[{"id":1919,"title_es":"TEA Tenerife proyecta con motivo del Carnaval la pel\u00edcula 'Orfeo negro', dirigida por Marcel Camus","subtitle_es":"El filme se podr\u00e1 ver en este centro de arte del Cabildo de Tenerife este jueves [d\u00eda 27], a las 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta este jueves [día 27], a las 20:00 horas, coincidiendo con la celebración de los Carnavales Orfeo negro<\/em> (Orfeu Negro<\/em>, 1959). La película dirigida por el cineasta francés Marcel Camus y protagonizada por Breno Mello, Marpessa Dawn, Lourdes de Oliveira y Jorge dos Santos, constituye una adaptación del mito de Orfeo al ambiente del carnaval brasileño.<\/p>\r\n\r\n

Ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1959 y de los premios Oscar y Globo de Oro a la mejor película en lengua extranjera en 1960, Orfeo negro<\/em> se rodó en Río de Janeiro y contribuyó a convertir en mundialmente famosa la música popular brasileña. El filme se pasa en versión original en portugués con subtítulos en español y la entrada para asistir a esta proyección es libre previa retirada de las invitaciones en la taquilla de TEA.<\/p>","description_es":"

En Río de Janeiro, Orfeo se gana la vida como conductor de tranvías y músico, feliz con su novia Mira. Durante la semana de Carnaval, cruza la mirada con Eurídice, una chica que ha llegado a la ciudad huyendo de un acosador, y tiene un flechazo inmediato. Resulta que la prima de Eurídice, Sarafina, es amiga de Orfeo y Mira, por lo que el joven no tarda en volver a encontrarse con su misterioso objeto de deseo, que se le acerca bailando una provocativa samba mientras lleva puesto un vestido de su prima.<\/p>\r\n\r\n

Mira se pone hecha una furia cuando descubre la identidad de la bailarina, pero esa no es la mayor preocupación de Orfeo, sino que Eurídice está siendo acechada por la Muerte, que la persigue entre la multitud que se agolpa festejando en las calles y la conduce hasta una morgue. ¿Podrá Orfeo salvar a su amada y no echar la vista atrás?<\/p>\r\n\r\n

Marcel Camus (Chappes, 1912-París, 1982) antes de descubrir su talento cinematográfico se dedicó a la escultura y a la pintura, e incluso fue profesor de dibujo. Empezó su carrera cinematográfica como ayudante de dirección. Tras unas películas de corte político, como Mort en fraude<\/em> (1957), se inspiró en paisajes y temáticas exóticas, como por ejemplo en Orfeo negro<\/em> (1959). Gracias a este trabajo fue el primer realizador que consiguió el Oscar a la Mejor Película Extranjera y la Palma de Oro del Festival de Cannes por una misma película. Le siguieron títulos como Los bandeirantes<\/em> (1960), El último edén<\/em> (1962) y Otalia de Bahia<\/em> (1976). Los últimos años los dedicó a trabajar para televisión.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-24","publish_time":"14:00:00","image":"8VXUM6svmU10PygJeN4C.jpg","created_at":"2020-02-19 08:18:23","updated_at":"2020-02-19 10:09:02","date":"24 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/8VXUM6svmU10PygJeN4C.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-con-motivo-del-carnaval-la-pelicula-orfeo-negro-dirigida-por-marcel-camus\/1919","slug":"tea-tenerife-proyecta-con-motivo-del-carnaval-la-pelicula-orfeo-negro-dirigida-por-marcel-camus","title":"TEA Tenerife proyecta con motivo del Carnaval la pel\u00edcula 'Orfeo negro', dirigida por Marcel Camus"},{"id":1914,"title_es":"TEA Tenerife proyecta esta semana 'El reflejo de Sibyl', una pel\u00edcula sobre la identidad y las ra\u00edces","subtitle_es":"El filme de la directora francesa Justine Triet se podr\u00e1 ver en este centro de arte desde ma\u00f1ana [viernes 21] hasta el domingo [d\u00eda 23]","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta desde mañana [viernes 21] hasta el domingo [día 23], a las 19:00 y 21:30 horas, El reflejo de Sibyl <\/em>(Sibyl<\/em>, 2019), de la directora francesa Justine Triet. A través de la historia de una mujer que busca el equilibrio entre su vida profesional y personal y que lucha contra sus sentimientos y sus preocupaciones, la película ahonda en temas como la identidad y las raíces y explora a su vez asuntos como la inmoralidad, la maternidad, la vida en pareja, la pasión, la crisis de la mediana edad o la dualidad.<\/p>","description_es":"

Virginie Efira, Adèle Exarchopoulos, Gaspard Ulliel, Sandra Hüller y Niels Schneider encabezan el reparto de este filme que participó en la Sección Oficial de los festivales de Cannes y de Sevilla. El reflejo de Sibyl<\/em> se pasa en versión original en francés con subtítulos en español. Las entradas para poder ver esta película se pueden adquirir en la taquilla de TEA con antelación y a través de la web de TEA (www.teatenerife.es), mediante el sistema de venta online.<\/p>\r\n\r\n

Sibyl es una psicoterapeuta que decide dejar a todos sus pacientes para retomar una de sus grandes pasiones: la escritura. De manera inesperada aparece Margot en su consulta, una prometedora actriz inmersa en un gran conflicto personal y que Sibyl usará como fuente de inspiración para escribir su propia historia. Fascinada con ella y sus problemas, descubrirá que el presente de Margot hará revivir antiguos recuerdos de Sibyl que la pondrán cara a cara con su pasado.<\/p>\r\n\r\n

Justine Triet (París, 1978) se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París. Sus primeras películas cuestionan el lugar del individuo en el grupo. Sur place<\/em> (2007) se rodó durante las manifestaciones estudiantiles y Solferino<\/em> (2008) durante las elecciones presidenciales. En 2009 dirigió el documental Des ombres dans la maison<\/em> en Sao Paulo. Su primer corto de ficción Vilaine Fille, mauvais garçon<\/em> (Two ships<\/em>) ganó numerosos premios en festivales de cine franceses e internacionales.<\/p>\r\n\r\n

Su debut en el largometraje fue con La batalla de Solferino<\/em>, película seleccionada para Cannes ACID en 2013 y nominada en 2014 para los premios César como Mejor Ópera Prima. Los casos de Victoria<\/em>, su segundo largometraje, inauguró la semana de la Crítica en Cannes en 2016. Protagonizada por Virginie Efira, la película fue nominada a cinco premios César, incluyendo el de Mejor Película y Mejor Actriz Protagonista.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-20","publish_time":"11:00:00","image":"lZwUFxSe8WN0udj49KI1.jpg","created_at":"2020-02-13 08:57:24","updated_at":"2020-02-13 08:57:24","date":"20 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/lZwUFxSe8WN0udj49KI1.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-esta-semana-el-reflejo-de-sibyl-una-pelicula-sobre-la-identidad-y-las-raices\/1914","slug":"tea-tenerife-proyecta-esta-semana-el-reflejo-de-sibyl-una-pelicula-sobre-la-identidad-y-las-raices","title":"TEA Tenerife proyecta esta semana 'El reflejo de Sibyl', una pel\u00edcula sobre la identidad y las ra\u00edces"},{"id":1918,"title_es":"TEA Tenerife celebra el encuentro 'Carnaval: Recovecos, m\u00e1scaras e inversiones sagradas'","subtitle_es":"Esta acci\u00f3n del programa \u2018Rituales del caos\u2019 tendr\u00e1 lugar el jueves [d\u00eda 20] y estar\u00e1 a cargo de Marina Barreto y Marcela Rodr\u00edguez","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife que dirige la consejera Concepción Rivero, celebra este jueves [día 20] una nueva sesión del programa Rituales del caos<\/em>. En esta ocasión, el encuentro -titulado Carnaval: Recovecos, máscaras e inversiones sagradas<\/em>- estará a cargo de Marina Barreto y Marcela Rodríguez. El encuentro comenzará a las 16:00 horas en la Casa del Carnaval de Santa Cruz de Tenerife y a partir de las 18:00 horas se trasladará a TEA donde se continuará con el programa. La entrada a esta actividad, en la que se establecerá un diálogo sobre los límites de la fiesta y la regulación, de lo normativo y la transgresión, es de acceso libre.<\/p>","description_es":"

Durante esta sesión de Rituales del caos<\/em> -un programa de pensamiento decolonial cuyos responsables son Larisa Pérez Flores y Pablo Estévez- se recorrerá parte de la historia del Carnaval de Santa Cruz a través de distintas miradas que lleven a las personas participantes a los recovecos, a la complejidad del espacio y los cuerpos, a las fiestas y a las inversiones de clase, raza, edad y sexo propias de este momento. En este encuentro con Marina Barreto y Marcela Rodríguez se abordarán cuestiones vitales a esta fiesta. Marcela: muchos años, desde las Fiestas de Invierno al moderno Carnaval, y siempre con muchas historias que contar. Marina: muchos flancos, desde la mirada investigadora a la inmersión total. El punto de partida: los disfraces y las máscaras, capaces de transmitir, a través de variados rituales, todo tipo de secretos.<\/p>\r\n\r\n

Los carnavales son rituales contemporáneos convertidos en valiosas mercancías y en experiencias turísticas en todo el mundo. En ellos conviven violentas dinámicas de poder y extraordinarias narrativas de resistencia, amén de una dimensión de la fiesta como patrimonio inmaterial. Todo ello nos confronta a la cuestión de preservar ciertos aspectos del Carnaval del abandono, el olvido, la normalización o la apropiación cultural.<\/p>\r\n\r\n

Marina Barreto Vargas es filósofa y antropóloga y ha sido docente en muchas facultades de la Universidad de La Laguna, donde es reconocida por sus clases sobre el deporte, la antropología simbólica o las nuevas corrientes en la disciplina. El perfil de Marina Barreto es inquieto: reflexiona sobre sensaciones y sentidos, de la configuración de la ciudad y del cuerpo o puede abordar los espinosos temas ligados a las nuevas materialidades. En todo este espectro existe un énfasis crítico, una posición que no es nada estable, sino que busca siempre los puntos conflictivos e incómodos. Y así, Barreto a veces incomoda porque en sus análisis del cuerpo y la sociedad se propone evidenciar los tabús, lo incorrecto y lo contaminado, lo que le ha permitido también imaginar nuevas posibilidades para los cuerpos en esta era: corporalidades que se rehacen, que luchan, que están en tensión con las realidades y las ficciones que las rodean.<\/p>\r\n\r\n

Marcela Rodríguez nació en La Palma en 1955 y siendo muy joven se mudó con toda su familia a Santa Cruz de Tenerife donde ha vivido desde entonces. Marcela es conocida y querida por mucha gente: su extrovertida forma de ser, generosidad, actitud y falta de tapujos la han convertido en una histórica vecina de la capital. Soportó la represión de la dictadura franquista, que la persiguió bajo pena de la Ley de Peligrosidad y Rehabilitación Social por su identidad de mujer trans, resistiendo la censura y la discriminación junto a muchas mujeres más a golpe de pintalabios, plumas y lentejuelas, elementos que alcanzaban su máximo esplendor durante el Carnaval. Ganadora de numerosos premios en el Concurso Adulto de Disfraces de Santa Cruz, activista por la diversidad sexual desde finales de 1970, cuando participó en la primera manifestación del Orgullo en Canarias que partió desde el Parque García Sanabria, y protagonista de reportajes televisivos y documentales, Marcela es una mujer con mucho que contar y aportar para entender la sociedad canaria y su contexto.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-18","publish_time":"14:40:00","image":"UfFyGHOITHXkLG5Z1KS0.jpg","created_at":"2020-02-18 14:42:19","updated_at":"2020-02-18 14:42:19","date":"18 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/UfFyGHOITHXkLG5Z1KS0.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-celebra-el-encuentro-carnaval-recovecos-mascaras-e-inversiones-sagradas\/1918","slug":"tea-tenerife-celebra-el-encuentro-carnaval-recovecos-mascaras-e-inversiones-sagradas","title":"TEA Tenerife celebra el encuentro 'Carnaval: Recovecos, m\u00e1scaras e inversiones sagradas'"},{"id":1917,"title_es":"TEA Tenerife estrena 'G\u00e9minis', el nuevo corto del director tinerfe\u00f1o Jos\u00e9 Agust\u00edn Hern\u00e1ndez","subtitle_es":"El filme, cuya historia est\u00e1 ambientada en la d\u00e9cada de los 80, se proyecta este jueves [d\u00eda 20], a las 20:00 horas","intro_es":"

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TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife que dirige la consejera Concepción Rivero, estrena este jueves [día 20], a las 20:00 horas, Géminis <\/em>(2019), el nuevo cortometraje del director tinerfeño José Agustín Hernández. En este trabajo, ambientado en los años 80, Hernández se aleja de la comedia para adentrarse en la denuncia social y el drama a través de un triángulo amoroso. Con una puesta en escena sencilla, la historia de Géminis<\/em> adentra al espectador en las dos caras de esta década convulsa, la de la aparente normalidad y la del miedo y los tabús. Javier Socorro, Daniel Sanginés y Yurena Perdomo protagonizan este corto producido por J.A. Producciones junto a Arteria Films en el que también intervienen los actores Timo Schorken y Jesús Fariña. La entrada para asistir a esta proyección es libre previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro.<\/p>","description_es":"

Géminis<\/em>, escrito por José Agustín Hernández junto a María José Luis Domínguez, cuenta la historia de tres personajes que se unen en un triángulo peligroso. Martin, su protagonista, vive atormentado una doble vida mientras busca su propia identidad y esto a su vez arrastra al resto de personajes.<\/p>\r\n\r\n

José Agustín Hernández <\/em>(Los Realejos, 1989) comenzó su incursión en el mundo del cine con su primer cortometraje Venganza oculta<\/em> (2008), un thriller ambientado en el siglo XVIII y protagonizado por Marina Delgado y Enrique Perera. A este trabajo le siguió Inmersos<\/em> (2012), <\/em>que cuenta una historia de amor bajo un suspense psicológico que acompaña a sus protagonistas interpretados por Nuhr Jojo y Enekoiz Noda y rodado en parajes de La Graciosa.<\/p>\r\n\r\n

Sus dos siguientes trabajos los hizo acercándose a la comedia: Satisfaction<\/em> (2014), corto protagonizado por Aarón Gómez que cuenta la historia de un paciente que acude al psicólogo en busca de respuestas por su adicción a Instagram; y Todo por dinero<\/em> (2015), una comedia coral que se centra en la historia de un hombre que se saca la lotería pero que pierde la memoria haciendo que sus amigos y familiares luchen de forma encarnizada para llevarse el dinero. Este cortometraje, protagonizado por José Luis de Madariaga, Sofía Privitera, Diego Lupiáñez y Aarón Gómez, consiguió el premio de público en la Muestra de Cortometrajes Menudo Cine de San Juan de la Rambla en 2015.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-17","publish_time":"13:00:00","image":"BBW2x9HwV4R0fokMO0F5.jpg","created_at":"2020-02-17 13:25:17","updated_at":"2020-02-17 13:25:17","date":"17 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/BBW2x9HwV4R0fokMO0F5.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-estrena-geminis-el-nuevo-corto-del-director-tinerfeno-jose-agustin-hernandez\/1917","slug":"tea-tenerife-estrena-geminis-el-nuevo-corto-del-director-tinerfeno-jose-agustin-hernandez","title":"TEA Tenerife estrena 'G\u00e9minis', el nuevo corto del director tinerfe\u00f1o Jos\u00e9 Agust\u00edn Hern\u00e1ndez"},{"id":1916,"title_es":"TEA Tenerife estrena 'uNpACKAGING', un corto de ziREjA que intenta concienciar sobre los residuos","subtitle_es":"Este nuevo trabajo se proyecta en este centro de arte del Cabildo de Tenerife el mi\u00e9rcoles [d\u00eda 19], a las 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife que dirige la consejera Concepción Rivero, estrena el próximo miércoles [día 19], a las 20:00<\/a> horas, uNpACKAGING<\/em>, un corto de ziREjA. Este nuevo trabajo expone con toda su crudeza los miles de kilos de basura que se generaron en las calles de Santa Cruz durante la semana del Carnaval del año 2018. El corto plantea una verdad incómoda a partir del baile de los residuos, desde que se dejan tirados en las aceras durante una fiesta al aire libre, hasta que llegan a la naturaleza por diversos motivos. La entrada para asistir a esta proyección es libre previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro.<\/p>","description_es":"

uNpACKAGING<\/em>, la primera obra audiovisual a modo cortometraje que realiza esta artista tinerfeña, descubre la otra cara de estas fiestas, una de las múltiples fiestas multitudinarias que tienen lugar a lo largo de todo el mundo y que generan grandes cantidades de residuos. En este corto se aborda el exceso de envases y embalajes que se utilizan y que se diseñan para transportar los productos que se consumen.<\/p>\r\n\r\n

Los protagonistas de esta historia son el cuerpo, una montaña de residuos y el público presente. El cuerpo se presenta en un principio estático para acabar deformado a medida que transcurre la escena. Una vez se deforma, es cuando comienza el movimiento. Es la metáfora de esa inconsciencia general que a veces no trasciende pero que en otras ocasiones invita a actuar. El documental, cofinanciado por una campaña de crowdfunding, abre de este modo la puerta a la posibilidad de vivir el carnaval de otra manera, sin alterar el medioambiente.<\/p>\r\n\r\n

Con esta ópera prima, ziREjA ha querido dar otro paso en la evolución de su obra y muestra su trabajo creativo en formato metraje. Desde el año 2008 el trabajo de la artista consiste en visibilizar la cantidad de basura que generamos y la imposibilidad de gestionar correctamente dicha magnitud, así como el coste medioambiental y social que esto supone.<\/p>\r\n\r\n

Irene Sanfiel Arriaga (Tenerife, 1980) -que desde el año 2008 utiliza la marca artística ziREjA <\/em>para trabajar en creaciones propias- es licenciada en Administración y Dirección de empresas por la Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales de la Universidad de La Laguna. Ha participado en distintas residencias artísticas e impartido talleres sobre La forma de la basura<\/em> o La cámara en movimiento, el cuerpo en movimiento<\/em>, y es formadora en expresión corporal, yoga, Pilates y postura-movimiento. Su línea principal de trabajo artístico está relacionada con los efectos del ser humano en el medioambiente, por lo que a lo largo de su carrera ha generado intervenciones artísticas vinculadas al trabajo con escolares. Una de sus fotografías fue galardonada en 2013 con el premio de la Agencia Europea de Medio Ambiente.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-14","publish_time":"14:25:00","image":"P1d2JskOFFlUIhzVrsoX.jpg","created_at":"2020-02-14 14:23:49","updated_at":"2020-02-17 09:38:43","date":"14 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/P1d2JskOFFlUIhzVrsoX.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-estrena-unpackaging-un-corto-de-zireja-que-intenta-concienciar-sobre-los-residuos\/1916","slug":"tea-tenerife-estrena-unpackaging-un-corto-de-zireja-que-intenta-concienciar-sobre-los-residuos","title":"TEA Tenerife estrena 'uNpACKAGING', un corto de ziREjA que intenta concienciar sobre los residuos"},{"id":1915,"title_es":"TEA Tenerife proyecta esta semana 'Dios es mujer y se llama Petrunya', de Teona Strugar Mitevska","subtitle_es":"La pel\u00edcula est\u00e1 especialmente recomendada por el Ministerio de Cultura para el fomento de la igualdad de g\u00e9nero","intro_es":"

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TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife, gestionado por el Área de Cultura, Juventud, Deportes y Educación que dirige la consejera Concepción Rivero, proyecta desde mañana [viernes 14] hasta el domingo [día 16], a las 19:00 y 21:30 horas, Dios es mujer y se llama Petrunya <\/em>(Gospod postoi, imeto i' e Petrunija, <\/em>2019), de la directora macedonia Teona Strugar Mitevska. Esta película, especialmente recomendada por el Ministerio de Cultura para el fomento de la igualdad de género, muestra la fuerza y la valentía de una joven que planta cara a las poderosas leyes del patriarcado reclamando la cruz que había conseguido al participar en un evento reservado tradicionalmente a los hombres.<\/p>\r\n\r\n

Presentada en el Festival de Cine de Berlín de 2019, la película participó en el Festival de Cine de Sevilla, donde consiguió dos galardones: Mejor Actriz y Premio Women in Focus. <\/em>Además, este filme se alzó con el Premio Lux del Parlamento Europeo. <\/em>Zorica Nusheva, Labina Mitevska, Stefan Vujisic, Suad Begovski y Simeon Moni Damevski encabezan el reparto de Dios es mujer y se llama Petrunya<\/em>, un trabajo que se pasa en versión original en macedonio con subtítulos en español. Las entradas para poder ver este filme <\/em>se pueden adquirir en la taquilla de TEA con antelación y a través de la web de TEA (www.teatenerife.es), mediante el sistema de venta online.<\/p>","description_es":"

En Stip, un pequeño pueblo de Macedonia, cada mes de enero tiene lugar el mismo festival: uno de los sacerdotes de mayor rango eclesiástico lanza una cruz al agua para que los hombres se peleen por buscarla. Se dice en la religión del país que aquel que la encuentre tendrá para siempre buena suerte en la vida y prosperidad, algo en lo que todos ellos por supuesto creen. Sin embargo, este año es una mujer, Petrunya quien tiene la suerte de encontrarla, algo sin precedentes y que supondrá un enorme revuelo.<\/p>\r\n\r\n

Dado que vive en una sociedad basada en antiguos códigos morales y sociales, la comunidad de hombres se siente con el derecho de estar enfadados y frustrados por la situación. ¿Cómo es posible que una mujer se haya atrevido a hacer lo mismo que ellos, teniendo éxito en el proceso? Sin embargo, Petrunya se siente la legítima ganadora del concurso y no está dispuesta a devolver la cruz bajo ningún concepto. Todo se pondrá en su contra y sin embargo ella se mantendrá firme con una decisión que no gustará en su país. Petrunya tendrá que luchar: contra los hombres de la localidad, contra el mundo, contra el sistema.<\/p>\r\n\r\n

Teona Strugar Mitevska (Macedonia, 1974) trabajó de niña como actriz, estudió pintura y diseño gráfico y posteriormente viajó a Nueva York para estudiar cine en el programa MFA de la Escuela de Arte Tisch. Hizo su debut como directora de cortometrajes en 2001 con Veta<\/em> (Premio Especial del Jurado en el Festival de Berlín de 2002). Su primera película, How I killed a saint, <\/em>compitió en el Festival de Cine de Rotterdam en 2004.<\/p>\r\n\r\n

Su siguiente película fue I am from titov veles<\/em> y gracias a ella recibió el Premio Especial del Jurado en 2007 en el Festival de Sarajevo y fue seleccionada ese mismo año para la sección Discovery del Festival de Toronto, la sección Panorama del Festival de Berlín de 2008 y el premio ACID del Festival de Cannes. Después realizó The woman who brused off her tears<\/em>, estrenada en 2012 en la Berlinale.<\/p>\r\n\r\n

En 2013 Teona Strugar Mitevska dirigió la película Teresa and I<\/em>, un largometraje documental sobre la Madre Teresa de Calcuta, su vida y obra desde la perspectiva de la mujer actual. La película When the day had no name<\/em> también tuvo su premiere internacional en Panorama Special del Festival de Berlín en 2017.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-13","publish_time":"10:15:00","image":"pf4nbQ6ZQTCBE1zKuwal.jpg","created_at":"2020-02-13 10:17:01","updated_at":"2020-02-13 10:17:01","date":"13 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/pf4nbQ6ZQTCBE1zKuwal.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-esta-semana-dios-es-mujer-y-se-llama-petrunya-de-teona-strugar-mitevska\/1915","slug":"tea-tenerife-proyecta-esta-semana-dios-es-mujer-y-se-llama-petrunya-de-teona-strugar-mitevska","title":"TEA Tenerife proyecta esta semana 'Dios es mujer y se llama Petrunya', de Teona Strugar Mitevska"},{"id":1913,"title_es":"El Cabildo de Tenerife muestra en el Centro TEA Las Catalinas la exposici\u00f3n 'Ser\u00eda gracioso'","subtitle_es":"La colectiva se inaugura ma\u00f1ana [jueves 13] a las 19:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del que gestiona el Área de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, inaugura mañana [jueves 13], a las 19:00 horas, en el Centro TEA Las Catalinas de La Laguna la exposición Sería gracioso<\/em>. Esta muestra, comisariada por el director artístico de TEA, Gilberto González, muestra una veintena de obras procedentes de las colecciones de TEA y de los fondos del Centro de Fotografía Isla de Tenerife.<\/p>\r\n\r\n

Los trabajos expuestos en Sería gracioso<\/em>, firmados por artistas de la talla de Antonia Bacallado, Sophie Calle, Tiago Carneiro da Cunha, Elger Esser, Marine Hugonnier, Tracey Moffatt, Jorge Oramas, Arnold Odermatt, Ángel Padrón, Laura Gherardi, Diego Vites, Javier Arteaga y Henna Asikainen, reflexionan sobre la ausencia del cuerpo antes de la vida y tras el fallecimiento. Cabe destacar que algunas de las piezas que conforman esta colectiva, como son St.Jacut de la Mer<\/em> (2003), de Elger Esser; y las tres fotografías de Henna Asikainen realizadas en 2001, se muestran al público por primera vez. Sería gracioso<\/em> se podrá visitar en este espacio hasta el 28 de abril, de martes a domingo, de 11:00 a 18:00 horas.<\/p>\r\n\r\n

“No deja de ser inquietante el contenido de esta muestra, que nos invita a una reflexión profunda sobre el sentido de la existencia, aspecto que, por otro lado ha estado siempre presente en la historia del arte. De esta manera TEA acoge una muestra con un interesante peso en el debate humano, recomendamos con interés la visita a esta exposición que comenzará este jueves”, apuntó la consejera.<\/p>","description_es":"

El título de esta exposición <\/em>hace referencia a uno de los fragmentos de una entrevista realizada en 1977 por Julio Lerner a la escritora Clarice Lispector, y que fue su última entrevista. En ella, la escritora contaba que, tras acudir a una echadora de cartas -una tarotista-<\/em> esta le auguró toda una serie de buenos acontecimientos y que tras salir de allí dijo que pensaba que “sería gracioso que tras esto muriese en un accidente en el taxi” que le llevara de vuelta. A los pocos meses murió de cáncer de ovarios. Tenía cincuenta y seis años. Supuestamente sus últimas palabras fueron “se muere mi personaje”.<\/p>\r\n\r\n

Gilberto González recuerda en el texto de esta muestra que “no existen muchas entrevistas con Lispector pero que sin embargo en esta última aparece muy presente la pretendida incoherencia lacerante de muchos de sus relatos, que, sin embargo, dejan de serlo en la mente de muchos de sus lectores al convertirse en una certera explicación de la concatenación de sucesos absurdo de nuestras vidas”.<\/p>\r\n\r\n

La entrevista es ampliamente conocida por los fieles seguidores de Clarice Lispector. “¿Sabría ella de la cercanía de su propia muerte?” se pregunta el director artístico de TEA que plantea que “conociendo ahora como transcurriría finalmente todo, no podemos dejar de ver la entrevista con la fascinación de quien cree entender significados ocultos en cada una de sus palabras. Pero resulta aún más hipnótico escucharla decir que está cansada de fingir, quizá se refiriese a ese personaje que le habría tocado vivir -que nos ha tocado vivir- intentando siempre estar a la altura de las expectativas que otros han creado”.<\/p>\r\n\r\n

A la hora de plantear esta muestra Gilberto González recuerda también a Jorge Oramas, quien pasó la mayor parte de su vida adulta hospitalizado. “Al igual que su madre que murió cuando él era un niño, estaba enfermo de tuberculosis. Muchos de sus paisajes son aquellos que veía desde la ventana del hospital. En su particular visión de los riscos de la por aquel entonces todavía semi rural ciudad de Las Palmas, Oramas narra la vida que sucede, mientras la suya simplemente ocurre sabiendo que debe quedar poco”, detalla. “Tanto la entrevista de Julio Lerner a Clarice Lispector, como el Paisaje de los riscos<\/em> de San Nicolás <\/em>de Oramas es encuentran ante una misma certeza, ya hay poco tiempo para que llegue el breve espacio de la muerte”, concluye Gilberto González.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-12","publish_time":"13:00:00","image":"mbqF7bocTGg62E3aVVym.jpg","created_at":"2020-02-12 13:26:48","updated_at":"2020-03-19 12:32:51","date":"12 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/mbqF7bocTGg62E3aVVym.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/el-cabildo-de-tenerife-muestra-en-el-centro-tea-las-catalinas-la-exposicion-seria-gracioso\/1913","slug":"el-cabildo-de-tenerife-muestra-en-el-centro-tea-las-catalinas-la-exposicion-seria-gracioso","title":"El Cabildo de Tenerife muestra en el Centro TEA Las Catalinas la exposici\u00f3n 'Ser\u00eda gracioso'"},{"id":1912,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes inaugura 'La Cresta', un programa de danza y performance","subtitle_es":"Las primeras acciones, un encuentro y una actuaci\u00f3n de Teresa Lorenzo y Manolo Rodr\u00edguez, tendr\u00e1n lugar este s\u00e1bado [d\u00eda 15]","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife, inaugura este sábado [día 15] La Cresta<\/em>, un programa de danza y performance <\/strong>diseñado para que artistas locales y nacionales puedan dialogar desde sus prácticas artísticas de creación escénica contemporánea con el espacio museístico y el territorio. “Con la creación de este programa <\/strong>se abre en TEA un nuevo espacio para la exhibición, la creación y el pensamiento con una programación regular para el público en general” ha indicado la consejera de Cultura, Educación Juventud y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, Concepción Rivero. De esta manera, apuntó Rivero, “complementamos la oferta cultural de TEA Tenerife Espacio de las Artes, amplificando las propuestas artísticas de esta sala, que vista desde todos los ángulos es un centro peculiar de nivel internacional”. La artista Carlota Mantecón, cuyo trabajo gira en torno a la coreografía y el cuerpo, es la curadora de La Cresta<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

La primera acción de este programa, una conversación entre Amaia Urra y Carlota Mantecón, tendrá lugar este sábado [día 15], a las 12:00 horas, en la Biblioteca de Arte de TEA. Este mismo día pero a las 20:00 horas se presentará La Cresta<\/em> en un acto en el que intervendrá el director artístico de TEA, Gilberto González, y Carlota Mantecón. A las 20:30 horas la bailarina Teresa Lorenzo, acompañada del músico Manolo Rodríguez, interpretará una pieza titulada A la escucha<\/em>. La entrada a todas estas actividades es libre hasta completar el aforo.<\/p>","description_es":"

La selección de los once artistas invitados a formar parte de la programación de este año de La Cresta<\/em> se ha configurado pensando en una idea de danza expandida y en la manera en la que estos trabajos investigan nuevos lenguajes coreográficos o performativos. El trabajo de algunos de estos artistas estará atravesado por nociones de territorio, como el de Lara Brown, Nazario Díaz, Societat Doctor Alonso o Semolina Tomik. Otros, atienden a la performatividad del sonido, como el de Amaranta Verlarde y Luz Prado. Mientras que el trabajo de Teresa Lorenzo y Manolo Rodríguez gira en torno a la improvisación o el de Macarena Recuerda Shepard, que propone una pieza participativa e intergeneracional.<\/p>\r\n\r\n

Las líneas de actuación de este programa se estructuran en cinco apartados: Exhibición (nueve artistas, de los once que configuraran el programa, presentaran sus trabajos escénicos en TEA), Residencia (un artista de la danza o la performance formará parte de las residencias artísticas de TEA durante septiembre), Pensamiento (a lo largo del año algunos artistas invitados ofrecerán talleres específicos y charlas desde sus prácticas artísticas tanto para profesionales como para público en general), DI-vagANDO <\/strong>(se trata de un pequeño oasis de pensamiento en medio de la estación estival en el que se invitará al artista local Adán Hernández a repensar modos y maneras de estar) y Documentación (registro de todas las experiencias producidas durante el programa 2020 en formato de vídeo, fotografía y textos).<\/p>\r\n\r\n

Teresa Lorenzo es creadora, bailarina, profesora de danza contemporánea y yoga y técnico superior de audiovisuales. En el campo del movimiento se forma de manera independiente estudiando diferentes técnicas de danza, otras disciplinas referidas al cuerpo y teatro en Canarias, Madrid, Barcelona, Suiza y Nueva York. Acudiendo a programas de formación continuada, talleres, laboratorios de investigación, clases magistrales y siempre manteniendo un continuado y exigente trabajo de investigación y acondicionamiento físico en solitario. Tras seis años de estudios y preparación, obtiene el título de Profesora de nivel I de Yoga Iyengar por el Ramamani Iyengar Memorial Yoga Institute (RIMYI) en Puna, India.<\/p>\r\n\r\n

Colabora con artistas plásticos, compositores, músicos y con varias compañías, entre ellas la que fue premio nacional de danza en 2014. Asesora artística y de movimiento en procesos de creación. Forma parte de diferentes laboratorios de investigación en torno a la danza y el movimiento. Ganadora de varios premios como intérprete y creadora. Creadora de numerosas piezas de diferente índole y sigue adelante en solitario y con diferentes colaboraciones.<\/p>\r\n\r\n

Manolo Rodríguez (Tenerife, 1969) es activo improvisador y compositor con formaciones que incluyen bailarines, músicos acústicos, electro-acústicos o electrónicos. Su carrera se enfoca actualmente en la síntesis digital a través de entornos de programación. Ha creado su propio instrumento dentro del entorno de programación Max\/msp. En la actualidad trabaja en micro piezas compuesta en el entorno de programación Sonic Pi acompañado de visuales, con un carácter absolutamente minimalista.<\/p>\r\n\r\n

Ha colaborado con músicos de la talla de Tim Berne, Tomas Fujiwara, Tom Rainey, Wade Matthews, Juan Matos, Alfredo Costa Monteiro o Ingar Zach, entre otros. Como educador fue invitado por el Centro Superior de Música Katharina Gurska para ofrecer clases magistrales. Ha participado con la Asociación de Música Electroacústica de España (AMEE), en su XXI festival Punto de encuentro Canarias 2014 y ha desarrollado su faceta de compositor e improvisador dentro de proyectos propios o compartidos como Dr. Bacteria o Machuca Trío. Su andadura profesional abarca un trabajo como guitarrista, educador y en ocasiones como productor y arreglista. Como productor, recibió el Premio UFI al mejor disco de Jazz en 2007 por Just Jazz<\/em>.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-11","publish_time":"11:50:00","image":"AnDgWCbznhUFyLkYN86W.jpg","created_at":"2020-02-11 11:55:18","updated_at":"2020-02-11 11:55:18","date":"11 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/AnDgWCbznhUFyLkYN86W.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-inaugura-la-cresta-un-programa-de-danza-y-performance\/1912","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-inaugura-la-cresta-un-programa-de-danza-y-performance","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes inaugura 'La Cresta', un programa de danza y performance"},{"id":1911,"title_es":"El Cabildo presenta la planificaci\u00f3n de actividades y exposiciones de TEA Tenerife Espacio de las Artes","subtitle_es":"El centro de arte, que en 2019 recibi\u00f3 la vista de 89.238 personas, tendr\u00e1 un espacio de exposici\u00f3n permanente para sus colecciones","intro_es":"

El Cabildo de Tenerife presentó hoy [lunes 10] el proyecto artístico de TEA Tenerife Espacio de las Artes para este año en un acto en el que también se hizo balance de lo acontecido durante el pasado ejercicio en este centro de arte contemporáneo. La consejera del Área de Cultura, Educación, Juventud y Deporte del Cabildo insular, Concepción Rivero y el director artístico de TEA, Gilberto González, dieron a conocer las exposiciones que se podrán ver en TEA durante 2020 así como los nuevos programas que se llevarán a cabo. TEA -que desde su nacimiento hace ya once años apostó por una decidida vocación de servicio público para integrar, presentar, promover y debatir el arte de la sociedad actual- ha trazado para este año una programación de exposiciones y actividades relacionadas con la difusión del arte contemporáneo, la promoción y difusión de las colecciones de TEA y la realización de residencias de artistas.<\/p>\r\n\r\n

Durante su intervención, Concepción Rivero detalló que “a lo largo de 2019 TEA Tenerife Espacio de las Artes registró la visita de 89.238 personas” y resaltó que 44.582 visitaron las exposiciones de TEA (es decir, 1.563 personas más que en 2018 pese a que el centro estuvo cerrado casi un mes por obras). Por otra parte, Rivero señaló que un total de 44.656 personas visitaron el Centro TEA que se encuentra ubicado en el antiguo noviciado del Monasterio de las Catalinas de La Laguna.<\/p>","description_es":"

“Se ha producido un incremento exponencial de visitantes a este centro de La Laguna, que durante 2019 albergó tres exposiciones colectivas”, agregó la consejera quien detalló que en TEA -además de las exposiciones programadas- se llevaron a cabo 174 actividades (entre proyecciones, estrenos, conciertos, cursos, talleres, seminarios o conferencias), que lograron atraer a 18.665 personas. Concepción Rivero, que considera que es fundamental “despertar entre la ciudadanía la curiosidad por el arte el arte y acercarlo al mayor número de personas posible”, recordó que la memoria de TEA de 2019 (publicación que recoge todas las actividades, exposiciones y programas desarrollados en este centro de arte) se puede descargar en la web www.teatenerife.es. También subrayó que TEA cuenta “con una rica y maravillosa colección formada por más de 10.000 obras, que se irá dando a conocer a la sociedad”.<\/p>\r\n\r\n

Por su parte, Gilberto González explicó que la programación de 2020 destaca por una decidida vocación por integrar distintos públicos y que para ello se han establecido varios campos de trabajo que pretenden “hacer más visible las distintas labores que el centro, en su doble función de museo y centro de arte, debe llevar a cabo”. “Con este fin se está reorganizando el espacio para propiciar una mayor funcionalidad al establecer usos más fluidos y dinámicos de TEA que lo acercan a la concepción inicial del proyecto y posibilitan un discurso museográfico y museológico más coherente”, adelantó el director artístico de TEA.<\/p>\r\n\r\n

“Las Colecciones de TEA van a pasar a tener un espacio permanente en la Sala A (segunda planta) lo que permitirá satisfacer una demanda de la ciudadanía por acceder a los fondos muchos de ellos icónicos de las vanguardias históricas así como también de manera especial la obra de los 50, 60 y 70 del pasado siglo. Con ello se incide de forma clara en la función de TEA como museo y en la labor de mediación y acceso al arte canario e internacional tanto del siglo XX como del actual. Esto permitirá reforzar la exitosa presencia del MiniTEA y aumentar su público al reorganizar y ampliar este espacio, multiplicando así su capacidad educativa y de difusión a la vez que posibilitará trabajar de forma más directa con las colecciones y la ciudadanía”, indicó.<\/p>\r\n\r\n

En su proyecto Principio de incertidumbre<\/em>, Gilberto González propone una serie de líneas de actuación que persiguen atender muchas de las cuestiones que son específicas a un contexto social concreto como el de la Isla de Tenerife. En este sentido considera que “se hace prioritario atender la necesidad de convertirse en puente intergeneracional frente a los irreversibles cambios sociales y que afectan al modo en que hasta la fecha se habían inscritos las narrativas históricas y contemporáneas y el modo en que estas afectan a la producción artística”.<\/p>\r\n\r\n

Es por ello que entre sus propuestas están la de reescribir y reformular la narrativa histórica del contexto tanto geográfico como social en el que se inserta TEA atendiendo a problematizar y poner de manifiesto los distintos procesos y fines que operan en las narrativas asumidas como oficiales, atender al turismo como hecho sustantivo de ese discurso identitario e histórico en el que el propio TEA se inscribe y apoyar, detectar e incentivar de forma decidida los procesos de  investigación que permitan entender los procesos colectivos asociados a la práctica contemporánea.<\/p>\r\n\r\n

TEA, que ya es un referente de la cultura en las Islas por la calidad y por la diversidad de sus actividades culturales programadas, está concebido como un espacio abierto en el que tienen cabida actividades relacionadas con las artes plásticas y todo tipo de disciplinas artísticas: las nuevas tecnologías, el cine, la filosofía, la antropología, la arquitectura o la danza.<\/p>\r\n\r\n

El programa expositivo que TEA -que arrancó el pasado jueves [día 6] con una muestra en el Espacio TEA Candelaria (Pintura de los 80 en España. Colección Los Bragales<\/em>)- incluye muestras dedicadas a la Colección de TEA, al arquitecto Fernando Higueras o a la artista Céline Condorelli así como una retrospectiva del pintor tinerfeño Luis Palmero y otras colectivas en las que a través de las artes ahondarán en temas como el paisaje, el turismo, la arquitectura y el arte como proceso colectivo. También cabe recordar que hasta el 15 de marzo se podrá ver en este espacio Enredos<\/em> e Imagen<\/em>, dos de las exposiciones que forman parte de Mitos del futuro próximo<\/em>, la Sección Oficial de Fotonoviembre.<\/p>\r\n\r\n

Pero además de las exposiciones el centro ofertará nuevos programas en El Videoclub (que tendrá un nuevo espacio anexo a Sala A), presentará La Cresta (un nuevo programa de cuerpo y pensamiento), seguirá desarrollando diferentes grupos de pensamiento y debate (a través de programas como de\/tra(n)s, Rituales del caos <\/em>que contará la presencia de Silvia Federici, entre otras) <\/em>y <\/em>sus <\/em>programas de mediación y educación (Onda corta, Omnia: Nuevos Públicos y Ciudadanía Cultural).<\/em><\/p>\r\n\r\n

Por otra parte, en septiembre se llevarán a cabo las residencias Área 60, que en esta ocasión estarán dirigidas por el cineasta Andrés Jurado. Para este año se ofertarán seis residencias (Artista residente local, Artista residente nacional o internacional, Curador\/a residente local, nacional o internacional e Investigador\/a local, nacional o internacional de los fondos de TEA).<\/p>\r\n\r\n

Este programa de residencias se plantea como un período para que las\/os residentes compartan espacio de taller y formen parte activa de las actividades del centro a la vez que propongan actividades, con la intención de crear espacios para el diálogo, la participación y la investigación. De hecho este año, la última exposición que se realice en el Centro TEA Las Catalinas estará comisariada por Alba Fernández, una de las participantes en las residencias Área 60 de 2019.<\/p>\r\n\r\n

También es de reseñar que el Centro de Documentación de TEA (integrado por la Biblioteca de Arte y el Centro de Fotografía Isla de Tenerife), que ya en el 2019 incorporó un espacio de consulta para los fondos del CFIT y un espacio de atención al público, propone ampliar este 2020 los horarios a las tardes y propiciará el acceso a los fondos documentales de TEA actualmente adscritos a la colección tanto a través de consulta en sala como en web así como abre una serie de encuentros entre fotógrafos y fotógrafas y el público para una mejor comprensión de su trabajo. <\/p>\r\n\r\n

Vimos cómo nos dijeron que viéramos<\/em>. Colecciones TEA <\/em>(del 27 de marzo hasta el 28 de marzo de 2021), Naturaleza histórica de la ruina<\/em> <\/em>(del 3 de abril al 7 de junio), Turismo y utopías<\/em>. Fernando Higueras desde el origen<\/em> <\/em>(del 17 de abril al 5 de julio), Turismo y utopías <\/em>(del 17 de abril al 5 de julio), Como ningún lugar en la Tierra <\/em>(del 26 de junio al 30 de agosto), El gesto como resistencia. Acción y respuesta<\/em> <\/em>(del 15 de julio al 12 de octubre), Porque para que haya fiesta también tiene que danzar el bosque <\/em>(del 18 de septiembre al 22 de noviembre), Céline Condorelli <\/em>(del 18 de septiembre al 22 de noviembre) y <\/em>Retrospectiva de <\/strong>Luis Palmero <\/em>(del 12 de diciembre al 14 de febrero de 2021) son algunas las exposiciones que ha programado TEA para este año en curso.<\/p>\r\n\r\n

Balance de 2019<\/strong><\/p>\r\n\r\n

Las exposiciones de TEA más vistas en 2019 fueron Odio sobre lienzo<\/em>, de Santiago Palenzuela (4.808 personas se acercaron a conocer esta propuesta); Europa. Ese exótico<\/em> lugar <\/em>(con 4.409 visitas) y Estar aquí es todo, <\/em>de Gonzalo González (una muestra que fue contemplada por 4.145 personas). A estas le siguieron NO NI NÁ. Contenga multitudes<\/em>, muestra con creaciones de María Cañas (que tuvo 4.034 visitas); Crisis?, What Crisis? Cap. 3. Intimidades,<\/em> subjetividades y otras afinidades electivas <\/em>(que atrajo la atención de 3.510 visitantes) y Cebrián<\/em> Poldo Cebrián <\/em>(con 3.479 visitantes).<\/p>\r\n\r\n

Asimismo, durante 2019 se proyectaron en TEA, dentro de nuestra programación estable de cine -que tiene lugar de viernes a domingo-, medio centenar de películas. Estos trabajos, que se proyectan en versión original con subtítulos en español, fueron vistos por un total de 13.751 espectadores. Además de ello, 4.207 personas asistieron a las otras proyecciones cinematográficas y ciclos de cine programados a lo largo de 2019. También es de reseñar que 1.488 especialistas hicieron uso de la Biblioteca de Arte.<\/p>\r\n\r\n

Una de las grandes apuestas de TEA de este año siguió siendo el Espacio MiniTEA, un lugar desde el que niños y familias pueden disfrutar del arte y de la creatividad con total libertad. El MiniTEA recibió la visita de 16.454 personas. Pero además de este singular espacio, el departamento de Educación ofertó una amplia y variada programación educativa en la que participaron 3.306 escolares procedentes de 49 centros escolares.<\/p>\r\n\r\n

Este año celebramos además la decimoquinta edición de la Bienal Internacional de Fotografía Fotonoviembre, que descubrió la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se pudieron ver en nueve municipios de la Isla. Fotonoviembre recibió en 2019 la visita de 45.567 personas en sus distintas sedes.<\/p>\r\n\r\n

Una de las grandes novedades de TEA es que su web permite consultar la Colección de TEA Tenerife Espacio de las Artes, formada por un conjunto de algo más de dos mil obras de arte. Ahora, a través de la web el usuario y los investigadores pueden conocer los fondos de TEA en los que están integrados, junto a la Colección TEA, por los depósitos de la Colección Los Bragales y de la Colección COFF de Fotografía y el de la Asociación Canaria de Amigos del Arte Contemporáneo (ACA). Su núcleo fundacional es la Colección Óscar Domínguez, así como la Colección de arte canario contemporáneo, en la que se integran, a modo de contexto nacional e internacional, diversos autores que, desde otras geografías, han participado en los procesos culturales de experimentación y vanguardia de los lenguajes artísticos de los siglos XX y XXI.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-10","publish_time":"14:30:00","image":"JbIb2PtY2zDWVPMCA3TJ.jpg","created_at":"2020-02-10 14:31:31","updated_at":"2020-02-10 15:06:15","date":"10 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/JbIb2PtY2zDWVPMCA3TJ.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/el-cabildo-presenta-la-planificacion-de-actividades-y-exposiciones-de-tea-tenerife-espacio-de-las-artes\/1911","slug":"el-cabildo-presenta-la-planificacion-de-actividades-y-exposiciones-de-tea-tenerife-espacio-de-las-artes","title":"El Cabildo presenta la planificaci\u00f3n de actividades y exposiciones de TEA Tenerife Espacio de las Artes"},{"id":1910,"title_es":"TEA Tenerife proyecta 'Sobre lo infinito', premio a la mejor direcci\u00f3n en el Festival de Venecia","subtitle_es":"El filme de Roy Andersson, que ofrece una reflexi\u00f3n sobre la vida, se podr\u00e1 ver desde ma\u00f1ana [viernes 7] hasta el domingo [d\u00eda 9]","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife, proyecta desde mañana [viernes 7] hasta el domingo [día 9], a las 19:00 y 21:30 horas, Sobre lo infinito (Om det oändliga, <\/em>2019), de Roy Andersson. La película, ganadora del León de Plata a la mejor dirección en el Festival de Cine de Venecia, ofrece una reflexión en torno a la vida con toda su belleza y crueldad, su esplendor y banalidad. Martin Serner, Jessica Louthander y Tatiana Delaunay encabezan el reparto de este filme que muestra un caleidoscopio de todo lo eternamente humano y que presenta una historia infinita de la vulnerabilidad de la existencia.<\/p>\r\n\r\n

Sobre lo infinito<\/em>, que se alzó además con el premio a los mejores efectos especiales en los Premios del Cine Europeo, se pasa en versión original en sueco con subtítulos en español. Las entradas para poder ver esta película <\/em>se pueden adquirir en la taquilla de TEA con antelación y a través de la web de TEA (www.teatenerife.es), mediante el sistema de venta online.<\/p>","description_es":"

En Sobre lo infinito<\/em>, Roy Andersson ha plasmado su visión personal versión de Las mil y una noches<\/em>, en la que su Scherezade conduce al espectador por una serie de momentos intrascendentes que cobran el mismo significado que un momento histórico: Una pareja flota por encima de Colonia, desgarrada por la guerra; un padre se agacha para atar el cordón del zapato de su hija bajo una lluvia torrencial mientras van camino de una fiesta de cumpleaños; unas adolescentes bailan delante de un café; y un ejército derrotado marcha hacia un campo de prisioneros.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>\r\n\r\n

Roy Andersson <\/strong>(Gotemburgo, 1943) se licenció en la Escuela Sueca de Cine en 1969 y al año siguiente ganó cuatro premios en el Festival de Cine de Berlín con su primer largometraje, Una historia sueca de amor<\/em>. Su segunda película, Giliap<\/em>, se estrenó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes en 1976. A continuación dejó el cine durante varios años y se dedicó a la publicidad, ganando un total de ocho Leones de Oro en Cannes. En 1981, su exitosa carrera como director de publicidad le permitió fundar en Estocolmo la productora Studio 24, desde la que ha podido producir y realizar sus películas, así como desarrollar su estilo único.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>\r\n\r\n

Los cortometrajes Någonting har hänt<\/em> (1987) y Härlig är jorden<\/em> (1991) ganaron prestigiosos premios, entre los que destacan el Premio Fipresci en el Festival de Cortometrajes de Clermont-Ferrand. En 1994 empezó a rodar Canciones del segundo piso, a través de Studio 24, y en 2000 debutó en Cannes, donde ganó el Premio Especial del Jurado. Fue la primera entrega de la Trilogía de la vida<\/em>, a la que siguió La comedia de la vida<\/em> (2007), que también fue invitada a la sección Una Cierta Mirada de Cannes.<\/p>\r\n\r\n

En 2009, el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) organizó una presentación de los trabajos de Andersson que incluía no solo sus películas, sino también algunos de sus anuncios. La exposición homenajeaba su estilo, caracterizado por tomas fijas, cuadros concebidos con gran meticulosidad, la comedia del absurdo y un humanismo esencial. Tardó quince años en realizar el tercer capítulo de la Trilogía de la vida<\/em>, Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia,<\/em> estrenada en el Festival de Venecia 2014 y ganadora del León de Oro a la Mejor Película.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-06","publish_time":"10:15:00","image":"VEB0XjXRyiC04Hkj1lmi.jpg","created_at":"2020-02-06 10:24:50","updated_at":"2020-02-06 10:24:50","date":"06 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/VEB0XjXRyiC04Hkj1lmi.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-proyecta-sobre-lo-infinito-premio-a-la-mejor-direccion-en-el-festival-de-venecia\/1910","slug":"tea-tenerife-proyecta-sobre-lo-infinito-premio-a-la-mejor-direccion-en-el-festival-de-venecia","title":"TEA Tenerife proyecta 'Sobre lo infinito', premio a la mejor direcci\u00f3n en el Festival de Venecia"},{"id":1909,"title_es":"TEA Tenerife celebra la pr\u00f3xima semana el taller 'Dise\u00f1ar una portada', impartido por Ena Cardenal","subtitle_es":"Esta nueva actividad del programa \u2018Onda Corta\u2019 se desarrollar\u00e1 en este centro de arte del Cabildo de Tenerife del 13 al 15 de febrero","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife, ha organizado para la próxima semana un taller de diseño editorial, impartido por Ena Cardenal de la Nuez (Las Palmas de Gran Canaria, 1968). Diseñar una portada<\/em> es el título de esta actividad, que se enmarca dentro del programa de TEA Onda Corta. Laboratorio de documentación<\/em> y que se desarrollará el jueves 13 y viernes 14 (de 16:00 a 20:00 horas) y el sábado 15 (de 10:00 a 14:00 horas).<\/p>\r\n\r\n

El taller, en el que se enseñará qué debe tener una buena portada, es de plazas limitadas. Para participar en esta actividad, que tiene un precio de 10 euros, se requiere tener conocimiento previo en programas de diseño y un ordenador portátil. Las personas interesadas en asistir deberán inscribirse previamente enviando un correo a tea@tenerife.es<\/a>.<\/p>","description_es":"

El taller comenzará haciendo un recorrido por este formato editorial y tomando en consideración qué aspectos lo hacen relevantes. Los\/as asistentes trabajarán en el diseño de una portada para un publicación desde el boceto hasta el resultado final. La diseñadora Ena Cardenal realizará su propia propuesta para que los\/as participantes del taller conozcan de primera mano su método de trabajo. Finalmente, se hará una puesta en común para analizar entre todas las personas participantes cada uno de los aspectos del trabajo.<\/p>\r\n\r\n

La diseñadora Ena Cardenal de la Nuez es Licenciada en Ciencias de la Información. Su relación con el diseño comenzó durante sus años de trabajo en diferentes agencias de publicidad. Como diseñadora independiente, ha desarrollado proyectos de identidad corporativa, gráfica para exposiciones, publicaciones y catálogos y ha sido merecedora de numerosos premios de diseño, como varios premios Laus, D&AD, AIGA y Type Directors Club New York.<\/p>\r\n\r\n

Onda Corta<\/em> es un programa de TEA surge con la idea de constituir un programa interno que mantenga una comunicación con proyectos y colectivos autónomos exteriores a TEA. Ante la necesidad de esta interlocución con un espacio exterior, se propone un programa encargado de contactar con proyectos satélites y que sea capaz de captar su rango de frecuencia. Este programa está centrado en la edición y publicación experimental de contenidos a través de una línea editorial de impresión risográfica, una plataforma radiofónica y otra de diseminación del archivo fotográfico y fílmico.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-05","publish_time":"10:45:00","image":"wxU6YvjfgtzbLJMZHyVE.jpg","created_at":"2020-02-05 10:48:11","updated_at":"2020-02-05 10:48:11","date":"05 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/wxU6YvjfgtzbLJMZHyVE.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-celebra-la-proxima-semana-el-taller-disenar-una-portada-impartido-por-ena-cardenal\/1909","slug":"tea-tenerife-celebra-la-proxima-semana-el-taller-disenar-una-portada-impartido-por-ena-cardenal","title":"TEA Tenerife celebra la pr\u00f3xima semana el taller 'Dise\u00f1ar una portada', impartido por Ena Cardenal"},{"id":1908,"title_es":"El Cabildo de Tenerife inaugura en Espacio TEA Candelaria la muestra 'Pintura de los 80 en Espa\u00f1a'","subtitle_es":"La exposici\u00f3n, que abre sus puertas este jueves [d\u00eda 6] a las 19:00 horas, re\u00fane una selecci\u00f3n de obras de la Colecci\u00f3n Los Bragales","intro_es":"

El Cabildo de Tenerife inaugura este jueves [día 6] a las 19:00 horas en Espacio TEA Candelaria -lugar desde el que TEA Tenerife Espacio de las Artes presenta diferentes proyectos expositivos y culturales- la exposición Pintura de los 80 en España<\/em>. Esta muestra presenta un conjunto breve de pinturas pertenecientes a la Colección Los Bragales, adscritas a los fondos y Colecciones de TEA, y en cuya lista aparecen algunos de los protagonistas más significativos de aquellos años, caracterizados por el desenfado colorista, la versatilidad y la pluralidad de estilos. En esta nueva colectiva se exhibe obra de Juan Muñoz, Menchu Lamas, Víctor Mira, Bonifacio, José Manuel Broto, María Girona, Manuel Rivera, Joan Brossa y Santiago Serrano. Pintura de los 80 en España<\/em> se podrá visitar en esta sala (ubicada en el Espacio de Arte Ayuntamiento Viejo de Candelaria) de manera gratuita hasta el 20 de marzo, de lunes a viernes de 9:00 a 13:30 y de 16:00 a 20:00 horas.<\/p>","description_es":"

“Espacio TEA de Candelaria contribuye a esa descentralización de la cultura que pretendemos. Es una oportunidad que este centro acoja esta importante exposición del fondo Los Bragales y que figura en las colecciones de TEA Tenerife Espacio de las Artes”, ha indicado la consejera de Cultura, Educación, Juventud y Deportes del Cabildo Insular de Tenerife Concepción Rivero.<\/p>\r\n\r\n

“Jaime Sordo ha sabido configurar una colección inestimable que aporta al arte contemporáneo un corpus completísimo y que en TEA tenemos en orgullo de atesorar para difundir y contribuir con los objetivos expositivos de democratización del arte, en esta ocasión Candelaria es el municipio que acogerá esta bella muestra de los 80, animamos a todos los interesados en el arte contemporáneo a no perdérsela, y a aquellas personas que no conozcan esta interesante compilación de obras pictóricas a descubrirlas”, concluyó Rivero.<\/p>\r\n\r\n

La década de los años ochenta del pasado siglo pasará a la historia del arte como la del retorno de la pintura, después de la excesiva teorización conceptual y minimalista de los años que la precedieron. Esta celebrada vuelta a la pintura fue acogida unánimemente por museos y centros de arte en toda Europa y en Estados Unidos, en un momento en el que se produjo la eclosión de nuevos espacios artísticos, como ocurrió en España con la creación del IVAM (1986), del CAAM (1989) o del MNCARS (1992), al tiempo que se multiplicó la presencia de espacios culturales colaborativos y de autogestión, como el centro de experimentación independiente Espacio-P<\/em> puesto en marcha por el impulso del artista polifacético tinerfeño Pedro Garhel en el Madrid de 1981.<\/p>\r\n\r\n

Asimismo, al calor de este impulso del sector artístico nació también el circuito internacional de ferias de arte contemporáneo, que en España inició su andadura en 1982 por iniciativa de la galería Juana de Aizpuru con la creación de ARCO Madrid, un proyecto al que vendrían a sumarse otras tantas iniciativas en beneficio de la creación artística contemporánea como la aparición de nuevas colecciones públicas y corporativas y el impulso del coleccionismo privado.<\/p>\r\n\r\n

La Colección Los Bragales <\/em>nació como consecuencia de la labor que Jaime Sordo viene desarrollando como coleccionista de arte moderno y contemporáneo. La importancia de su colección no es solo estimable por la excepcional calidad de las piezas que le dan forma, sino por el valor social que ha sabido imprimir a estos fondos de pintura y fotografía y que se ha materializado en numerosas exhibiciones en distintos museos de toda España.<\/p>\r\n\r\n

El compromiso de Jaime Sordo con el arte y el coleccionismo le llevó a fundar junto a un importante número de coleccionistas nacionales la Asociación 9915<\/em>. Desde ella pretenden posicionar al coleccionista en la cadena de valor del sector del arte contemporáneo, promover la unión de sus intereses y fomentar la formación de nuevos coleccionistas, creando las herramientas necesarias para regular y difundir esta actividad básica del mercado del arte en España.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2020-02-04","publish_time":"10:00:00","image":"eZQ9yqXW16EigwmDAMy5.jpg","created_at":"2020-02-04 10:09:38","updated_at":"2020-02-04 10:09:38","date":"04 feb 2020","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/eZQ9yqXW16EigwmDAMy5.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/el-cabildo-de-tenerife-inaugura-en-espacio-tea-candelaria-la-muestra-pintura-de-los-80-en-espana\/1908","slug":"el-cabildo-de-tenerife-inaugura-en-espacio-tea-candelaria-la-muestra-pintura-de-los-80-en-espana","title":"El Cabildo de Tenerife inaugura en Espacio TEA Candelaria la muestra 'Pintura de los 80 en Espa\u00f1a'"}]