[{"id":1876,"title_es":"La artista Lola Lasurt propone en Fotonoviembre \u201cuna forma distinta de sentir y vivir las im\u00e1genes\u201d","subtitle_es":"Su proyecto, \u2018Duelo por la Espa\u00f1a negra\u2019, puede verse en TEA Tenerife Espacio de las Artes hasta el pr\u00f3ximo 15 de marzo","intro_es":"

La artista visual Lola Lasurt (Barcelona, 1983) muestra en TEA Tenerife Espacio de las Artes, dentro de la decimoquinta edición de Fotonoviembre, Duelo por la España negra<\/em>, un proyecto que se basa en la recreación del viaje que el pintor asturiano Darío de Regoyos hizo junto al poeta belga Emile Verhaeren en 1888, primero por distintos enclaves guipuzcoanos, para discurrir luego por la entonces llamada España seca.<\/p>\r\n\r\n

“Este trabajo ofrece una forma distinta de sentir  y vivir las imágenes. Se trata de un trabajo filmado en super-8 y proyectado a través de un juego de reflejos con el que la luz hace rebotar las imágenes en el espacio”, detalla Lasurt sobre su propuesta, una de las cinco que conforman la sección Artistas en Selección<\/em> de esta bienal. Duelo por la España negra<\/em> puede verse en este centro de arte contemporáneo del Cabildo hasta el 15 de marzo de 2020, de martes a domingo de 10:00 a 20:00 horas.<\/p>","description_es":"

La creadora explica que Regoyos animó a cruzar los Pirineos al poeta belga en un momento de duelo compartido y que el libro La España negra<\/em> recoge las notas redactadas por el poeta a modo de crónica de viaje, ilustradas por el pintor con una serie de grabados. “La España negra<\/em> surgió en sus orígenes del cruce de dos miradas, la española y la belga, la propia y la ajena. No tanto de su memoria verdadera como de sus fantasmas, asumiéndolos como propios, así como para reivindicarlos como para exorcizarlos”, subraya Lasurt que en su trabajo artístico recrea aquel viaje.<\/p>\r\n\r\n

Explica que Duelo por la España negra<\/em> se basa en la documentación de su propio paso en 2018 por los mismos lugares donde pintor y poeta pararon durante su trayecto. “Por esto busqué que su formalización en el espacio fuera de alguna manera también experiencial para el espectador. Es decir, que se aproximara al documento fílmico de una manera distinta, esperando, por ejemplo, que su vista se acostumbre a la oscuridad. Y es que, Regoyos y Verhaeren visitaron todos los pueblos durante la noche, entre tinieblas. El proyecto también se puede entender como una anti-guía turística”.<\/p>\r\n\r\n

Además de ello, Lola Lasurt reconoce que en este caso entiende su modo de filmar “como una secuencia de fotografías en movimiento”, ya que usó el botón de disparo de la cámara super-8 como si fuera el de una cámara de fotografiar. Su proyección se realiza sobre planchas de zinc, tradicionalmente usadas para la técnica del aguafuerte, lo que hace que “la imagen en movimiento rebote ampliada sobre el espacio y las personas en él, creando un juego de reflejos y miradas junto a la propia del espectador”.<\/p>\r\n\r\n

Por otra parte indica que cuando Regoyos y Verhaeren emprendieron su viaje era “el momento idóneo para poner una estética al pesimismo generalizado que estaba instalado en la sociedad española de finales del siglo XIX” y que a ella le interesaba “mostrar una revisión de ese fenómeno histórico y artístico desde el punto de vista de la psicología, tanto la individual como la colectiva”.<\/p>\r\n\r\n

Formar parte de esta bienal -reconoce la artista- le ha permitido repensar su práctica artística dando hincapié en su modo de aproximarse al documento histórico, ya sea el que se encuentra como el que recrea en relación a la actualidad. Destaca por otra parte que “Fotonoviembre es un proyecto fantástico de alto nivel, con valores consagrados y un espacio para el riesgo y la experimentación, muy bien gestionado a nivel profesional por parte de toda la organización de TEA y del equipo curatorial”.<\/p>\r\n\r\n

Lola Lasurt es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, con un posgrado en Estética y Teoría del Arte por a la UAB. Entre 2013 y 2014, formó parte del Programa Post-Académico en Investigación Artística HISK, con un estudio en la ciudad de Gante (Bélgica), siendo nominada al Young Belgian Art Prize en 2015, organizado por la Jeune Peinture Belge y BOZAR, Bruselas. Con su trabajo analiza paradigmas de cambio en relación a lo social, lo político, así como también dentro del mismo mundo del arte. Trabaja aspectos del destiempo esquivando la doctrina histórica como una empresa abierta y auto-crítica. Actualmente, realiza un postgrado en Filosofía del Arte en la Escuela de Arte y Humanidades del Royal College of Art de Londres.<\/p>\r\n\r\n

En 2018 recibió el tercer premio de la Mostra de Arte Naturgy (MAC, La Coruña) por su proyecto El partido <\/em>y formó parte de Generación’18 (Fundación Montemadrid\/La Casa Encendida, Madrid). El 2017 recibió el Premio Guasch Coranty de la Fundación Ciudad de Valls por A Visit to the CP Nel Museum with Mo<\/em>. El mismo año también recibió la beca para la formación y el perfeccionamiento en el ámbito de las artes en extranjero del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya que le permitió matricularse en el RCA. En 2015, consiguió el Premio Miquel Casablancas con su proyecto Ninguno<\/em> (Sant Andreu Contemporani, Barcelona).<\/p>\r\n\r\n

Ha realizado residencias artísticas en Bélgica, Italia, Argentina, Holanda, Sudáfrica y España. Entre sus exposiciones individuales destacan Emisión Periódica Definitiva <\/em>(Santcorneliart, Cardedeu, Barcelona, 2017), Donación <\/em>(Barcelona Gallery Weekend\/Biblioteca Pública Arus, 2016), Ejercicio de Ritmo <\/em>(Galería Joan Prats, 2015), Promenade <\/em>(Besme 105, Bruselas, 2015), Doble autorización <\/em>(Espai13, Fundació Joan Miró, 2014) y Amnesias <\/em>(Espai2, Sala Moncunill, 2012). <\/em>Está representada por la Galería Joan Prats, Barcelona.<\/p>\r\n\r\n

Fotonoviembre, bienal cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se pueden ver en nueve municipios de la Isla. El festival se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-17","publish_time":"11:00:00","image":"eKskAQxAgb8lY0ekEwGi.jpg","created_at":"2019-12-17 11:16:58","updated_at":"2019-12-17 11:16:58","date":"17 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/eKskAQxAgb8lY0ekEwGi.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/la-artista-lola-lasurt-propone-en-fotonoviembre-una-forma-distinta-de-sentir-y-vivir-las-imagenes\/1876","slug":"la-artista-lola-lasurt-propone-en-fotonoviembre-una-forma-distinta-de-sentir-y-vivir-las-imagenes","title":"La artista Lola Lasurt propone en Fotonoviembre \u201cuna forma distinta de sentir y vivir las im\u00e1genes\u201d"},{"id":1875,"title_es":"TEA proyecta 'Los p\u00e1jaros cantan en Kigali', un filme sobre las consecuencias del genocidio ruand\u00e9s","subtitle_es":"La pel\u00edcula, que forma parte del ciclo Cine Polska, se podr\u00e1 ver en este centro de arte contempor\u00e1neo del Cabildo el jueves [d\u00eda 19]","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta este jueves [día 19], a las 20:00 horas, dentro del ciclo Cine Polska, Los pájaros cantan en Kigali <\/em>(Ptaki <\/em>\u015bpiewaj\u0105 w Kigali, <\/em>2017), de Joanna Kos-Krauze y Krzysztof Krauze. El filme, un retrato del impacto psicológico que ha generado el genocidio de Ruanda de 1994, presenta una gran historia dramática pero llena de esperanza y sorprendentemente actual sobre el sentido de una vida marcada por hechos traumáticos. Los pájaros cantan en Kigali <\/em>se pasa en versión original con subtítulos en español. La entrada para poder ver esta película es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro.<\/p>","description_es":"

La tutsi Claudine Mugambira es hija de un famoso ornitólogo ruandés. Tras la masacre, en la que muere el padre de Claudine, la ornitóloga polaca Anna Keller (que lleva años afincada en África estudiando a los buitres) le ayuda en su huida a Polonia. Anna, que ha experimentado en su propia carne la cruda y terrible violencia de Ruanda, no consigue hacerse a la vida de Polonia, tranquila, lenta e indiferente a los trágicos sucesos de África.<\/p>\r\n\r\n

Por otra parte, también siente la necesidad de apartarse y huir de sus vivencias africanas, pero la presencia de Claudine se lo impide. Las dos mujeres, sumidas en un profundo dolor, viven un lento y conmovedor proceso de sanación y retorno a la vida cotidiana.<\/p>\r\n\r\n

Jowita Budnik, Claudine Mugambira, Witold Wieli\u0144ski, Ciza Remy Muhriwa protagonizan esta cinta que estuvo nominada a la Espiga de Oro en la SEMINCI de Valladolid en 2017 y que se ha podido ver en otros festivales de cine como el de Karlovy Vary, Nuevos Horizontes de Breslavia o el de Gdynia.<\/p>\r\n\r\n

Los directores y guionistas Joanna Kos-Krauze y Krzysztof Krauze llevan trabajando juntos durante más de veinte años, rodando numerosos largometrajes de éxito internacional, y recibieron varios premios, entre otros, en los festivales de Karlovy Vary, Valladolid, Tesalónica y Camerimage. Los pájaros cantan en Kigali <\/em>es la última película que filmaron juntos. Papusza <\/em>(2013), Mój Nikifor <\/em>(2004) y D\u0142ug <\/em>(1999) son otros títulos que se incluyen en su filmografía.<\/p>\r\n\r\n

El ciclo Cine Polska es un evento que acerca al público español la cinematografía actual de Polonia a la vez que da a conocer la cultura polaca a través de las obras de sus cineastas. La muestra está organizada por el Instituto Polaco de Cultura en Madrid, con el patrocinio del Instituto Polaco de Arte Cinematográfico, y producida por Mañana. El ciclo, que cuenta con la colaboración de la Asociación Polaco-Canaria ARKA y TEA Tenerife Espacio de las Artes, se completará las próximas semanas con la proyección de <\/em>Rock’n’Roll Eddie<\/em>, de Tomasz Szafra\u0144ski [26 de diciembre]; La aldea de las vacas nadadoras<\/em>, de Katarzyna Trzaska [2 de enero]; y 53 guerras<\/em>, de Ewa Bukowska [9 de enero].<\/em><\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-16","publish_time":"12:55:00","image":"h0ZdAPMM946XzYVlMYfd.jpg","created_at":"2019-12-16 12:59:14","updated_at":"2019-12-16 12:59:14","date":"16 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/h0ZdAPMM946XzYVlMYfd.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-proyecta-los-pajaros-cantan-en-kigali-un-filme-sobre-las-consecuencias-del-genocidio-ruandes\/1875","slug":"tea-proyecta-los-pajaros-cantan-en-kigali-un-filme-sobre-las-consecuencias-del-genocidio-ruandes","title":"TEA proyecta 'Los p\u00e1jaros cantan en Kigali', un filme sobre las consecuencias del genocidio ruand\u00e9s"},{"id":1873,"title_es":"TEA estrena este fin de semana 'Atlanticidad', un largo documental de JuanMa V. Betancort","subtitle_es":"La pel\u00edcula, que forma parte de la programaci\u00f3n del IV Festival Insularia-Islas en Red, se podr\u00e1 ver desde ma\u00f1ana [viernes 13] hasta el domingo [d\u00eda 15], a las 19:00 y 21:30 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes estrena en Canarias el largometraje documental Atlanticidad<\/em> (2019), de JuanMa V. Betancort. Este nuevo trabajo, una película atmosférica que retrata las vidas circulares de un día cualquiera en los territorios finisterres atlánticos, se podrá ver desde mañana [viernes 13] hasta el domingo [día 15], a las 19:00 y 21:30 horas. Atlanticidad<\/em> recibió una de las subvenciones al audiovisual que concede el Cabildo de Tenerife a través de TEA.<\/p>","description_es":"

Estas proyecciones forman parte de la programación del IV Festival Insularia-Islas en Red y cada sesión se completará con el pase de los cortometrajes EU<\/em> (2015), de Sara Azad, y Adormecido<\/em> (2012), de Paulo Abreu, que se proyectarán antes del largo. Las entradas para poder ver esta película se pueden adquirir tanto en la taquilla de TEA con antelación así como a través de la web, mediante el sistema de venta online.<\/p>\r\n\r\n

Atlanticidad<\/em> se desarrolla en la isla de El Hierro en Canarias y en la isla de Flores en Azores, dos diminutos territorios insulares abocados a la inmensidad del Atlántico. Más allá de ellos, nada. Una circunstancia geográfica que impregna de melancolía a los pueblos de ultramar más occidentales de Europa y que se plasma en este nuevo filme.<\/p>\r\n\r\n

Esta cuarta edición del Festival Insularia-Islas en Red cuenta con Azores como archipiélago invitado, mostrando algunas de las piezas más destacadas de su cinematografía más reciente. Se trata de un archipiélago vinculado geográfica y culturalmente con Canarias. Partiendo de la vocación de abrir una ventana a las culturas insulares del planeta, Insularia propone en esta ocasión para TEA una selección de películas rodadas en Azores que han destacado por su incidencia en festivales internacionales. Son tres propuestas cuyos diferentes puntos de vista presentan un denominador común: la isla.<\/p>\r\n\r\n

JuanMa V. Betancort es doctorando en Artes y Humanidades por la Universidad de La Laguna y máster en Escritura de Guión por la Universidad Autónoma de Barcelona y máster en Guión Cinematográfico por la Universidad Internacional de La Rioja. Licenciado en Ciencias Políticas por la Universidad Complutense de Madrid y titulado por el Instituto de RTVE en Producción y Realización, fundó en 2016 Insularia Films, una productora independiente especializada en la producción de proyectos cinematográficos de ficción y documental que ha realizado numerosos proyectos en diversos formatos y géneros.<\/p>\r\n\r\n

Fruto de su dominio del género musical en el cine creó el proyecto Sound & Vision, un encuentro entre cineastas y músicos que han colaborado en películas musicales y que puso en marcha este año en curso. Su largometraje musical Playing Lecuona<\/em>, protagonizado por Michel Camilo, Chucho Valdés, Gonzalo Rubalcaba, Omara Portuondo, Raimundo Amador y Ana Belén, ganó el premio al Mejor Documental en el Festival de Cine de Montreal. JuanMa V. Betancort prepara actualmente Semilla del son, <\/em>una película documental <\/em>protagonizada por Santiago Auserón.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-12","publish_time":"11:00:00","image":"n8FpTYy4uKuU05UkuCoR.jpg","created_at":"2019-12-12 10:57:41","updated_at":"2019-12-12 10:57:41","date":"12 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/n8FpTYy4uKuU05UkuCoR.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-estrena-este-fin-de-semana-atlanticidad-un-largo-documental-de-juanma-v-betancort\/1873","slug":"tea-estrena-este-fin-de-semana-atlanticidad-un-largo-documental-de-juanma-v-betancort","title":"TEA estrena este fin de semana 'Atlanticidad', un largo documental de JuanMa V. Betancort"},{"id":1872,"title_es":"Eva F\u00e0bregas extiende por TEA 'Enredos', una instalaci\u00f3n que invita a vivir una experiencia sensorial","subtitle_es":"La obra de la artista catalana se puede ver en este centro de arte contempor\u00e1neo del Cabildo hasta el 2 de febrero dentro de la decimoquinta edici\u00f3n de Fotonoviembre","intro_es":"

La artista Eva Fàbregas (Barcelona, 1988) descubre en TEA Tenerife Espacio de las Artes, dentro de la decimoquinta edición de Fotonoviembre, una instalación que bajo el título de Enredos<\/em> excede las salas de exposiciones hasta llegar al exterior del centro. A través de esta gran pieza, creada ex profeso para esta bienal, Fàbregas ahonda en el conocimiento del cuerpo y la experiencia sensorial que posibilitan las políticas del diseño industrial y su continua y creciente producción de objetos.<\/p>","description_es":"

“Esta intervención escultórica que se extiende por todo el museo es más una experiencia que una obra de arte en sí”, destaca la artista que con sus piezas de colores que se retuercen sobre sí mismas en las salas y que cuelgan de los muros de TEA, ha logrado sorprender a quienes visitan este espacio. Enredos<\/em> forma parte de la Sección Oficial de Fotonoviembre que esta edición lleva por título Mitos del fututo próximo<\/em> y que está dirigida por Laura Vallés.<\/p>\r\n\r\n

Con esta obra -que se puede ver en este centro de arte contemporáneo del Cabildo hasta el 2 de febrero-, Fàbregas apela a las sensaciones e invita a imaginar el museo como un lugar de encuentro, a la par poroso y contagioso. Mediante esta maraña de enredos la artista se pregunta sobre si es posible hablar de un diseño de las emociones desde la condición táctil del entorno material o sobre qué afectos contienen estos objetos diseñados para el cuerpo humano. El trabajo de Eva Fàbregas explora el erotismo de los objetos y los mecanismos de la ingeniería del deseo ofreciendo una reflexión sobre la relación del sujeto y del objeto.<\/p>\r\n\r\n

Eva Fàbregas, licenciada en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, completó sus estudios en 2013 con un postgrado de Bellas Artes en Chelsea College of Arts and Design, Londres, donde actualmente vive y trabaja. Entre sus últimas exposiciones se encuentran Gut Feeling<\/em> (CentroCentro, Madrid, 2019), Tenderpixel<\/em> (Londres, 2019), Those things that your fingers can tell<\/em> (Kunstverein München, Munich, 2019), Polifilia<\/em> (García Galería, Madrid, 2018), First Act: Smooth Operations<\/em> (Laure Genillard, Londres, 2017) o Picture yourself as a block of melting butter<\/em> (Fundación Miró, Barcelona, 2017).<\/p>\r\n\r\n

Fotonoviembre, bienal cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se podrán ver en nueve municipios de la Isla. El festival se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-11","publish_time":"10:21:00","image":"4vxeCra3boNSlaofusiI.jpg","created_at":"2019-12-11 10:26:14","updated_at":"2019-12-11 10:26:14","date":"11 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/4vxeCra3boNSlaofusiI.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/eva-fabregas-extiende-por-tea-enredos-una-instalacion-que-invita-a-vivir-una-experiencia-sensorial\/1872","slug":"eva-fabregas-extiende-por-tea-enredos-una-instalacion-que-invita-a-vivir-una-experiencia-sensorial","title":"Eva F\u00e0bregas extiende por TEA 'Enredos', una instalaci\u00f3n que invita a vivir una experiencia sensorial"},{"id":1871,"title_es":"TEA proyecta esta semana 'El mayordomo', de Filip Bajon, dentro del ciclo Cine Polska","subtitle_es":"La pel\u00edcula, que narra la historia de una familia prusiana y el amor entre un chico casubio y una arist\u00f3crata alemana, se podr\u00e1 ver este jueves [d\u00eda 12] a las 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta este jueves [día 12], a las 20:00 horas, dentro del ciclo Cine Polska, El mayordomo <\/em>(Kamerdyner<\/em>, 2018), <\/em>de Filip Bajon. El filme histórico narra la historia de la familia prusiana von Krauss y el amor entre un chico casubio, Mateusz, y una aristócrata alemana, Marita, lo que refleja la compleja historia de las tres etnias que cohabitan en la antigua región de Casubia.<\/p>\r\n\r\n

El mayordomo<\/em> se pasa en versión original con subtítulos en español y la entrada para poder ver esta película es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro. Janusz Gajos, Anna Radwan, Sebastian Fabija\u0144ski, Marianna Zydek, Adam Woronowicz y S\u0142awomir Orzechowski encabezan el reparto de este filme, premiado en el Festival de Cine Polaco de Gdynia (Mejor actor protagonista a Adam Woronowicz, Mejor maquillaje y Mejor música).<\/p>","description_es":"

En la antigua región de Casubia, la línea demarcatoria establecida por el tratado de Versalles tras la primera guerra mundial, además de dividir el terreno, estableció una clara separación entre las diversas nacionalidades: alemanes, casubios y polacos. La acción de la película, que abarca cuatro décadas, muestra lo complejo de las actitudes y decisiones a las que estuvieron abocados sus habitantes. El sentimiento antipolaco prusiano, junto con el patriotismo casubio, llevaron en 1939, a la masacre de miles de personas de varias nacionalidades a manos de los alemanes en los bosques de Pia\u015bnica. El motivo que une las diferentes vertientes históricas de la película es el amor, que tras ser sometido a duras pruebas, logra salvarse.<\/p>\r\n\r\n

Filip Bajon <\/strong>es director de cine y teatro, guionista, productor, docente y escritor. Licenciado y profesor de la Escuela Nacional de Cine, Televisión y Teatro de \u0141ód\u017a, Bajon ha dirigido casi cuarenta largometrajes por los que ha recibido numerosos galardones, entre otros, en los festivales de Gdynia, Koszalin y San Sebastián. También dirige y produce películas para la televisión y obras teatrales. \u015aluby Panie\u0144skie<\/em> (2010), Przedwio\u015bnie <\/em>(2002) y Aria dla atlety <\/em>(Aria para un atleta, <\/em>1979) son algunos de los trabajos que se incluyen en su filmografía.<\/p>\r\n\r\n

El ciclo Cine Polska es un evento que acerca al público español la cinematografía actual de Polonia a la vez que da a conocer la cultura polaca a través de las obras de sus cineastas. La muestra está organizada por el Instituto Polaco de Cultura en Madrid, con el patrocinio del Instituto Polaco de Arte Cinematográfico, y producida por Mañana. El ciclo, que cuenta con la colaboración de la Asociación Polaco-Canaria ARKA y TEA Tenerife Espacio de las Artes, se completará las próximas semanas con la proyección de <\/em>Los pájaros cantan en Kigali<\/em>, de Joanna Kos-Krauze y Krzysztof Krauze <\/em>[19 de diciembre]; Rock’n’Roll Eddie<\/em>, de Tomasz Szafra\u0144ski [26 de diciembre]; La aldea de las vacas nadadoras<\/em>, de Katarzyna Trzaska [2 de enero]; y 53 guerras<\/em>, de Ewa Bukowska [9 de enero].<\/em><\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-09","publish_time":"11:00:00","image":"nroqknJ94OlGD93B6GuF.jpg","created_at":"2019-12-09 08:42:05","updated_at":"2019-12-09 08:42:05","date":"09 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/nroqknJ94OlGD93B6GuF.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-proyecta-esta-semana-el-mayordomo-de-filip-bajon-dentro-del-ciclo-cine-polska\/1871","slug":"tea-proyecta-esta-semana-el-mayordomo-de-filip-bajon-dentro-del-ciclo-cine-polska","title":"TEA proyecta esta semana 'El mayordomo', de Filip Bajon, dentro del ciclo Cine Polska"},{"id":1869,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta esta semana 'Retrato de una mujer en llamas', la nueva pel\u00edcula de C\u00e9line Sciamma","subtitle_es":"El filme, candidato al Goya a Mejor pel\u00edcula europea, se podr\u00e1 ver en este centro de arte del Cabildo desde ma\u00f1ana [viernes 6] hasta el domingo [d\u00eda 8], a las 19:00 y 21:30 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta desde mañana [viernes 6] hasta el domingo [día 8], a las 19:00 y 21:30 horas, Retrato de una mujer en llamas <\/em>(Portrait de la jeune fille en feu<\/em>,<\/em> 2019), un filme <\/em>escrito y dirigido por la directora francesa Céline Sciamma. Esta película, que habla de amor, deseo y creación, está especialmente recomendada para el fomento de la igualdad de género por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) y está nominada al Goya a Mejor Película europea.<\/p>","description_es":"

Las actrices Noémie Merlant y Adèle Haenel encabezan el reparto de este trabajo que se alzó con el premio al Mejor guión en el Festival de Cine de Cannes. Retrato de una mujer en llamas<\/em> se pasa en versión original en francés con subtítulos en español. Las entradas para poder ver esta película se pueden adquirir tanto en la taquilla de TEA con antelación, así como a través de la web, mediante el sistema de venta online.<\/p>\r\n\r\n

La trama de esta cinta se desarrolla en la Bretaña francesa en 1770. Marianne es una pintora que debe realizar el retrato matrimonial de Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento. Sin embargo, Héloïse no acepta su destino como mujer casada y se niega a posar, por lo que Marianne debe trabajar en secreto. Para ello, se hace pasar por dama de compañía, para así observarla de día y pintarla de noche. Su relación se vuelve más intensa a medida que comparten juntas los últimos momentos de libertad de Héloïse antes de su boda.<\/p>\r\n\r\n

Céline Sciamma (Pontoise, Francia. 1980) ha repartido su trabajo entre colaboraciones con directores y la escritura y dirección de proyectos de cine y televisión. Naissance des pieuvres<\/em> (2007), su primer largometraje, fue seleccionado para la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes y ganó el premio Louis Delluc a la Mejor Ópera prima. Tomboy<\/em> (2011), su segundo título, se estrenó en la sección Panorama del Festival de Berlín y Bande de filles <\/em>inauguró la Quinzaine des Réalisateurs del Festival de Cannes 2014. Sciamma es también la guionista de Ma vie de courgette, <\/em>Premio del Público a la Mejor Película europea en 2016.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-05","publish_time":"10:30:00","image":"GFbzZRFok6pvqFfoHFpb.jpg","created_at":"2019-12-05 10:33:29","updated_at":"2019-12-05 10:33:29","date":"05 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/GFbzZRFok6pvqFfoHFpb.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-proyecta-esta-semana-retrato-de-una-mujer-en-llamas-la-nueva-pelicula-de-celine-sciamma\/1869","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-proyecta-esta-semana-retrato-de-una-mujer-en-llamas-la-nueva-pelicula-de-celine-sciamma","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta esta semana 'Retrato de una mujer en llamas', la nueva pel\u00edcula de C\u00e9line Sciamma"},{"id":1870,"title_es":"Maja Daniels presenta en Fotonoviembre 'Elf Dalia', un proyecto que explora temas de lenguaje, historia, rituales y misterio","subtitle_es":"La obra de esta artista sueca puede verse hasta el 30 de diciembre en la Fundaci\u00f3n MAPFRE Guanarteme de La Laguna","intro_es":"

La fotógrafa sueca Maja Daniels (Uppsala, 1985) presenta en la Fundación MAPFRE Guanarteme de La Laguna, dentro de la decimoquinta edición de Fotonoviembre, Elf Dalia <\/em>(2012-2019), un proyecto que explora cuestiones relativas al lenguaje, la historia, los rituales y la extrañeza de la vida diaria a través de la fotografía, la escultura, el cine y el sonido. La propuesta de Maja Daniels -una de las cinco que conforma la sección Artistas en Selección de esta bienal que organiza el Cabildo a través del Centro de Fotografía- se puede ver en este espacio hasta el 30 de este mes, de lunes a viernes de 10:00 a 13:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas. Además de ello, su obra se exhibirá en la sede de la Fundación MAPFRE Guanarteme de Gran Canaria entre el 30 de enero y el 3 de abril.<\/p>","description_es":"

En este trabajo, Maja Daniels desvela que la mayoría de la gente en la localidad sueca de Älvdalen todavía habla elfdaliano, una lengua antigua que proviene del antiguo pueblo nórdico vikingo. Sin embargo, la artista explica que cómo se habla aún hoy es un misterio para los lingüistas, ya que Älvdalen nunca ha sido una comunidad aislada. Fue en el año 2012 cuando Daniels comenzó a trabajar en esta región a partir del archivo de Tenn Lars Persson (un fotógrafo y coleccionista de historias y mitos locales que en 1935 habló en la radio nacional en elfdaliano sobre brujería y el libro negro de magia) interrogándose sobre la lengua, su propia historia familiar y sobre los muchos misterios de Älvdalen.<\/p>\r\n\r\n

“Este proyecto habla del pasado y del presente a través de este lenguaje misterioso que mis abuelos usaban en secreto. El elfdaliano siempre ha sido motivo de mi curiosidad”, asegura la creadora de Elf Dalia<\/em>, una exposición en la que expande el trabajo publicado bajo el mismo nombre por Mack Books este año. En este trabajo La atención prestada a la materialidad de la fotografía crea un paralelo simbólico entre la fragilidad de un negativo fotográfico y un lenguaje que está a punto de desaparecer.<\/p>\r\n\r\n

El trabajo de Maja Daniels, artista que reside actualmente entre Londres y Gotemburgo, está influenciado por sus estudios universitarios en sociología, fotografía y cine. Ha expuesto en París, Londres, Nueva York y Bilbao y sus proyectos abordan cuestiones relacionadas con la herencia y la identidad, así como sobre los efectos sociales y culturales de una sociedad social contemporánea cada vez más institucionalizada.<\/p>\r\n\r\n

A lo largo de su carrera, Daniels ha recibido numerosos premios y becas para desarrollar proyectos personales por parte de Open Society Foundation (Estados Unidos), John Kobal Foundation (Reino Unido) y Arts Council (Reino Unido). Además de su dedicación a proyectos personales a largo plazo, también colabora con la prensa en todo el mundo.<\/p>\r\n\r\n

Su trabajo fue elegido para Artistas en Selección junto al de los artistas Pol Masip, Lola Lasurt, Antonio Menchen y Belén Cerezo. La XV Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se pueden ver en nueve municipios de la Isla. La bienal cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-05","publish_time":"13:30:00","image":"UHzLU9WgFci7vwODp4rS.jpg","created_at":"2019-12-05 13:31:23","updated_at":"2019-12-13 08:57:45","date":"05 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/UHzLU9WgFci7vwODp4rS.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/maja-daniels-presenta-en-fotonoviembre-elf-dalia-un-proyecto-que-explora-temas-de-lenguaje-historia-rituales-y-misterio\/1870","slug":"maja-daniels-presenta-en-fotonoviembre-elf-dalia-un-proyecto-que-explora-temas-de-lenguaje-historia-rituales-y-misterio","title":"Maja Daniels presenta en Fotonoviembre 'Elf Dalia', un proyecto que explora temas de lenguaje, historia, rituales y misterio"},{"id":1868,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes ofrece esta semana dos visitas guiadas a las exposiciones de Fotonoviembre","subtitle_es":"Las visitas, a cargo de la directora de la Secci\u00f3n Oficial de la bienal, Laura Vall\u00e9s, tendr\u00e1n lugar el jueves [d\u00eda 5] a las 17:00 horas y el viernes [d\u00eda 6], a las 12:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes organiza esta semana dos visitas guiadas gratuitas a las exposiciones de Fotonoviembre 2019 que pueden verse en este centro de arte contemporáneo del Cabildo. La primera de estas acciones tendrá lugar el jueves [día 5], a las 17:00 horas, mientras que la segunda se llevará a cabo el viernes [día 6] a las 12:00 horas. La directora de la Sección Oficial de la bienal, Laura Vallés, será la encargada de guiar a los visitantes por estas exposiciones que invitan a reflexionar sobre la imaginación civil, sobre aquello que nos permite compartir mundos, obligaciones y reparaciones de nuestros sentidos gobernados por los medios de nuestro entorno.<\/p>","description_es":"

La Sección Oficial de la XV Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre se presenta bajo el título de Mitos del futuro próximo <\/em>y se estructura en base a <\/em>diferentes programas: Imagen, Cuerpo, Enredo y Ahora<\/em>. Quienes participen en estas visitas guiadas tendrán la oportunidad de ver y conocer en profundidad estas muestras en la que se exhiben obras de Adel Abdessemed, Ana Mendieta, Andrés Duque, Belén Cerezo, Carlos Chevilly, Carla Zaccagnini, Chus Domínguez, Daniel Silvo, Eli Cortiñas, Graciela Iturbide, Helen Levitt, John Engström, Julia Català Roca, Leopoldo Pomés, Howard Ursuliak, Lucía Pizzani, Lynne Cohen, Nan Goldin, Robert Adams, Tacita Dean, Ann Lislegaard, Claude Cahun, Drago Díaz, Jorge Oramas, José Luis Pérez Navarro, Juan José Gil, Oreet Ashery, Óscar Domínguez, Patricia Domínguez, Pia Arke, René Magritte, Robert Mapplethorpe, Sebastián de Larraechea y Victoria Jolly (Arte Abisal), Ahlam Shibli, Antonio Menchen, Lola Lasurt, Ludovica Carbotta, Eva Fàbregas y Nicolas Malevé.<\/p>\r\n\r\n

Fotonoviembre, que organiza el Cabildo a través del Centro de Fotografía Isla de Tenerife, descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se pueden ver en nueve municipios de la Isla. La bienal cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>\r\n\r\n

Consolidado a lo largo de su trayectoria por la calidad, rigor y la participación de un gran número de artistas e instituciones, Fotonoviembre trata de tomar el pulso de la imagen contemporánea y la relación que con ella establecen otras disciplinas del saber que piensan la imagen como punto de fricción y desasosiego, como estructura de sentido y como campo dialéctico de fuerzas.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-04","publish_time":"09:30:00","image":"Cnl4FF7oW6KUCrWYvh0J.jpg","created_at":"2019-12-04 09:43:49","updated_at":"2019-12-05 09:57:55","date":"04 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/Cnl4FF7oW6KUCrWYvh0J.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-ofrece-esta-semana-dos-visitas-guiadas-a-las-exposiciones-de-fotonoviembre\/1868","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-ofrece-esta-semana-dos-visitas-guiadas-a-las-exposiciones-de-fotonoviembre","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes ofrece esta semana dos visitas guiadas a las exposiciones de Fotonoviembre"},{"id":1867,"title_es":"TEA inaugura el ciclo Cine Polska con la proyecci\u00f3n de 'Fuga', de Agnieszka Smoczy\u0144ska","subtitle_es":"La muestra, que proyectar\u00e1 en este centro de arte del Cabildo un total de seis t\u00edtulos de la filmograf\u00eda polaca m\u00e1s reciente, arranca ma\u00f1ana [mi\u00e9rcoles 4] a las 20:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge una nueva edición del ciclo Cine Polska, un evento que acerca al público español la cinematografía actual de Polonia a la vez que da a conocer la cultura polaca a través de las obras de sus cineastas. En esta muestra, que se inaugura mañana [miércoles 4] a las 20:00 horas con la proyección de Fuga<\/em> (2018) de Agnieszka Smoczy\u0144ska, se proyectarán hasta enero un total de seis títulos de la filmografía polaca más reciente. La directora del Instituto Polaco de Cultura en Madrid, Miroslawa Kubas-Paradowska; la presidenta de la Asociación Polaco Canaria y de la Fundación Canaria Proyecto Perfecto, Agnieszka Krolik; y el Conservador de Cine y Vídeo de TEA, Emilio Ramal, inauguran este ciclo que se llevará a cabo en este centro de arte contemporáneo del Cabildo por octavo año consecutivo.<\/p>","description_es":"

La muestra está organizada por el Instituto Polaco de Cultura en Madrid, con el patrocinio del Instituto Polaco de Arte Cinematográfico, y producida por Mañana. El ciclo, que cuenta con la colaboración de la Asociación Polaco-Canaria ARKA y TEA Tenerife Espacio de las Artes, se completará con la proyección de El mayordomo, <\/em>de Filip Bajon <\/em>[12 de diciembre]; Los pájaros cantan en Kigali<\/em>, de Joanna Kos-Krauze y Krzysztof Krauze <\/em>[19 de diciembre]; Rock’n’Roll Eddie<\/em>, de Tomasz Szafra\u0144ski [26 de diciembre]; La aldea de las vacas nadadoras<\/em>, de Katarzyna Trzaska [2 de enero]; y 53 guerras<\/em>, de Ewa Bukowska [9 de enero] <\/em>La entrada a estas proyecciones, que darán comienzo a las 20:00 horas, es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro. Las películas se pasan en versión original con subtítulos en español.<\/p>\r\n\r\n

El programa está compuesto por películas muy variadas que presentan diferentes miradas del cine polaco contemporáneo -fortalecido tras su éxito en festivales internacionales- y dará a conocer las nuevas producciones tanto de cineastas clásicos como de una nueva generación de jóvenes creadores. De este modo, se desea ofrecer una visión general del actual panorama del cine polaco, teniendo en cuenta toda la diversidad de la producción cinematográfica de Polonia e intentando facilitar las obras no accesibles en las salas comerciales de España.<\/p>\r\n\r\n

Fuga<\/em>, película protagonizada por Gabriela Muska\u0142a, \u0141ukasz Simlat y Ma\u0142gorzata Buczkowska-Szlenkier, se presentó en la Semana de la Crítica de Cannes. Ganador del Premio Or\u0142y de la Academia Polaca de Cine al descubrimiento del año por el guión de Gabriela Muska\u0142a y de los premios a la mejor fotografía y mejor director novel en el Festival de Cine Polaco de Gdynia, el filme retrata el emocionante viaje de una mujer que literalmente no sabe quién es.<\/p>\r\n\r\n

La película arranca cuando Alicja pierde la memoria. Lejos de su casa y de su familia, se construye un nuevo yo, independiente e inflexible. Al cabo de dos años, Alicja recupera su vida anterior. Su familia espera que vuelva a asumir su papel de esposa, madre e hija, pero Alicja no recuerda el amor que sentía por su familia. Su marido y su hijo no reconocen a esta mujer, que sigue teniendo un aspecto familiar, pero se comporta como una extraña.<\/p>\r\n\r\n

Fuga<\/em> se gestó a lo largo de trece años. El guión, escrito por Gabriela Muska\u0142a, está inspirado en el caso real de una mujer que, desconociendo su identidad, participó en un programa televisivo del tipo ¿Quién sabe dónde<\/em>…? Durante la emisión, el padre de esta mujer se pone en contacto con los periodistas, la identifica e informa que está casada y tiene un hijo. Esta noticia no sólo no ayuda a la mujer a recordar quién era, sino que provoca una situación de rechazo absoluto por su parte hacia la identidad proporcionada por su familiar. Esta situación se convirtió en el punto de partida de la historia que narra esta película.<\/p>\r\n\r\n

Agnieszka Smoczy\u0144ska es directora de cine y teatro, guionista y autora de varios cortos, premiados con diversos galardones. Su primer largometraje es Córki dancingu<\/em>, de 2015, premiado en el festival de Sundance. Fuga<\/em>, es su segunda película.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-03","publish_time":"12:00:00","image":"UiB3JnWcWR5XDdOmiCys.jpg","created_at":"2019-12-03 12:15:27","updated_at":"2019-12-03 12:15:27","date":"03 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/UiB3JnWcWR5XDdOmiCys.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-inaugura-el-ciclo-cine-polska-con-la-proyeccion-de-fuga-de-agnieszka-smoczynska\/1867","slug":"tea-inaugura-el-ciclo-cine-polska-con-la-proyeccion-de-fuga-de-agnieszka-smoczynska","title":"TEA inaugura el ciclo Cine Polska con la proyecci\u00f3n de 'Fuga', de Agnieszka Smoczy\u0144ska"},{"id":1866,"title_es":"Fotonoviembre organiza una proyecci\u00f3n comentada a cargo del cineasta Dailo Barco en la sede de Solar Acci\u00f3n Cultural","subtitle_es":"\u2018El dominio p\u00fablico\u2019 es el t\u00edtulo de esta actividad, que es de entrada libre y que tendr\u00e1 lugar este mi\u00e9rcoles [d\u00eda 4], a partir de las 19:00 horas","intro_es":"

El cineasta y sociólogo Dailo Barco (Santa Cruz de Tenerife, 1982) ofrecerá este miércoles [día 4], a las 19:00 horas, dentro del programa Cuerpo<\/em> de la Sección Oficial de Fotonoviembre, una proyección comentada que lleva por título El dominio público<\/em>. En ella, Barco ampliará los contenidos e investigaciones de su proyecto sobre el material audiovisual producido por el rodaje del Caso Bourne <\/em>en Tenerife. Esta acción, que es de acceso libre, se llevará a cabo en la sede de Solar Acción Cultural (Calle San Lucas, 25) de la capital tinerfeña.<\/p>","description_es":"

En septiembre de 2015 Santa Cruz de Tenerife acogió el rodaje de la quinta entrega de la saga de películas protagonizadas por el espía Jason Bourne. La ciudad fue elegida por Universal Pictures para representar una Atenas convulsa por la crisis económica y las protestas colectivas, ocasionando un corte en el flujo de la vida cotidiana debido a la producción de la ficción. Las imágenes grabadas desde el exterior del set de rodaje por la ciudadanía permiten reflexionar acerca de las relaciones y contradicciones entre lo imaginario y lo real, entre lo privado y lo público, entre el poder y la resistencia. Sobre estas cuestiones se debatirá en este encuentro.<\/p>\r\n\r\n

Dailo Barco es licenciado en Sociología por la Universidad de La Laguna y Máster en Cine y Audiovisual Contemporáneo por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Debutó en la dirección en 2012 codirigiendo el largometraje documental Viudas blancas<\/em> -junto a Estrella Monterrey y Ana Pérez Pinto-, en el que se aborda una parte nunca contada de la emigración canaria a América. Ha trabajado sobre el concepto de la memoria tanto a través del cine (el cortometraje Archipiélago fantasma<\/em>, 2017) como del comisariado de exposiciones (Memorias de contrabando<\/em>, 2014). Las postales de Roberto<\/em> fue su primer largometraje en solitario y la culminación de un proceso de rodaje de más de cinco años.<\/p>\r\n\r\n

La XV Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre, que organiza el Cabildo a través del Centro de Fotografía Isla de Tenerife -adscrito a TEA Tenerife Espacio de las Artes-, descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se pueden ver en nueve municipios de la Isla. La bienal cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>\r\n\r\n

Solar Acción Cultural es una asociación cultural sin ánimo de lucro cuya actividad fundamental es la investigación, la creación y la producción artística destinada a utilizar el espacio cotidiano como el lugar natural para la transmisión del lenguaje simbólico. Esta proyección comentada se encuadra a su vez dentro de una nueva propuesta de Solar llamada Un solar para pensar<\/em>.<\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-12-02","publish_time":"12:00:00","image":"ztOEeeMeKdUY4wsqUE8Z.jpg","created_at":"2019-12-02 12:51:16","updated_at":"2019-12-02 12:51:16","date":"02 dic 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/ztOEeeMeKdUY4wsqUE8Z.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/fotonoviembre-organiza-una-proyeccion-comentada-a-cargo-del-cineasta-dailo-barco-en-la-sede-de-solar-accion-cultural\/1866","slug":"fotonoviembre-organiza-una-proyeccion-comentada-a-cargo-del-cineasta-dailo-barco-en-la-sede-de-solar-accion-cultural","title":"Fotonoviembre organiza una proyecci\u00f3n comentada a cargo del cineasta Dailo Barco en la sede de Solar Acci\u00f3n Cultural"},{"id":1864,"title_es":"TEA estrena la pr\u00f3xima semana 'T\u00fanel de lavado', un corto del director tinerfe\u00f1o David C\u00e1novas","subtitle_es":"Iban Malo, Marta Poveda y Oliver Escobar protagonizan este filme que recibi\u00f3 una de las subvenciones al audiovisual que concede el Cabildo","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes estrena el próximo martes [día 3], a partir de las 20:00 horas, Túnel de lavado <\/em>(2019), un cortometraje dirigido y producido por el director tinerfeño David Cánovas (Santa Cruz de Tenerife, 1971). Este nuevo trabajo, protagonizado por Iban Malo, Marta Poveda y Oliver Escobar, recibió una de las subvenciones al audiovisual que concede el Cabildo de Tenerife a través de TEA. Durante la velada se podrán ver otros tres trabajos del director: Mascarita, Arte<\/em> y El contratiempo<\/em>. La entrada para asistir a esta proyección es libre previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro de arte contemporáneo. No recomendado para menores de 16 años<\/p>","description_es":"

Túnel de lavado<\/em> es un corto de 14 minutos de duración que se centra en la historia de Ana y Víctor, una pareja de mediana edad. Un día, cuando se dirigen a la casa de unos amigos para cenar, Víctor decide parar en una gasolinera para comprar una botella de vino y lavar el coche. Esta decisión cambiará el rumbo de sus vidas.<\/p>\r\n\r\n

Mascarita<\/em> es un filme basado en el relato Una aventura del zorro<\/em>, de Anelio Rodríguez Concepción, que cuenta con la participación de los actores <\/strong>Eduardo Chamorro, Guacimara Rodríguez y Ando Glez Aljive. Debajo del disfraz de El Zorro, un trabajador de las plataneras sale a disfrutar de una noche del Carnaval.<\/p>\r\n\r\n

Arte,<\/em> otro de los trabajos que se proyectará en TEA, se basa en el cómic Arte<\/em> de Eduardo González. Marta González de Vega, Angelo Olivier y Mingo Ruano dan vida a los personajes de esta historia que presenta a una artista inclasificable llamada Gidia, que inaugura una exposición de fotografías con la que pretende cruzar la línea de lo permitido.<\/p>\r\n\r\n

Interpretado por José Luis Gil y Paola Bontempi, El contratiempo<\/em> es una breve historia en clave de alta comedia que habla de las máscaras sociales con acidez. Gabriel Mora recibe la visita de Judith Laredo, vendedora de seguros con la que había quedado para cerrar un contrato.<\/p>\r\n\r\n

David Cánovas es licenciado en Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, trabaja desde 2000 como realizador de televisión, realizando programas como Supernanny, MTV Tuning España <\/em>o Madres Adolescentes<\/em>.<\/em> Asimismo, ha desarrollado labores de docencia en el IES Luis Buñuel en Madrid, como profesor especialista en Imagen Audiovisual. Desde los doce años comienza a rodar cortometrajes de ficción y sus primeros cortometrajes profesionales, Mate <\/em>y Sin remite<\/em>, <\/em>sentarían las bases de su interés por el drama fantástico.<\/p>\r\n\r\n

En 2005 hace su debut en 35mm con El intruso<\/em>, thriller protagonizado por José Coronado y Nominado al Goya al Mejor Cortometraje de Ficción. Posteriormente rodaría dos cortos más en 35 mm, <\/strong>Cambio de turno <\/em>y El contratiempo,<\/em> <\/em>estos tres cortometrajes formarían parte del catálogo de cortometrajes que edita anualmente el Gobierno de Canarias. En los últimos años ha rodado los cortometrajes Cuestión de actitud, Odio, Mascarita, Arte <\/em>y este Túnel de lavado.<\/em><\/p>\r\n\r\n

En 2014 crea, junto a Antonio Hernández Ruiz, Cinedfest, festival educativo de cine que ya va por su séptima edición y que acerca el lenguaje audiovisual a más de 300 centros educativos de toda España. En 2016 estrena su primer largometraje de ficción como director y coguionista, La punta del iceberg,<\/em> protagonizado por Maribel Verdú y Carmelo Gómez, producido por Tornasol Films y basado en la obra teatral de Toni Tabares. Actualmente da clases de Imagen y Sonido en el CIFP César Manrique. Asimismo, dirige desde 2017 junto a Antonio H. Ruiz el proyecto educativo Booktrailers, auspiciado por el Cabildo de Tenerife y Miniteatrofest, financiado por el Cabildo de Gran Canaria y Fundación DISA.<\/p>\r\n\r\n

 <\/p>","quote_es":null,"publish_date":"2019-11-29","publish_time":"09:20:00","image":"E8T3os36zCdBq1IPpK74.jpg","created_at":"2019-11-29 09:21:23","updated_at":"2019-11-29 13:06:25","date":"29 nov 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/E8T3os36zCdBq1IPpK74.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-estrena-la-proxima-semana-tunel-de-lavado-un-corto-del-director-tinerfeno-david-canovas\/1864","slug":"tea-estrena-la-proxima-semana-tunel-de-lavado-un-corto-del-director-tinerfeno-david-canovas","title":"TEA estrena la pr\u00f3xima semana 'T\u00fanel de lavado', un corto del director tinerfe\u00f1o David C\u00e1novas"},{"id":1865,"title_es":"Fotonoviembre 2019 ofrece un taller sobre procesos de construcci\u00f3n de narrativas a partir de la imagen","subtitle_es":"La Societat Doctor Alonso imparte \u2018ContraKant\u2019, actividad que se celebrar\u00e1 en TEA Tenerife Espacio de las Artes el viernes [d\u00eda 6] y el s\u00e1bado [d\u00eda 7], de 10:00 a 14:00 horas","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge el próximo viernes [día 6] y el sábado [día 7], de 10:00 a 14:00 horas, un taller de Fotonoviembre titulado ContraKant<\/em>. Esta actividad, que impartirá la Societat Doctor Alonso dentro del programa de la bienal Cuerpo<\/em>, versa sobre los procesos de construcción de narrativas a partir de la imagen y en ella se plantearán formas y estrategias físicas, textuales y escénicas que puedan poner en entredicho los a priori con los que Immanuel Kant juzga el cómo se ve y se entiende la realidad.<\/p>","description_es":"

Para formar parte de este taller, que es gratuito y de plazas limitadas, las personas interesadas deberán inscribirse previamente enviando un correo a tea@tenerife.es<\/a>. El programa Cuerpo <\/em>de Fotonoviembre -que conforma la Sección Oficial Mitos del futuro próximo<\/em> junto a Imagen, Enredo<\/em> y Ahora<\/em>- está comisariado por el colectivo nómada Cine por venir y en él se trabaja sobre la imagen en movimiento y la acción. Cine por venir, colectivo integrado por Ali A. Maderuelo, Miguel Ángel Baixauli, Sonia Martínez y Álvaro de los Ángeles, ofrece en esta bienal una serie de actividades para reflexionar sobre los cuerpos productores y consumidores de relatos.<\/p>\r\n\r\n

El taller ContraKant <\/em>se propone cambiar el qué se ve por el qué hay y, posteriormente, marcar un espacio y meterse dentro. Teniendo en cuenta la frase de François Jullien -“Los chinos han concebido no el espacio o el tiempo, sino los emplazamientos y las ocasiones”-, Societat Doctor Alonso intentará ofrecer una aproximación al espacio que practica. Se trabajará en base al concepto de no asumir el espacio como una idea que ya se tiene formada a priori, sino en la de abordar un lugar cada vez y estar atentos a la ocasión, al momento presente en cada lugar.<\/p>\r\n\r\n

La Societat Doctor Alonso está integrada por Sofía Asencio y Tomàs Aragay, que viven y generan su trabajo en Pontós (Girona), un entorno rural y periférico desde donde dialogan con el mundo. Su interés se centra principalmente en el concepto de desplazamiento, de situar algo fuera de lugar, ámbito o espacio propio, para indagar cómo éste modifica el lenguaje tanto en su gramática constitutiva como en cuanto a la lectura que un observador puede hacer: desplazar para desvelar algo. En los últimos años han desarrollado tanto obras escénicas como proyectos situados entre la investigación y el aprendizaje a través del intercambio con otros artistas.<\/p>\r\n\r\n

La Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre, cuya misión principal es la de posibilitar y difundir una amplia reflexión en torno a la imagen como medio de expresión, comunicación y participación cultural, descubre la mirada y el talento de más de 200 artistas de una veintena de países a través de veintidós exposiciones que se podrán ver en nueve municipios de la Isla. El festival se estructura en base a cuatro secciones: Oficial, Artistas en Selección, Atlántica Colectivas y Focus.<\/p>\r\n\r\n

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Para formar parte de este taller, que es gratuito y de plazas limitadas, las personas interesadas deberán inscribirse previamente enviando un correo a tea@tenerife.es<\/a><\/p>","publish_date":"2019-11-29","publish_time":"09:30:00","image":"hrjIBu9BAyAPdfOQ4VRp.jpg","created_at":"2019-11-29 09:47:55","updated_at":"2019-11-29 09:47:55","date":"29 nov 2019","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/hrjIBu9BAyAPdfOQ4VRp.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/fotonoviembre-2019-ofrece-un-taller-sobre-procesos-de-construccion-de-narrativas-a-partir-de-la-imagen\/1865","slug":"fotonoviembre-2019-ofrece-un-taller-sobre-procesos-de-construccion-de-narrativas-a-partir-de-la-imagen","title":"Fotonoviembre 2019 ofrece un taller sobre procesos de construcci\u00f3n de narrativas a partir de la imagen"}]