernd Becker.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-06-24","publish_time":"11:00:00","image":"vQvJskTglbHznK06Lw7R.jpg","created_at":"2020-06-24 09:18:36","updated_at":"2020-06-24 09:18:36","date":"24 jun 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/vQvJskTglbHznK06Lw7R.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-organiza-una-visita-guiada-a-la-exposicion-ese-otro-mundo\/1937","slug":"tea-tenerife-organiza-una-visita-guiada-a-la-exposicion-ese-otro-mundo","title":"TEA Tenerife organiza una visita guiada a la exposici\u00f3n 'Ese otro mundo'"},{"id":1936,"title_es":"TEA celebra el encuentro 'Migrar no es un delito, es un derecho' dentro del programa 'De\/tra(n)s'","subtitle_es":"La actividad, que es gratuita pero que requiere de inscripci\u00f3n previa, tendr\u00e1 lugar este s\u00e1bado [d\u00eda 27], a las 18:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, retoma esta semana el programa De\/tra(n)s: fronteras, cuerpos trans y (contra)archivo de los sures globales. Herramientas queer\/cuir ante las experiencias del sexilio, cuyo responsable es el filólogo e investigador José Antonio Ramos Arteaga. La actividad, que lleva por título Migrar no es un delito<\/em>, es un derecho, tendrá lugar este sábado [día 27], a las 18:00 horas.<\/p>\r\n\r\n

La sesión, que retoma el análisis de los espacios fronterizos para volver a anclar la discusión sobre las diásporas queer\/cuir, se divide en dos acciones: una representación escénica y un encuentro-diálogo. La entrada para asistir a esta actividad es gratuita pero requiere de inscripción previa enviando un correo a detrans2020@gmail.com (Aforo limitado a 30 personas respetando las distancias de seguridad establecidas). Las personas que asistan a este encuentro deberán hacer uso de mascarillas.<\/p>","description_es":"

En Migrar no es un delito, es un derecho <\/em>se analizará cómo dentro de los procesos de migración forzosa de las personas trans los diversos mecanismos de retención e internamiento en centros a un lado y otro de las fronteras suponen un momento crucial de la diáspora pues se reproducen en tales espacios las violencias que originaron su sexilio.<\/p>\r\n\r\n

La primera parte de esta actividad estará a cargo de compañía de teatro social amateur Teatromundo, que representará su obra Fronteras en los exteriores de TEA. Este colectivo está conformado por personas de distintos orígenes, edades y pueblos que vuelcan sus historias, sus sueños y sus luchas en el teatro, utilizándolo como medio creativo para la transformación social, la generación de debate, reflexión y acción. La obra Fronteras es una creación colectiva que mediante la ironía y el humor cuestiona conceptos como extranjerxs, inmigrantxs o frontera. La obra servirá de preámbulo y propuesta de reflexión inicial a la segunda actividad.<\/p>\r\n\r\n

La segunda parte actividad consistirá en un encuentro-conversación sobre los Centros de Internamiento de Extranjeros (CIE) y su papel en la maquinaria del control fronterizo y de los cuerpos y las identidades que la cruzan. Este espacio de trabajo y diálogo será articulado por la plataforma Canarias Libre de Cie, formada por personas a título individual y por organizaciones sociales defensoras de los Derechos Humanos que reivindican el cierre de los CIE y la protección y seguridad de las personas que migran.<\/p>\r\n\r\n

Colabora con este programa el proyecto Memorias de las masculinidades disidentes en España e Hispanoamérica <\/em>[PID2019-106083GB-I00]<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-06-23","publish_time":"13:30:00","image":"JdbQ7bFMCRrv0iMgbdml.png","created_at":"2020-06-23 12:43:03","updated_at":"2020-06-24 07:40:10","date":"23 jun 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/JdbQ7bFMCRrv0iMgbdml.png\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-celebra-el-encuentro-migrar-no-es-un-delito-es-un-derecho-dentro-del-programa-detrans\/1936","slug":"tea-celebra-el-encuentro-migrar-no-es-un-delito-es-un-derecho-dentro-del-programa-detrans","title":"TEA celebra el encuentro 'Migrar no es un delito, es un derecho' dentro del programa 'De\/tra(n)s'"},{"id":1935,"title_es":"TEA Tenerife presenta una nueva exposici\u00f3n 'El sauce ve de cabeza la imagen de la garza'","subtitle_es":"La muestra, comisariada por Catalina Lozano, estar\u00e1 abierta desde ma\u00f1ana [s\u00e1bado 20], de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes presentó hoy [viernes 19] El sauce ve de cabeza la imagen de la garza<\/em>, una exposición que explora a través del arte las construcciones del paisaje como imágenes naturalizadas, es decir, como lugares en los que las nociones de naturaleza y cultura convergen y visibilizan el tránsito entre ambas, evidenciando a menudo las relaciones entre sus aspectos técnicos e ideológicos. La consejera del Área de Cultura, Museos, Educación, Juventud y Deporte del Cabildo insular, Concepción Rivero; el director artístico de TEA Tenerife Espacio de las Artes, Gilberto González; y el artista Adrián Alemán, dieron a conocer los detalles de esta nueva muestra curada por la comisaria e investigadora independiente residente en Ciudad de México Catalina Lozano (Bogotá, 1979).<\/p>\r\n\r\n

Concepción Rivero agradeció el trabajo curatorial “realizado por esta maravillosa experta” en esta nueva colectiva que reúne medio centenar de obras (fotografías, instalaciones, pinturas, tapices, videos y dibujos) procedentes tanto de las colecciones de TEA, como de diferentes colecciones privadas como la del Instituto Visón de Bogotá, pero también directamente del trabajo de un buen número de artistas. Durante la presentación, Rivero detalló que El sauce ve de cabeza la imagen de la garza<\/em> estará abierta desde mañana [sábado 20] hasta el 4 de octubre, de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas, y podrá visitarse de manera gratuita durante este mes.<\/p>","description_es":"

Además de ello, destacó que algunas piezas que se exhiben en esta muestra -como la de Adrián Alemán, titulada Eudemonía porvenir <\/em>(2020)- son nuevos procesos desarrollados por los artistas ex profeso para esta muestra. También ha sido creada para esta ocasión otra pieza firmada por Carme Nogueira, Tenerife (2020). La exposición incluye también algunas piezas, como es el caso de Plomo y Brea, de Carolina Caycedo, que se exponen en España por primera vez. Esta pieza en concreto llega a la Isla tras la reciente muestra en el Centro Pompidou de París.<\/p>\r\n\r\n

Gilberto González explicó que esta nueva propuesta expositiva toma su título de un haiku de Bash\u014d que aparece en la película Sans Soleil (1983) de Chris Marker. Asimismo el director artístico de TEA detalló que la muestra aborda la idea de cómo vemos, de cómo la mirada es una construcción y sobre la forma que tenemos de ver y entender el territorio. “El sauce ve de cabeza la imagen de la garza <\/em>reúne a un amplio número de artistas que proceden de Latinoamérica pero también hay en ella artistas europeos que abordan el tema del paisaje”, señaló González quien subrayó que la obra de Adrián Alemán condensa la idea del sentido del paisaje y de cómo el Siglo XXI ha interpretado la idea del paisaje”.<\/p>\r\n\r\n

El sauce ve de cabeza la imagen de la garza, que utiliza la idea de ruina como una herramienta metodológica, presenta obra de Berenice Abbott, Adrián Alemán, Bleda y Rosa, Santiago Borja, Brassaï, Carolina Caycedo, Wilson Díaz, Patricia Esquivias, Harun Farocki, Trino Garriga Abreu, Dan Graham, Michele Horrigan, Marine Hugonnier, Hector Hyppolite, Isuma, Patrick Keiller, Teresa Lanceta, Janelle Lynch, Sean Lynch, Gilda Mantilla & Raimond Chaves, Britta Marakatt-Labba, Carme Nogueira, Tania Pérez Córdova, Peter Piller, Xavier Ribas, Xabier Salaberria, Amaia Urra y Emma Wolukau-Wanambwa. La muestra cuenta con el apoyo de Cultura de Irlanda en la producción y transporte de las piezas de Sean Lynch y Michelle Horrigan y del Instituto Canario de Investigación Agraria del Gobierno de Canarias en la pieza de Amaia Urra, Arbusto ardiente <\/em>(V. Península Ibérica, 2017-2020).<\/p>\r\n\r\n

Adrián Alemán, que recordó como “tremendamente estimulante el encuentro con la comisaria Catalina Lozano”, explicó que la obra que ha creado para esta muestra -Eudemonía porvenir- es fruto de un largo proceso de trabajo que parte de Dialécticas criollas, “un proyecto que aborda la separación entre naturaleza y sociedad que fundó las bases de la modernidad a principios del Siglo XIX”. “Me interesa la medida en que la modernidad estimuló el conocimiento natural, el desarrollo del naturalismo decimonónico”, añadió el artista tinerfeño que agregó que la pieza que presenta en esta muestra “trata de reflexionar sobre el territorio y sobre el paisaje a partir de la fotografía de unos cuadros del pintor paisajista Martín González”.<\/p>\r\n\r\n

Las obras que conforman esta propuesta proporcionan una oportunidad para reflexionar críticamente sobre una serie de transacciones económicas, materiales y culturales típicas de la era del capitalismo y el colonialismo y sus rastros visibles, así como sus implicaciones invisibles. Las ruinas que se presentan en esta muestra son producto de una cierta forma de ver, más que imágenes literales de decaimiento. Esta metodología nos permite imaginar diferentes formas de excavación de ruinas ecológicas, económicas, arquitectónicas y personales o sociales para empezar a visualizar el fantasma de una devastación anclada en prácticas coloniales. Es así que las imágenes naturalizadas del paisaje son interrogadas a través del trabajo de los artistas aquí reunidos, como en una sesión espiritista en las que invocamos fantasmas que no son visibles pero que se manifiestan por medio del lenguaje.<\/p>\r\n\r\n

Entre las obras expuestas en esta nueva colectiva se encuentran Testigos. 2020 + Everything is sacred till is not<\/em>, de Santiago Borja; A dónde irá veloz<\/em> (2017), de Patriccia Esquivias; View of the City (1981), de Haruni Farocki; Stigma Damages <\/em>(2013-2014), de Michele Horrigan; The Last Tour<\/em> (2004), de Marine Hugonnier; Robinson in Ruins (2010), de Patrick Keiller; What is an Apparatus<\/em> (2016), de Sean Lynch; Isla (2009) y Cielo sin cielo (2009), de Gilda Mantilla y Raimond Chaves; Perejil, <\/em>de Xabier Salaberria; Promised Lands<\/em> (2015), de Emma Wolukau-Wanambwa; New York (1935), de Berenice Abbott; Schlafende Häuser (2004), de Peter Piller; o The Llobregat (2009), de Janelle Lynch.<\/p>\r\n\r\n

Catalina Lozano está interesada en relatos menores que cuestionan formas hegemónicas de conocimiento. El análisis de narrativas coloniales y la deconstrucción de la división moderna entre naturaleza y cultura han sido puntos de partida para muchos de sus proyectos curatoriales y editoriales como Le jour des esprits et notre Nuit <\/em>(CRAC Alsace, Altkirch, 2019, co-curada con Elfi Turpin), Ganar perdiendo (CentroCentro, Madrid, 2019), Lo que no sirve se olvida (CAPA, Burdeos, 2015), Una máquina desea instrucciones como un jardín desea disciplina (MARCO Vigo, FRAC Lorraine y La alhóndiga de Bilbao, 2013-14) y el libro Crawling Doubles: Colonial Collecting and Affects <\/em>(B42, París), co-editado con Mathieu K. Abonnenc and Lotte Arndt.<\/p>\r\n\r\n

En 2018 su libro The cure<\/em> fue publicado por A.C.A. Public. En el Museo Jumex ha desarrollado proyectos expositivos con Fernanda Gomes, Xavier Le Roy, Ana Gallardo entre otros artistas y organizó la exposición Podría ser (una flecha). Una lectura de la colección Jumex. Por otro lado, la exposición se enmarca dentro del ámbito de estudio que TEA abrió hace ya un año para reflexionar sobre la crisis de la modernidad y sus paradigmas al repensar conceptos como paisaje y sus consecuencias que son fundamentales en un territorio como Canarias.<\/p>\r\n\r\n

Tenerife, que se ha sometido a rigurosas medidas de desinfección, mantiene un aforo reducido y controlado, manteniendo una distancia de seguridad de dos metros y con los elementos táctiles para el visitante inhabilitados, sin audioguías ni folletos. Los textos de la muestra están disponibles en la web del centro (www.teatenerife.es) así como podcast y vídeos que ayudan a ampliar el conocimiento sobre la muestra. Además de ello y siguiendo los protocolos de seguridad establecidos se solicita a los visitantes que asistan con mascarilla.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-06-19","publish_time":"14:00:00","image":"bT0bkYhTliaRQiFcKOTs.jpg","created_at":"2020-06-19 13:40:49","updated_at":"2020-06-19 13:41:35","date":"19 jun 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/bT0bkYhTliaRQiFcKOTs.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-presenta-una-nueva-exposicion-el-sauce-ve-de-cabeza-la-imagen-de-la-garza\/1935","slug":"tea-tenerife-presenta-una-nueva-exposicion-el-sauce-ve-de-cabeza-la-imagen-de-la-garza","title":"TEA Tenerife presenta una nueva exposici\u00f3n 'El sauce ve de cabeza la imagen de la garza'"}]