[{"id":1407,"title_es":"TEA acoge la presentaci\u00f3n del nuevo libro de Carmelo Vega, 'Fotograf\u00eda en Espa\u00f1a (1839-2015)'","subtitle_es":"El acto ser\u00e1 ma\u00f1ana [mi\u00e9rcoles 20] a las 19:30 horas en el marco de Fotonoviembre","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge mañana [miércoles 20] a las 19:30 horas y en el marco de la decimocuarta edición de la Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre, la presentación de 'Fotografía en España (1839-2015): Historia, tendencias, estéticas', el nuevo libro del profesor de Historia del Arte Contemporáneo en la Universidad de La Laguna (ULL), Carmelo Vega. Publicado por Ediciones Cátedra, este trabajo propone un recorrido por los principales argumentos y discursos estéticos que han definido el desarrollo y la evolución de la fotografía española, desde sus orígenes hasta la actualidad, intentando desvelar, profundizar e interpretar los diferentes rumbos artísticos, las grandes corrientes de opinión y las estrategias críticas que se han sucedido a lo largo del tiempo.<\/p>","description_es":"

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El autor, Carmelo Vega, estará acompañado en este acto por el profesor del departamento de Bellas Artes de la ULL, Francisco Acosta; por el fotógrafo y arquitecto, Carlos A. Schwartz; por la profesora del departamento de Historia del Arte de la ULL y conservadora de TEA Tenerife Espacio de las Artes, Yolanda Peralta; y por el director de Fotonoviembre 2017, Gilberto González. La entrada a esta presentación es libre hasta completar el aforo del Salón de Actos de TEA.<\/p>\r\n\r\n

Fotografía en España (1839-2015): Historia, tendencias, estéticas<\/em> asume su función de suma y síntesis de aquellos aspectos históricos más relevantes de la fotografía en España, siguiendo un orden cronológico, proponiendo un recorrido histórico desde el mismo momento de la aparición de la fotografía hasta la actualidad. También pretende desvelar y analizar las distintas tendencias estéticas y las grandes corrientes de opinión que se han sucedido a lo largo del tiempo.<\/p>\r\n\r\n

La historia de la fotografía española ha construido en las últimas cuatro décadas su propio marco de acción conceptual y metodológico, que mezcla el modelo de las historias generales con las respuestas específicas de carácter nacional y las particularidades de signo regional o local. Tras superar las lagunas historiográficas iniciales, a la nueva historia de la fotografía le compete, sobre todo, el estudio y la revisión de las fuentes y los métodos usados, actualizando enfoques, proponiendo nuevos ámbitos de debate y abriendo otras vías de análisis histórico de la fotografía como fenómeno social y cultural.<\/p>\r\n\r\n

Fotografía en España<\/em> se organiza en catorce capítulos y un epílogo que trazan un recorrido desde 1839 hasta 2015, es decir, 176 años de actividad fotográfica. El primer capítulo, Las historias de la fotografía en España<\/em>, se plantea una revisión de una serie de aspectos metodológicos e historiográficos relacionados con la fotografía y aporta una compilación de artículos publicados en las revistas españolas de fotografía. El capítulo 2 es Recepción y divulgación de la fotografía en España<\/em> y en él se hace mención especial de las traducciones al castellano del opúsculo explicativo de los procedimientos del daguerrotipo y del diorama, además de otros textos seminales publicados en España en los meses inmediatos a la aparición del daguerrotipo. La expansión comercial de la fotografía<\/em> es el título del tercer capítulo, al que siguen Una topografía nacional: exploraciones fotográficas de España<\/em>, Aplicaciones de la fotografía<\/em> y Talento del aficionado y Derroteros de la fotografía artística<\/em> (epígrafe en el que se ofrece una visión panorámica de las importantes transformaciones de la fotografía en España coincidiendo con el cambio del siglo XIX al XX y su prolongación hasta la década de los 30, con el nacimiento de la figura del fotógrafo aficionado, los ajustes y reestructuraciones de la fotografía profesional y, sobre todo, la ratificación de las nuevas tesis de la fotografía artística).<\/p>\r\n\r\n

El capítulo octavo, Discursos de vanguardia<\/em>, es un análisis de los discursos de vanguardia en el contexto de la denominada fotografía moderna, con un interesante apoyo crítico y teórico y también se estudian en él las cruciales aportaciones de la fotografía española en el campo de la publicidad moderna. La fotografía durante la Guerra Civil<\/em>, es el noveno capítulo, mientras que el décimo es el epígrafe Esplendores y miserias del salonismo<\/em>, en el que se plantean diversos aspectos de la fotografía española desde finales de la Guerra Civil hasta finales de la década de los 60. Se describen, sobre todo, los procesos y las estrategias de organización, defensa y difusión de la fotografía artística y de aficionados con la reactivación del modelo de las agrupaciones y sociedades.<\/p>\r\n\r\n

La reinvención turística de España<\/em> (que propone un acercamiento a las políticas y a las instituciones relacionadas con la promoción turística en España, desde principios del siglo XX), Bases para una fotografía contemporánea<\/em> (en el que se estudia el ambiente general de renovación y ruptura de la fotografía creativa en España desde principios de los años 70, cuando comienzan a articularse las bases teóricas y las grandes líneas de debate de la fotografía contemporánea), Fotógrafas<\/em> (donde se intenta recomponer el papel desempeñado por la mujer a lo largo de la historia de la fotografía en España) y La crítica de fotografía en España<\/em> son los capítulos que cierran este trabajo, que culmina con un epílogo titulado Los vacíos del vacío<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

Carmelo Vega es profesor titular de Historia del Arte Contemporáneo del Departamento de Historia del Arte y Filosofía, en la Universidad de La Laguna, donde imparte, entre otras, asignaturas relacionadas con la historia, teoría y crítica de la fotografía. Además participa en diversos másteres de la Universidad de La Laguna, Universidad de Las Palmas y Universidad Politécnica de Valencia.<\/p>\r\n\r\n

Ha publicado varios libros y artículos sobre la historia de la fotografía, entre ellos Lógicas turísticas de la fotografía<\/em> (2011), El ojo en la mano. La mirada fotográfica en el siglo XIX<\/em> (2004), el manual universitario Historia de la Fotografía<\/em> (1996), y un ensayo sobre metodología de la historia de la fotografía, escrito junto a Bernardo Riego (Fotografía y Métodos Históricos: dos textos para un debate<\/em>, 1994), y varios libros sobre fotografía en Canarias. Es co-autor del libro Historia general de la fotografía<\/em> (2007), coordinado por Marie-Loup Sougez.<\/p>\r\n\r\n

Compagina su trabajo de docencia e investigación con el comisariado de exposiciones y la organización de cursos sobre fotografía. Fue fundador y co-director del Aula de Fotografía de la Universidad de La Laguna (1994-1995, y 2005). Creó y dirigió el Taller de Crítica de Fotografía, en la Universidad de La Laguna (1996-2015).<\/p>\r\n\r\n

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La historia de la fotografía española ha construido en las últimas cuatro décadas su propio marco de acción conceptual y metodológico, que mezcla el modelo de las historias generales con las respuestas específicas de carácter nacional y las particularidades de signo regional o local<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-19","publish_time":"00:00:00","image":"151367077273454.jpg","created_at":"2017-12-19 08:06:12","updated_at":"2018-06-20 11:06:39","date":"19 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151367077273454.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-acoge-la-presentacion-del-nuevo-libro-de-carmelo-vega-fotografia-en-espana-1839-2015\/1407","slug":"tea-acoge-la-presentacion-del-nuevo-libro-de-carmelo-vega-fotografia-en-espana-1839-2015","title":"TEA acoge la presentaci\u00f3n del nuevo libro de Carmelo Vega, 'Fotograf\u00eda en Espa\u00f1a (1839-2015)'"},{"id":1406,"title_es":"TEA proyecta 'El gigante y la sirena', de Roberto Chinet","subtitle_es":"Este corto, protagonizado por Leo Ramal, Antonio de la Cruz y A\u00efda Ballmann, ha ganado el Premio Mejor Proyecto de la Semana del Cortometraje de Madrid","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta este jueves [día 21] -coincidiendo con la celebración del Día Internacional del Cortometraje- el nuevo trabajo del director tinerfeño Roberto Chinet, 'El gigante y la sirena' (2017). Este corto, protagonizado por Leo Ramal Martínez, Antonio de la Cruz, Aïda Ballmann y Francisco Vera, llega a la gran pantalla tras haber ganado el Premio Mejor Proyecto de la Semana del Cortometraje de Madrid y el Premio Festival Isla Calavera a la Mejor Partitura Original, que ha estado a cargo del compositor Iván Capillas. La entrada a esta proyección, que comenzará a las 20:00 horas, es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla de TEA. 'El gigante y la sirena' fue uno de los veintitrés proyectos de creación audiovisual subvencionados por el Cabildo de Tenerife a través de TEA.<\/p>","description_es":"

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En plena madrugada, Marcos emprende su aventura: llegar hasta la habitación número 23 sin que nadie lo vea, con la única intención de leer un cuento a una mujer en estado de coma profundo. Pero la misión no es nada fácil para un niño de ocho años enfermo de leucemia, con una pierna amputada y en silla de ruedas.<\/p>\r\n\r\n

Roberto Chinet (Tenerife, 1975) es además del director, el productor, el guionista y el montador de El gigante y la sirena<\/em>. Diplomado en dirección y guión por el C.E.C.C. completó en esta misma escuela de cine catalana sus estudios con un postgrado en postproducción audiovisual. Con amplia experiencia en el sector audiovisual, ha dirigido el programa infantil Golobica TV<\/em> (Canal 33 TV3) y ha realizado varios videoclips para destacados artistas nacionales <\/em>como Amparanoia. También ha desarrollado su trabajo como técnico, cámara y montador <\/em>trabajando en una veintena de proyectos dirigidos por prestigiosos realizadores como Tom <\/em>Tywer, Santiago Zannou, Ventura Pons, Isaki Lacuesta o Mercedes Afonso.<\/p>\r\n\r\n

Además, ha <\/em>escrito varios guiones de largometraje que han obtenido dos veces la subvención a <\/em>desarrollo LEAC del Gobierno de Canarias. En los últimos doce años ha dirigido, escrito <\/em>y producido una docena de cortometrajes de ficción y documentales que han sido <\/em>seleccionados en numerosos festivales nacionales e internacionales, a destacar: Novilunio<\/em> (2009), seleccionado en más de treinta festivales internacionales; y Estrella<\/em> (2014), Mención Especial del jurado en el 5º Festival Iberoamericano de Cortometrajes ABC y Premio del público San Rafael en Corto 2014. Actualmente reside en Tenerife, donde ha trabajado en los últimos años como profesor de Imagen y Sonido de ESO y como profesor del taller de guión en la Escuela Literaria de Canarias. Actividades que ha combinado con el desarrollo de varios proyectos audiovisuales, entre los que destaca el largometraje en desarrollo Otra isla<\/em> y el cortometraje Atentado<\/em>. En febrero de 2016, junto a Minia Díaz, cofunda la productora audiovisual Novilunio Music and Films.<\/p>\r\n\r\n

Leo Ramal Martínez (Santa Cruz de Tenerife, 2008) es un jovencísimo actor canario que ha participado en varios anuncios y que debuta en la ficción protagonizando El gigante y la sirena<\/em>. Leo fue elegido tras de un largo proceso de casting celebrado en septiembre de 2016, donde se presentaron más de 300 niños canarios. En la revista Alisios<\/em>, la redactora Sofía Ramos, destacó "la actuación del joven actor Leo Ramal, que, con ocho años de edad, da vida a Marcos, un niño que padece leucemia". "El cambio físico y la caracterización son sublimes. La inocencia, la dulzura y la vivacidad que transmite no se apagan siquiera en esas escenas en las que se recrea el aspecto desolador y fúnebre del hospital", subraya el artículo.<\/p>\r\n\r\n

Aïda Ballmann (Valverde) es una actriz herreña de origen alemán, de gran talento y con unos rasgos muy expresivos, que se caracteriza por sus papeles polifacéticos e internacionales. Habla castellano, alemán e inglés, fruto de una formación multidisciplinar en el mundo de la interpretación, el circo y las artes. Todo este bagaje la ha llevado a interpretar diferentes registros, debutando como actriz principal en la película The Extraordinary Tale<\/em>, trabajo por el que fue reconocida con varios premios y distinciones a mejor actriz. Después ha forjado su carrera de actriz en diferentes series españolas como El tiempo entre costuras, Lo que escondían sus ojos <\/em>y Aguila roja <\/em>y en las películas La velocidad de nuestros pensamientos y Lebwohl Paradies.<\/em><\/p>\r\n\r\n

Antonio de la Cruz (Los Silos) es uno de los actores canarios más carismáticos. Su buen hacer lo ha llevado a recorrer medio mundo participando en diferentes largometrajes como la coproducción internacional Maniac Tales<\/em>, la producción noruega Askeladden- I Dovregubbens hall<\/em>, la producción portuguesa protagonizada por Vincent Cassel O Grande Circo Místico<\/em> o las españolas The Invocation if Enver Simaku<\/em> y Nacida para ganar<\/em>. Recientemente, acaba de terminar el rodaje en Serbia de su último trabajo, la <\/em>superproducción americana Papillon<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

Francisco Vera (La Laguna) es un talentoso actor canario con una larga trayectoria que lo ha llevado a protagonizar el largometraje El Clan<\/em>, de Jaime Falero y ser actor secundario del largometraje serbio Montevideo<\/em>, de Dragan Bjelogrlic o participar en el reparto del largometraje Invasor<\/em>, de Daniel Calparsoro. Además, ha protagonizando destacados cortometrajes como Viento de Ciudad<\/em>, Por dinero negro, Un día en el paraíso, El chola y Golosinas<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

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El gigante y la sirena<\/em> fue uno de los veintitrés proyectos de creación audiovisual subvencionados por el Cabildo de Tenerife a través de TEA<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-18","publish_time":"00:00:00","image":"151358673842272.jpg","created_at":"2017-12-18 08:45:39","updated_at":"2018-06-20 11:09:09","date":"18 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151358673842272.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-proyecta-el-gigante-y-la-sirena-de-roberto-chinet\/1406","slug":"tea-proyecta-el-gigante-y-la-sirena-de-roberto-chinet","title":"TEA proyecta 'El gigante y la sirena', de Roberto Chinet"},{"id":1404,"title_es":"El Cabildo lanza a trav\u00e9s de TEA cuatro convocatorias que impulsan la creaci\u00f3n y la investigaci\u00f3n","subtitle_es":"Con estos programas se promueve la creaci\u00f3n art\u00edstica contempor\u00e1nea","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo, lanza cuatro nuevas convocatorias públicas que ofrecen nuevas oportunidades y que refuerzan los perfiles profesionales de quienes -desde áreas diversas- se dedican a las artes visuales contemporáneas. Con estos programas, dotados con un total de 39.900 euros y dirigidos a artistas e investigadores\/as canarios\/as o residentes en las Islas, se promueve la creación artística contemporánea así como su difusión y se busca estimular la investigación artística y el estudio del arte contemporáneo en las Islas. Los objetivos de estas cuatro iniciativas se enmarcan dentro de la Estrategia Tenerife 2030 del Cabildo, que trabaja para mejorar las capacidades y las oportunidades de los ciudadanos de la Isla. En esta ocasión, se seleccionarán tres propuestas expositivas a mostrar en los Espacios TEA de Garachico, Candelaria y San Miguel de Abona, se oferta una residencia para dos artistas residentes o nacidos en Canarias, otra residencia artística a realizar en Beta-Local (Puerto Rico) y una residencia de investigación en torno a la Colección de TEA. Mediante estas nuevas convocatorias, TEA se refuerza como centro generador de nuevas oportunidades, apoyando la investigación, los nuevos valores y la creación local y fomentando además la profesionalización del sector.<\/p>","description_es":"

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La concesión de estas ayudas se producirá en régimen de concurrencia competitiva, de acuerdo con los principios de objetividad, transparencia, igualdad y no discriminación. Cada una de estas convocatorias será resuelta por una Comisión de Valoración integrada por diferentes profesionales del sector artístico de contrastada experiencia y por representantes de TEA Tenerife Espacio de las Artes. De este modo, este centro de arte del Cabildo vuelve a apostar por el método de las convocatorias públicas como instrumento de selección y por la participación de jurados colegiados con prestigiosas presencias, encargados de seleccionar a los participantes de los diferentes programas.<\/p>\r\n\r\n

Las convocatorias (donde los interesados\/as pueden descubrir a fondo cada uno de estos programas así como los requisitos, bases y documentación necesaria para formar parte de las mismas) y sus formularios de participación se encuentran disponibles en la web de TEA Tenerife Espacio de las Artes (www.teatenerife.es<\/a>) en el apartado de Convocatorias y Concursos.<\/p>\r\n\r\n

Selección de tres propuestas expositivas a mostrar en la red de Espacios TEA<\/strong><\/p>\r\n\r\n

Con objeto de fomentar y difundir la creación artística contemporánea de los\/as creadores\/as canarios\/as, TEA Tenerife Espacio de las Artes abre un proceso de selección para elegir tres proyectos expositivos que se mostrarán e itinerarán en los Espacios TEA de Garachico, Candelaria y San Miguel de Abona, a partir de marzo de 2018. De esta manera, este centro de arte continúa con sus líneas de actuaciones destinadas a apoyar a los\/as creadores\/as canarios, financiando sus propuestas y visibilizando sus obras. Asimismo se promueve la creación de una red de comunicación y colaboración entre distintos agentes culturales.<\/p>\r\n\r\n

A través de esta convocatoria se pretende también dinamizar los Espacios TEA, propiciando entre la ciudadanía del entorno en el que están localizadas una reflexión sobre los procesos culturales que le son propios y el mundo en el que vivimos.<\/p>\r\n\r\n

Destinatarios: Creadores\/as canarios\/as o residentes en Canarias en activo del ámbito de las artes visuales, que se presenten a título individual o agrupados en colectivos, y que estén desarrollando sus proyectos artísticos en el contexto de esta comunidad. Deben tener formación y\/o trayectoria artística acreditada en el ámbito de las artes.<\/p>\r\n\r\n

Duración: A partir de marzo de 2018.<\/p>\r\n\r\n

Dotación: La partida presupuestaria destinada a cada uno de los tres proyectos seleccionados asciende a un total de 10.000 euros.<\/p>\r\n\r\n

Condiciones y obligaciones: Cada solicitante presentará una única propuesta, que deberá ser original e inédita. Este proyecto deberá ser concebido ex profeso para su exhibición en TEA Tenerife de las Artes, y no haber sido expuesto con anterioridad. Entre otras obligaciones, los participantes deberán desarrollar su proyecto en el plazo previsto y conforme a la propuesta presentada, tener disponible la totalidad de las obras indicadas en el proyecto para su exposición, en la fecha y lugar que se indique, presentar una memoria justificativa final sobre su exposición y realizar una presentación pública sobre el proyecto.<\/p>\r\n\r\n

Plazo y presentación: El plazo para presentar las solicitudes comenzará a partir del día siguiente al de la publicación de esta convocatoria en la página web de TEA y finalizará el viernes 19 de enero de 2018. Los\/as solicitantes presentarán la documentación requerida por correo electrónico (no deben superar los 9 MB) a la dirección tea@tenerife.es<\/a><\/p>\r\n\r\n

Convocatoria de residencia para artistas residentes en canarias<\/strong><\/p>\r\n\r\n

TEA Tenerife Espacio de las Artes ha diseñado un nuevo programa de residencias con la finalidad de promover la creación contemporánea y la investigación artística, y de apoyar y acercar a la sociedad los procesos de experimentación, producción y exhibición de creadores\/as y de agentes culturales de Canarias. Se seleccionarán dos proyectos de investigación y\/o de producción artística, para desarrollarse en TEA durante cuatro semanas. El objeto de este programa es apoyar a los\/as artistas canarios\/as, fomentando la producción de sus obras y la investigación inherente al proceso de creación. Esta convocatoria persigue generar espacios de trabajo idóneos para la experimentación y la investigación en el ámbito artístico, que posibiliten, además, la creación de redes de comunicación con otros artistas y profesionales del sector cultural, el acceso a nuevos circuitos y la visibilidad de la propia obra.<\/p>\r\n\r\n

Destinatarios: Creadores\/as en activo del campo de las artes visuales, que tengan su residencia o que hayan nacido en Canarias y deseen realizar un proyecto de investigación y\/o de producción artística original e inédito en TEA.<\/p>\r\n\r\n

Duración: Cuatro semanas de manera ininterrumpida, uno en el mes de junio, y otro en el de septiembre de 2018 en TEA Tenerife Espacio de las Artes.<\/p>\r\n\r\n

Dotación: 2.800 euros para cada una de las residencias.<\/p>\r\n\r\n

Condiciones y obligaciones: Cada solicitante presentará un único proyecto, que deberá ser original e inédito, y sobre el cual ostenten todos los derechos de propiedad intelectual. No se admitirán en esta convocatoria, por lo tanto, aquellas propuestas que hayan sido editadas, expuestas o premiadas anteriormente. Entre otras obligaciones, los\/as seleccionados\/as tendrán que desarrollar su proyecto en el plazo previsto en el calendario de trabajo establecido en su solicitud, ajustándose a la propuesta presentada, realizar una presentación pública sobre el trabajo desarrollado y participar en las actividades que pudiera organizar el centro para artistas residentes. Asimismo, deberán presentar una memoria justificativa final sobre su residencia.<\/p>\r\n\r\n

Plazo y presentación: El plazo para presentar las solicitudes comenzará a partir del día siguiente al de la publicación de esta convocatoria en la página web de TEA y finalizará el jueves 1 de febrero de 2018. Los\/as solicitantes presentarán la documentación requerida por correo electrónico (no deben superar los 9 MB) a la dirección tea@tenerife.es<\/a><\/p>\r\n\r\n

Residencia de investigación en torno a la Colección de TEA<\/strong><\/p>\r\n\r\n

TEA Tenerife Espacio de las Artes tiene entre sus principales fines promover y difundir la actividad creadora así como el estudio del arte contemporáneo. En este sentido, y teniendo en cuenta su vocación de espacio activo desde el que se impulsan iniciativas que promuevan la investigación, la comunicación y la exhibición de sus fondos se oferta esta nueva residencia. Esta convocatoria para realizar una residencia de investigación en torno a la Colección de TEA Tenerife Espacio de las Artes busca estimular la investigación artística y multidisciplinar, para así crear un tejido activo, crítico y dinámico de reflexión y conocimiento del arte actual.<\/p>\r\n\r\n

Destinatarios: Investigadores\/as en activo, que tengan su residencia o que hayan nacido en Canarias, y cuyo objeto de estudio esté vinculado de alguna manera con los fondos de TEA Tenerife Espacio de las Artes y\/o con la creación artística contemporánea en Canarias. Podrán participar todas aquellas personas que deseen realizar un proyecto de investigación original e inédito en torno a los fondos de este centro, con formación y\/o experiencia en el ámbito del estudio de las artes de Canarias.<\/p>\r\n\r\n

Duración: Mayo de 2018.<\/p>\r\n\r\n

Dotación: 2.000 euros.<\/p>\r\n\r\n

Condiciones y obligaciones: Cada solicitante presentará un único proyecto, que deberá ser original e inédito, y sobre el cual ostenten todos los derechos de propiedad intelectual. No se admitirán en esta convocatoria aquellas propuestas que hayan sido editadas, expuestas o premiadas anteriormente. Desarrollar su proyecto en el plazo previsto y conforme a la propuesta presentada, realizar en TEA una presentación pública sobre el trabajo desarrollado, participar en las actividades que pudiera organizar el centro para artistas residentes y presentar una memoria justificativa final sobre su residencia son algunas de las obligaciones que debe cumplir la persona seleccionada.<\/p>\r\n\r\n

Plazo y presentación: El plazo para presentar las solicitudes comenzará a partir del día siguiente al de la publicación de esta convocatoria en la página web de TEA y finalizará el jueves 1 de febrero de 2018. Los\/as solicitantes presentarán la documentación requerida por correo electrónico (no deben superar los 9 MB) a la dirección tea@tenerife.es<\/a><\/p>\r\n\r\n

Residencia artística para un\/a creador\/a residente en Canarias a desarrollar en Beta-Local<\/strong><\/p>\r\n\r\n

TEA Tenerife Espacio de las Artes, que tiene entre sus objetivos, promover y difundir el arte contemporáneo atendiendo al panorama artístico actual, ha puesto en marcha un programa de residencias para apoyar la creación e investigación artística y la movilidad de los\/as creadores\/as canarios\/as así como para fomentar redes de colaboración entre artistas y agentes culturales. Esta convocatoria pública tiene como objeto seleccionar un proyecto de investigación y\/o de producción artística de un\/a artista residente en Canarias, para desarrollarse durante un mes en Beta-Local (Puerto Rico), una organización sin fines de lucro dedicada a apoyar la práctica y el pensamiento estético.<\/p>\r\n\r\n

Esta iniciativa promueve que la persona seleccionada pueda beneficiarse no solo de nuevos contextos artísticos para ampliar su trayectoria y realizar sus creaciones, sino también de establecer redes de colaboración con otros agentes culturales. De esta manera, no solo visibilizará y difundirá su obra y el proceso de realización de la misma, sino que se formará y se nutrirá con el intercambio de experiencias.<\/p>\r\n\r\n

Destinatarios: Creadores\/as en activo del campo de las artes visuales, que tengan su residencia y\/o hayan nacido en Canarias y que deseen realizar un proyecto de investigación y\/o producción artística original e inédito en Beta-Local.<\/p>\r\n\r\n

Duración: La residencia está prevista que se desarrolle de manera ininterrumpida durante junio de 2018 en las instalaciones de Beta-Local, situadas en San Juan, Puerto Rico.<\/p>\r\n\r\n

Dotación: 2.300 euros.<\/p>\r\n\r\n

Condiciones y obligaciones: Cada solicitante presentará una única propuesta, que deberá ser original e inédita, y sobre la cual ostente todos los derechos de propiedad intelectual. No se admitirán aquellas iniciativas que hayan sido editadas, expuestas o premiadas anteriormente, o que se hayan presentado a otra convocatoria del programa de Residencias Artísticas diseñado por TEA Tenerife Espacio de las Artes para el año 2018. Entre las obligaciones se encuentran que deberán desarrollar su proyecto en el plazo previsto en el calendario de trabajo establecido en su solicitud, ajustándose a la propuesta presentada y que se presentará a TEA una memoria justificativa final sobre su residencia artística.<\/p>\r\n\r\n

Plazo y presentación: El plazo para presentar las solicitudes comenzará a partir del día siguiente al de la publicación de esta convocatoria en la página web de TEA y finalizará el jueves 1 de febrero de 2018. Los\/as solicitantes presentarán la documentación requerida por correo electrónico (no deben superar los 9 MB) a la dirección tea@tenerife.es<\/a><\/p>\r\n\r\n

<\/p>","quote_es":null,"title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-15","publish_time":"00:00:00","image":"151333828739159.jpg","created_at":"2017-12-15 11:08:32","updated_at":"2018-06-20 11:50:52","date":"15 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151333828739159.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/el-cabildo-lanza-a-traves-de-tea-cuatro-convocatorias-que-impulsan-la-creacion-y-la-investigacion\/1404","slug":"el-cabildo-lanza-a-traves-de-tea-cuatro-convocatorias-que-impulsan-la-creacion-y-la-investigacion","title":"El Cabildo lanza a trav\u00e9s de TEA cuatro convocatorias que impulsan la creaci\u00f3n y la investigaci\u00f3n"},{"id":1405,"title_es":"La canadiense Susan Dobson llega a Fotonoviembre con 'Slide Library'","subtitle_es":"Se trada de un proyecto que cuestiona la capacidad de los archivos","intro_es":"

La fotógrafa canadiense Susan Dobson llega a la XIV Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre con su proyecto 'Slide Library', un trabajo que pone en cuestión la capacidad de todo archivo de hacer justicia a la temática de que se ocupa, sobre todo en el transcurso del tiempo. Su obra, que se exhibe en la Biblioteca Municipal Central, ubicada en TEA Tenerife Espacio de las Artes, trata sobre el envejecimiento de las diapositivas como recurso físico. En este sentido, la autora señala que esta serie constituye "un conmovedor recordatorio de las melancólicas reflexiones sobre la fotografía del filósofo Roland Barthes"\u009d quien escribió que, como la de cualquier ser humano, la existencia de la fotografía es también limitada. 'Slide Library', que cuenta con la colaboración de la Embajada de Canadá, se puede ver de manera gratuita en este espacio hasta el próximo 25 de febrero.<\/p>","description_es":"

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Este proyecto empezó a fraguarse en el verano de 2016, cuando Susan Dobson se topó con una biblioteca de diapositivas que iba a ser eliminada por la aparición y el auge de los archivos digitales. Recuerda como le interesó el sistema de etiquetado y clasificación de las diapositivas, falto de actualización y mantenimiento durante largo tiempo, pues señalaba cambios en nuestra conciencia política, cultural, social y geográfica. "El conjunto revelaba además un énfasis en el contenido histórico del arte occidental. Así, un solo país occidental contaba con más de cincuenta bandejas mientras que hasta ocho países no occidentales compartían una sola", detalla Susan Dobson.<\/p>\r\n\r\n

Susan Dobson (Canadá) estudió en la University de Guelph. Desde 1997 ha realizado más de una veintena de exposiciones individuales, entre las que se encuentran Viewfinder <\/em>(Gallery Stratford, Ontario, Canada, 2017), Open House<\/em> (Blue Sky Gallery, Portland, Oregon, Estados Unidos, 2005) o Home Invasión<\/em> (The Photographers Gallery, Saskatoon, Saskatchewan, Canada, 2000), entre otras. Además de ello, ha participado en numerosas muestras colectivas como City Landscape: Susan Dobson, Elliott Erwitt, Thomas Hoepker, Peikwen Cheng and Ellen Bornkesel<\/em> (In Focus Gallery, Colonia, Alemania, 2017) o Blue Sky <\/em>(Portland Art Museum, Portland, Oregon, Estados Unidos, 2014). También su obra ha estado presente en diversos festivales en Canadá y Estados Unidos.<\/p>\r\n\r\n

La obra de Susan Dobson forma parte de la sección Autores en Selección<\/em> de esta bienal, que organiza el Cabildo a través del Centro de Fotografía Isla de Tenerife adscrito a TEA Tenerife Espacio de las Artes. La sección Autores en Selección <\/em>de Fotonoviembre 2017, categoría abierta a la participación de creadores independientes, se completa con El ser entreabierto<\/em> de Laura San Segundo; Apnée<\/em> de Aurélia Frey; La cuarta pared,<\/em> de Diego Ballestrasse; y Semantic City,<\/em> de Pablo Guerra.<\/p>\r\n\r\n

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Slide Library<\/em>, que cuenta con la colaboración de la Embajada de Canadá, se puede ver de manera gratuita en este espacio hasta el próximo 25 de febrero<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-15","publish_time":"00:00:00","image":"151333860524813.jpg","created_at":"2017-12-15 11:50:08","updated_at":"2018-06-20 11:16:20","date":"15 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151333860524813.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/la-canadiense-susan-dobson-llega-a-fotonoviembre-con-slide-library\/1405","slug":"la-canadiense-susan-dobson-llega-a-fotonoviembre-con-slide-library","title":"La canadiense Susan Dobson llega a Fotonoviembre con 'Slide Library'"},{"id":1403,"title_es":"TEA proyecta este fin de semana 'Una mujer fant\u00e1stica'","subtitle_es":"El filme alz\u00f3 con los premios a la Mejor Direcci\u00f3n, Mejor Pel\u00edcula y Mejor Actriz en los Premios F\u00e9nix de Cine Iberoamericano","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta desde mañana [viernes 15] y hasta el domingo [día 17] a las 19:00 y 21:30 horas la película chilena 'Una mujer fantástica' (2017), de Sebastián Lelio. El filme, que presenta la historia de amor de una mujer transexual, está protagonizado por Daniela Vega y Francisco Reyes y se pasará en versión original en español. 'Una mujer fantástica' se alzó la semana pasada con los premios a la Mejor Dirección, Mejor Película y Mejor Actriz en los Premios Fénix de Cine Iberoamericano. La cinta acaba de ser nominada en los Premios Goya a Mejor película hispanoamericana.<\/p>","description_es":"

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Luis Gnecco, Aline Küppenheim y Amparo Noguera completan el elenco central de este trabajo que está nominado a los Globos de Oro como Mejor Película Extranjera. Además, es la representante chilena a los Oscar y optará al Premio Forqué a la Mejor Película Latinoamericana. En la última edición del Festival de Berlín, Una mujer fantástica<\/em> ganó el Oso de Plata al mejor guión.<\/p>\r\n\r\n

Marina es una joven camarera aspirante a cantante y Orlando, veinte años mayor que ella, es dueño de una imprenta. Se quieren y planean un futuro juntos. Sin embargo, tras una noche de fiesta Orlando muere repentinamente. Marina debe entonces afrontar las sospechas por su muerte y se ve obligada a enfrentarse a su familia. Y es que su condición de mujer transexual supone para la familia de Orlando una completa aberración. Ella tendrá que luchar para convertirse en lo que es: una mujer fuerte, pasional y fantástica.<\/p>\r\n\r\n

Las entradas para asistir a esta proyección, que tienen un precio de 4 euros, se pueden adquirir tanto en la taquilla de TEA el mismo día del pase como a través de la web, mediante el sistema de venta online. Quienes adquieran sus localidades por Internet podrán acceder directamente a la sala sin necesidad de tener que pasar por la taquilla y ya con el asiento reservado.<\/p>\r\n\r\n

Sebastián Lelio, nacido en 1974, es director, guionista, productor y montador. Tras estudiar un año Periodismo, egresó de la Escuela de Cine de Chile. Ha dirigido diversos cortometrajes, vídeos musicales y películas de ficción. En el 2003 estrenó Cero<\/em>, un documental basado en material inédito de la caída de las Torres Gemelas, en codirección con Carlos Fuentes. Dirigió también dos temporadas de la exitosa serie documental Mi mundo privado<\/em>, junto a Fernando Lavanderos, nominada dos veces al premio Altazor y también a los Premios Emmy.<\/p>\r\n\r\n

Su primer corto, 4<\/em>, lo filmó siendo estudiante en 1995 e hizo varios más antes de estrenar su primer largometraje en 2005, en San Sebastián, La sagrada familia<\/em>. Rodada en tres días y editada durante casi un año, este filme participó en más de cien festivales y recibió veintiocho premios nacionales e internacionales. Después de ese primer éxito dirigió Navidad <\/em>(2009), El año del tigre<\/em> (2011) y Gloria<\/em> (2012), filme que obtuvo el premio Cine en Construcción del Festival de Cine de San Sebastián de 2012 y que fue estrenado en el Festival de Cine de Berlín de 2013 con excelentes críticas.<\/p>\r\n\r\n

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Marina es una joven camarera aspirante a cantante y Orlando, veinte años mayor que ella, es dueño de una imprenta. Se quieren y planean un futuro juntos. Sin embargo, tras una noche de fiesta Orlando muere repentinamente<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-14","publish_time":"00:00:00","image":"151324061723300.jpg","created_at":"2017-12-14 08:36:57","updated_at":"2018-06-20 11:26:11","date":"14 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151324061723300.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-proyecta-este-fin-de-semana-una-mujer-fantastica\/1403","slug":"tea-proyecta-este-fin-de-semana-una-mujer-fantastica","title":"TEA proyecta este fin de semana 'Una mujer fant\u00e1stica'"},{"id":1401,"title_es":"Yudeimis Acosta acerca a los alumnos del CEIP El Ortigal a la creaci\u00f3n art\u00edstica","subtitle_es":"Conociendo-me' es el t\u00edtulo del proyecto que lleva a cabo en este centro educativo de La Laguna","intro_es":"

Tomando como punto de partida las emociones, la periodista y realizadora audiovisual Yudeimis Acosta (Cuba, 1987) conduce a los alumnos de Primaria del CEIP El Ortigal por la creación artística y lo hace a través de tres lenguajes creativos: la danza, la música y la videocreación. 'Conociendo-me' es el título del proyecto que Acosta lleva a cabo en este centro educativo de La Laguna gracias al programa de TEA Tenerife Espacio de las Artes, 'Un artista viene a vernos'. Acompañada del percusionista y vibrafonista Juan Javier Rodríguez y de la bailarina y creadora Paloma Hurtado, Yudeimis Acosta acerca el arte contemporáneo a los escolares y los hace partícipes de todo el proceso creativo aplicando metodologías que priorizan la participación activa así como la capacidad de análisis y reflexión.<\/p>","description_es":"

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Partiendo de la premisa de que las emociones son parte de nuestra vida y de que debemos aprender a identificarlas desde pequeños para canalizarlas de una u otra manera, este proyecto entiende que el arte es una excelente vía de expresión, tanto para compartir alegrías como para vencer miedos o minimizar ciertos temores. Los alumnos del CEIP El Ortigal -que participan en este programa de TEA que integra el arte contemporáneo en los procesos cotidianos del aula y que se enmarca dentro de la Estrategia Tenerife 2030 del Cabildo, trabajan en base a seis emociones: miedo, sorpresa-interés, aversión, ira, alegría y tristeza.<\/p>\r\n\r\n

Yudeimis Acosta explica que con su propuesta "desea visibilizar la creación artística contemporánea como un modo de expresión y comunicación, fomentar el desarrollo de las habilidades necesarias para llevar a cabo un trabajo colaborativo e incentivar el conocimiento de su propio cuerpo y personalidad a través de la danza contemporánea, la música y la videocreación". La directora de Desert Rose<\/em> considera que es "de vital importancia que tanto en el colegio como en el hogar se trabaje la inteligencia emocional" y esta idea es, precisamente, la que subyace en su propuesta. "Se ha demostrado la importancia de la dimensión emocional en los procesos de aprendizaje y en el bienestar del alumnado", añade al respecto la creadora.<\/p>\r\n\r\n

Durante la ejecución de Conociendo-me<\/em> sus participantes están haciendo un recorrido por el mapa de las emociones básicas a través de la danza, la música y la videocreación, están desarrollando sus capacidades creativas y cognoscitivas y están trabajando en equipo. Además de ello, como fruto de este proyecto los alumnos han realizado seis filmes de danza de corta duración a partir de las vivencias adquiridas en estas sesiones. "La danza contemporánea permite descubrir las posibilidades de expresión del propio cuerpo más allá del lenguaje verbal. La música, como lenguaje universal, nos permite viajar a través de los distintos sonidos al interior de nuestras emociones. Y la videocreación nos abre el sendero hacia el universo del lenguaje audiovisual y cinematográfico", detalla Acosta.<\/p>\r\n\r\n

Yudeimis Acosta Silva es Licenciada en Periodismo por la Universidad de La Habana, tiene un máster en gestión de proyectos y espacios culturales y es monitora de escuelas infantiles. A lo largo de su trayectoria profesional ha trabajado para la Agencia de Información Nacional (AIN), el sistema Informativo de la Televisión Cubana y para Radio Mayabeque, en Cuba. Ha dirigido Desert Rose<\/em>, una pieza de videodanza, y ha codirigido el espectáculo multidisciplinar Iwa Pelé<\/em> junto a Paloma Hurtado y Juan Javier Rodríguez, donde se funde la danza contemporánea, la creación audiovisual y la percusión.<\/p>\r\n\r\n

Un artista viene a vernos<\/em> es un proyecto de TEA a través del cual se trata de revertir la distancia con la que los niños suelen relacionarse con el arte. El proyecto de Yudeimis Acosta es uno de los seis que resultaron seleccionados en esta primera convocatoria, junto a los presentados por Marta Carrera Rossi, Beatriz Hernández, Julia Martín, Adassa Santana, Irene Sanfiel Arriaga 'zIREJA', Beatriz Ballester y Luis Lanchares Bardají Se trata de una iniciativa novedosa, ya que introduce el arte contemporáneo dentro de las aulas desde distintas aproximaciones y desde distintos lenguajes. Los proyectos se llevan a cabo hasta mediados de este mes en cinco centros escolares públicos de la Isla y durante sus sesiones el alumnado participa en el proceso de creación de una obra, con la aplicación de metodologías que priorizan la participación activa y la capacidad de reflexión y de análisis.<\/p>\r\n\r\n

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La directora de Desert Rose<\/em> considera que es "de vital importancia que tanto en el colegio como en el hogar se trabaje la inteligencia emocional"<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-13","publish_time":"00:00:00","image":"151315171228786.jpg","created_at":"2017-12-13 07:55:12","updated_at":"2018-06-20 11:29:20","date":"13 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151315171228786.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/yudeimis-acosta-acerca-a-los-alumnos-del-ceip-el-ortigal-a-la-creacion-artistica\/1401","slug":"yudeimis-acosta-acerca-a-los-alumnos-del-ceip-el-ortigal-a-la-creacion-artistica","title":"Yudeimis Acosta acerca a los alumnos del CEIP El Ortigal a la creaci\u00f3n art\u00edstica"},{"id":1402,"title_es":"TEA acoge hoy en 'La aventura de comprender' un coloquio sobre 'La mente arm\u00f3nica II'","subtitle_es":"Contar\u00e1 con la participaci\u00f3n del maestro Denk\u00f4 Mesa y de Alejandro Togores","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes acogió ayer [martes 12] la inauguración de las jornadas 'La aventura de comprender. Ética y creatividad', un evento que se lleva a cabo en este centro de arte contemporáneo del Cabildo hasta mañana [jueves 14]. Bajo la dirección del artista y periodista Alejandro Togores, estas jornadas han sido concebidas para cooperar en el logro de una cultura más acorde con el planeta entendiéndola como explicación y sentido de la existencia. Las diferentes acciones que se engloban dentro de estas jornadas son de entrada libre y tienen lugar en el Salón de Actos de TEA a las 20:30 horas. Hoy [miércoles 13] tendrá lugar un coloquio que -bajo el título de 'La mente armónica II'- contará con la participación del maestro Denkô Mesa y de Alejandro Togores.<\/p>","description_es":"

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Alejandro Togores, que inauguró ayer [martes 12] las jorandas, explicó en qué consisten y habló sobre el bosque como ejemplo para un comportamiento humano acorde con la vida del planeta. A continuación se proyectó su documental, Los bosques son<\/em>. Por su parte, Jaime Martínez Valderrama habló sobre las causas de la desertificación, tanto en el proceso natural como la ocasionada por una intervención inadecuada del ser humano, ilustrándolas con ejemplos. También describió la relación entre cambio climático y desertificación, en la que causa y consecuencia se entremezclan en las dos situaciones. Las previsiones de desertificación en España fueron expuestas de forma clara y apoyadas por imágenes. El acto finalizó con la intervención de los asistentes.<\/p>\r\n\r\n

Francisco Mesa, Maestro Denkô, es Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de La Laguna y ejerce como profesor de Lengua Castellana y Literatura. Maestro de meditación zen, recibió en 2005 la Transmisión del Drama, convirtiéndose así en el primer laico que recibe el título de Maestro Zen en Europa. Ha publicado, entre otros libros, Zen: entrega y confianza, El Viejo arte de darse cuenta<\/em> o Budismo: Historia y Doctrina<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

Las jornadas se clausurarán mañana [jueves 14] con la proyección de El cuento del carpintero<\/em> y con una conferencia de Joaquín Araujo, Ética y creatividad<\/em>. Araujo es naturalista, escritor y periodista. Director, realizador, guionista y presentador de series de televisión y documentales de cine. Entre otros, ha sido galardonado con el Premio Global 500 de la ONU.<\/p>\r\n\r\n

A través de La aventura de comprender. Ética y creatividad<\/em> se desea propiciar la confianza necesaria para el que el cambio de actitud y de mentalidad no sea un terrible salto al vacío, motivado fundamentalmente por el miedo a que produzcamos una catástrofe medioambiental. Comprender el apasionante proceso que es la evolución en su conjunto, permitirá actual al margen de intereses menores como son los personales o los culturalmente consentidos.<\/p>\r\n\r\n

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Bajo la dirección de Alejandro Togores, estas jornadas han sido concebidas para cooperar en el logro de una cultura más acorde con el planeta entendiéndola como explicación y sentido de la existencia<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-13","publish_time":"00:00:00","image":"151317685777561.jpg","created_at":"2017-12-13 14:53:18","updated_at":"2018-06-20 11:37:27","date":"13 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151317685777561.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-acoge-hoy-en-la-aventura-de-comprender-un-coloquio-sobre-la-mente-armonica-ii\/1402","slug":"tea-acoge-hoy-en-la-aventura-de-comprender-un-coloquio-sobre-la-mente-armonica-ii","title":"TEA acoge hoy en 'La aventura de comprender' un coloquio sobre 'La mente arm\u00f3nica II'"},{"id":1398,"title_es":"Visita guiada a las exposiciones de Fotonoviembre","subtitle_es":"El recorrido, que es gratuito, incluye la visita a las exposiciones de TEA y a las del Museo Municipal de Bellas Artes","intro_es":"

Para poder conocer con todo lujo de detalle algunas de las muestras que conforman la decimocuarta edición de la Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife Fotonoviembre, su director -Gilberto González- ofrecerá este sábado [día 16] una visita guiada por las mismas. El recorrido, que es gratuito, incluye la visita a las exposiciones de TEA Tenerife Espacio de las Artes y a las del Museo Municipal de Bellas Artes. La visita guiada dará comienzo a las 11:00 horas en este centro de arte contemporáneo del Cabildo. En este recorrido, González estará acompañado de algunos de los participantes en las exposiciones.<\/p>","description_es":"

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Una cierta investigación sobre las imágenes: Building Ghost Transmission<\/em>, con obras de Carolina Caycedo, Raimond Chaves & Gilda Mantilla, Céline Condorelli, Alia Farid, Harun Farocki, Luca Frei, Jorge González, Teresa Margolles, Silvia Navarro, Diego del Pozo y Walid Raad; El archivo infinito: Documentos, Monumentos y mementos<\/em>; It is no dream<\/em>, con piezas de Michal Baror, Ohad Hadad & Hilal Jabareen y Ammar Younis; y Before is now-Ko Muri Ko NÄ\u0081ianei<\/em>, que incluye trabajos de Fiona Amundsen, Dieneke Jansen y Natalie Robertson, son las muestras que se incluyen en este recorrido en TEA, donde también se explicará el proyecto que Susan Dobson presenta en la Biblioteca de TEA bajo el título de Slide Library<\/em>.<\/p>\r\n\r\n

Tras visitar estas exposiciones, la visita proseguirá en el Museo Municipal de Bellas Artes donde se muestran Intersecciones criollas<\/em>; Épicas enanas<\/em>, con obras de Teresa Arozena, Tony Cruz, Equipo Neura, Sofía Gallisá, Werner Herzog, Pablo León de la Barra, Silvia Navarro y Ágata Gómez, Pérez y Requena, Zilia Sánchez, Beatriz Santiago, Hans Bellmar, Bernd & Hilla Becher, Tacita Dean, Candida Höfer, Evelyn Hofer, Dorothea Lange, Ana Mendieta, Allan Sekula, Lorna Simpson, Man Ray, Thomas Ruff, Gerhard Richter y Adrián Alemán; y La cuarta pared<\/em>, de Diego Ballestrasse.<\/p>\r\n\r\n

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Fotonoviembre 2017, evento que organiza el Cabildo, a través del Centro de Fotografía Isla de Tenerife adscrito a TEA Tenerife Espacio de las Artes, es una gran muestra en la que se integran, bajo el denominador común de la imagen, distintos aspectos relacionados con el arte contemporáneo, las nuevas tecnologías, el patrimonio fotográfico, la creación personal y la evolución del propio medio. Este evento, que se celebra en Tenerife cada dos años desde 1991 y que se ha convertido en uno de los impulsores de la imagen fotográfica tanto en Canarias como en el exterior, muestra durante estos meses las creaciones tanto de autores locales como foráneos. Esta nueva edición, se presenta bajo el título de Kénosis<\/em> y en ella se invita a reflexionar sobre la imagen, sobre sus múltiples significados, lecturas o interpretaciones y en ella, los archivos -especialmente los fotográficos- tienen un papel destacado.<\/p>\r\n\r\n

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La visita guiada dará comienzo a las 11:00 horas en este centro de arte contemporáneo del Cabildo. En este recorrido, González estará acompañado de algunos de los participantes en las exposiciones<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-12","publish_time":"00:00:00","image":"151306913637352.jpg","created_at":"2017-12-12 08:58:56","updated_at":"2018-06-20 11:42:10","date":"12 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151306913637352.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/visita-guiada-a-las-exposiciones-de-fotonoviembre\/1398","slug":"visita-guiada-a-las-exposiciones-de-fotonoviembre","title":"Visita guiada a las exposiciones de Fotonoviembre"},{"id":1400,"title_es":"TEA inaugura 'Omnia' con unas jornadas sobre la equidad en el consumo cultural","subtitle_es":"Es nuevo proyecto de este centro de arte contempor\u00e1neo para el an\u00e1lisis de la equidad de acceso en el consumo de la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea","intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes inaugura 'Omnia', un nuevo proyecto de este centro de arte contemporáneo del Cabildo para el análisis de la equidad de acceso en el consumo de la creación contemporánea. La primera acción de este programa tendrá lugar este viernes [día 15] en TEA. Se trata de unas jornadas que, bajo el título de 'Reflexionando sobre el CEA (Consumo, equidad y acceso a la cultura)', se plantean como un espacio de reflexión en torno a la cultura contemporánea y más concretamente sobre el acceso a la misma en la Isla. Esta actividad, a la que se ha invitado a personal técnico así como a usuarios de entidades y recursos que desarrollan su actividad en el ámbito social, se plantea como un encuentro de trabajo y reflexión sobre este tema.<\/p>","description_es":"

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Reflexionando sobre el CEA, <\/em>que cuenta con el patrocinio de Japan Tobacco International (JTI) y que forma parte de la Estrategia Tenerife 2030 del Cabildo, <\/em>parte de la idea de que a la hora de abordar el acceso a la cultura, éste se podría analizar desde distintas perspectivas. De ahí que estas jornadas se hayan centrado en el acceso a la cultura por parte de personas y colectivos en situación de exclusión, riesgo o vulnerabilidad.<\/p>\r\n\r\n

JTI, en el marco de su compromiso con la sociedad canaria, viene colaborando con la programación de TEA desde el año 2010 y desde el año pasado, participa activamente con el Programa Omnia<\/em>. El apoyo a proyectos sociales y, en concreto, a personas en riesgo de exclusión, supone un pilar fundamental en las políticas de la compañía. Para Israel Santana, director de Asuntos Corporativos y Comunicación de JTI, "conseguir la inclusión social a través del arte nos pareció desde el principio una idea muy interesante y nos comprometimos de manera decidida con el Cabildo para conseguir llevarla a buen puerto". <\/strong><\/p>\r\n\r\n

Por otro lado en este encuentro se analizará qué es lo que aporta o lo que podría aportar el consumo cultural a estos colectivos. La finalidad de este punto de encuentro es intentar identificar variables relacionadas con el consumo cultural de estos colectivos, para favorecer políticas culturales inclusivas desde el ámbito público que faciliten el acceso a la cultura desde una mirada de equidad social.<\/p>\r\n\r\n

Para ello, se ha realizado un intenso trabajo de identificación de colectivos vinculados al tema de referencia en Tenerife con la intención de que se sumen a esta reflexión abierta y participativa.Las jornadas contarán con la presencia de organizaciones que expondrán sus experiencias desarrolladas en otros contextos territoriales con la intención de analizar similitudes y reflexionar sobre la complejidad de la tarea propuesta.<\/p>\r\n\r\n

Asistirá Raúl Castillo Trigo, responsable del área, en representación del Observatorio del Tercer Sector de Bizkaia que presentará la ponencia de apertura bajo el título El arte como herramienta para la inclusión social. Fomentando espacios de acceso a la cultura<\/em>. Y también las jornadas contarán con la presencia de Laura Brito, profesora y coordinadora del proyecto Barrios Orquestados en Gran Canaria, y Silvia Sánchez, directora de comunicación y relaciones institucionales de Plena Inclusión Madrid ("+Cultura = +Inclusión").<\/p>\r\n\r\n

Reflexionando sobre el CEA <\/em>(Consumo, equidad y acceso a la cultura) <\/em>comenzará a las 9:00 horas y se prolongará hasta las 18:45 horas. Tras la presentación oficial, titulada ¿Para qué de las Jornadas?<\/em>, se llevará a cabo un primer taller al que seguirá la conferencia El arte como herramienta para la inclusión social. Fomentando espacios de acceso a la cultura<\/em>. Observatorio del Tercer Sector de Bizkaia, a cargo de Raúl Castillo Trigo. La jornada continuará con un panel de experiencias. Tras una pausa para el almuerzo, la actividad se retomará a las 15:00 horas con una visita guiada a las instalaciones de TEA. A continuación, se celebrará un nuevo taller, un plenario y se procederá a realizar un balance final con las valoraciones de las personas participantes<\/p>\r\n\r\n

El Observatorio del Tercer Sector de Bizkaia es un centro de información, documentación, investigación aplicada y promoción especializado en el Tercer Sector, que pretende ofrecer perspectivas, enfoques, propuestas e instrumentos para la mejora de la intervención social. El observatorio tiene una colección "3S Innovación" resultado del trabajo abordado en factorías (procesos de trabajo en seminarios, jornadas...). En su cuarta edición, la factoría abordó las posibilidades que ofrece el arte para promover procesos de inclusión y transformación social.<\/p>\r\n\r\n

Barrios Orquestados (Gran Canaria) se autodefinen como una iniciativa social de carácter pedagógico con fines artísticos. La idea nace en 2005 con el propósito de hacer llegar la cultura a través de la música a todos los sectores de la sociedad. El proyecto pretende crear orquestas de cuerda frotada en todos los barrios periféricos de la capital grancanaria (Las Palmas de Gran Canaria-Canarias) que tengan necesidades a nivel social y cultural, donde la cultura llega aletargada o simplemente no llega por diferentes causas. En 2011 comienzan con un proyecto piloto en el Barrio de Tamaraceite.<\/p>\r\n\r\n

"+Cultura = +Inclusión" (Madrid) es un proyecto se desarrolla bajo la premisa de la cultura es un elemento fundamental para el desarrollo personal y la inclusión social. En este sentido, esta experiencia ofrece un espacio de reflexión sobre la cultura como medio de transformación social e inclusión, sobre el acceso a la cultura de las personas con discapacidad intelectual en calidad de público, creadoras o trabajadoras y sobre modelos, metodologías y criterios de calidad a la hora de realizar actividades culturales.<\/p>\r\n\r\n

Los talleres que se desarrollarán en el marco de estas jornadas se organizarán en diferentes grupos de trabajo en los que participarán tanto el personal técnico de las entidades invitadas, como los participantes en las mismas. El objetivo de los talleres es profundizar sobre el conocimiento de aquellos aspectos relacionados con las variables que intervienen en el acceso a la cultura contemporánea por parte de personas en situación de inclusión social. En estos talleres se intentará realizar una aproximación a la cuestión: Qué aporta el consumo cultural a estos colectivos. Para el buen desarrollo de los mismos, se emplearán técnicas que favorezcan la participación de todas las personas invitadas, ya que el principal objetivo de estas Jornadas es dar voz a los diferentes actores para profundizar sobre el tema propuesto en primera persona.<\/p>\r\n\r\n

Apoyo de JTI<\/strong><\/p>\r\n\r\n

El apoyo al patrimonio cultural es una constante en JTI Japan Tobacco International (JTI). De hecho, colabora activamente desde el año 2010 con TEA Tenerife Espacio de las Artes. Ambas instituciones mantienen una excelente relación y sintonía que tiene como fin la promoción y divulgación de la cultura y el arte en Canarias. Como en otras ocasiones, JTI no ha querido dejar pasar la oportunidad de apoyar este nuevo programa de TEA.<\/p>\r\n\r\n

La apuesta de JTI por la cultura se ha visto reforzada con la firma de la renovación del convenio de colaboración que mantiene con el TEA para los próximos tres años. Se trata del séptimo año que JTI asume este compromiso con el Cabildo y con el centro museístico para apoyar la producción de exposiciones y actividades en este espacio cultural de Santa Cruz. El objetivo fundamental del acuerdo es colaborar para traer a las Islas manifestaciones artísticas y culturales de primer orden y que TEA cuente con una oferta cultural de calidad acorde con las tendencias a nivel mundial que lo mantengan en el mapa internacional.<\/p>\r\n\r\n

El compromiso de JTI con la cultura y arte cuenta con una larga tradición en todo el mundo y se basa en tres ejes de actuación: la conservación del legado cultural, el apoyo al arte en sus diferentes manifestaciones y la promoción de la cultura japonesa. <\/em>Para ello dedican recursos y esfuerzos a proyectos que dejan, culturalmente hablando, huella en Canarias, como ocurre con todas las propuestas que propone TEA.<\/p>\r\n\r\n

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Bajo el título de Reflexionando sobre el CEA (Consumo, equidad y acceso a la cultura)<\/em>, se plantean como un espacio de reflexión en torno a la cultura contemporánea y más concretamente sobre el acceso a la misma en la Isla<\/p>","title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-12","publish_time":"00:00:00","image":"151308096999554.jpg","created_at":"2017-12-12 12:16:10","updated_at":"2018-06-20 11:40:00","date":"12 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151308096999554.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-inaugura-omnia-con-unas-jornadas-sobre-la-equidad-en-el-consumo-cultural\/1400","slug":"tea-inaugura-omnia-con-unas-jornadas-sobre-la-equidad-en-el-consumo-cultural","title":"TEA inaugura 'Omnia' con unas jornadas sobre la equidad en el consumo cultural"},{"id":1397,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes presenta el libro de PSJM, 'Arte y procesos democr\u00e1ticos. Hacia una est\u00e9tica horizontal'","subtitle_es":null,"intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contempor\u00e1neo del Cabildo, presenta este mi\u00e9rcoles [d\u00eda 13] a las 18:00 horas 'Arte y procesos democr\u00e1ticos. Hacia una est\u00e9tica horizontal', la nueva publicaci\u00f3n de PSJM, el equipo de creaci\u00f3n, teor\u00eda y gesti\u00f3n formado por Cynthia Viera (Las Palmas de Gran Canaria, 1973) y Pablo San Jos\u00e9 (Mieres, 1969). Este libro supone a la vez una tesis curatorial y un estudio est\u00e9tico de la pr\u00e1ctica y presenta un an\u00e1lisis cr\u00edtico desde el \u00e1mbito de la est\u00e9tica que toma como objeto de estudio las pr\u00e1cticas colaborativas y participativas en el arte y la arquitectura. En esta presentaci\u00f3n, que tendr\u00e1 lugar en la Biblioteca de Arte y que es de entrada libre, los autores estar\u00e1n acompa\u00f1ados del profesor de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna, Ram\u00f3n Salas. <\/p>","description_es":"

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Esta nueva obra est\u00e1 vinculada al ciclo de v\u00eddeo Participaci\u00f3n: Po\u00e9ticas y documentos<\/em> que se mostr\u00f3 en El Cuarto Oscuro de TEA entre los meses de febrero y mayo de este a\u00f1o. Comisariada por PSJM, esta propuesta cont\u00f3 con la participaci\u00f3n de los artistas Nuria G\u00fcell, Avelino Sala, Maider L\u00f3pez, Democracia, PSJM, Laia Sol\u00e9, Oliver Behrmann y CERREC+Cajero Electoral, quienes mostraron una selecci\u00f3n de documentos videogr\u00e1ficos de acciones participativas. Con esta muestra videogr\u00e1fica se dio cuenta de ciertas acciones en las que el p\u00fablico y la ciudadan\u00eda tienen un papel protagonista. De este modo, se pretend\u00eda sensibilizar tanto a los espectadores como a los profesionales del arte en las pr\u00e1cticas que buscan unas formas de relaci\u00f3n m\u00e1s democr\u00e1ticas.<\/p>\r\n

Arte y procesos democr\u00e1ticos. Hacia una est\u00e9tica horizontal<\/em> ofrece un an\u00e1lisis desde la reflexi\u00f3n filos\u00f3fica que no s\u00f3lo pretende ser una filosof\u00eda pr\u00e1ctica, esto es, una reflexi\u00f3n sobre lo humano, sino que ante todo aspira a ser una filosof\u00eda aplicada: la proposici\u00f3n de normas y la conceptualizaci\u00f3n de acciones y modos de relaci\u00f3n que puedan ser \u00fatiles a pr\u00e1cticas posteriores. Relaciones horizontales de poder, deliberaci\u00f3n generalizada y cooperaci\u00f3n en busca de un trabajo bien hecho, se presentan como \"formas de deber ser\" que pueden guiar voluntades, deseos y motivaciones. En esta publicaci\u00f3n se recogen datos de la pr\u00e1ctica curatorial, entendida como experiencia y experimento, para tratar de fundamentar sobre \u00e9stos ciertas intuiciones previas y tambi\u00e9n pensar las tensiones propias que se producen en las pr\u00e1cticas participativas y democr\u00e1ticas en el arte a la luz de la experiencia, de la acci\u00f3n transformadora.<\/p>\r\n

PSJM se presenta como una marca de arte, apropi\u00e1ndo<\/a>se as\u00ed de los procedimientos y estrategias del capitalismo avanzado para subvertir sus estructuras simb\u00f3licas. El \"equipo-marca\" ha sido incluido entre los cien artistas m\u00e1s representativos del arte pol\u00edtico internacional en Art & Agenda: Political Art and Activism <\/em>(Gestalten, Berl\u00edn, 2011). Tambi\u00e9n ha sido incluido en Younger than Jesus. Artist Directory. <\/em>The essential handbook to the future of art <\/em>(New York: Phaidon-New Museum, 2009) y Come Together: The Rise of Cooperative Art and Design <\/em>(New York: Princeton Architectural Press NY, 2014, entre otras publicaciones.<\/p>\r\n

Sus obras han estado presentes en numerosas muestras internacionales como Beyond the Tropics<\/em>, en el contexto de la 56\u00aa Bienal de Venecia (2015), Hic et Nunc<\/em>, Hirshhorn Museum, Washington D.C. (2014), One Shot!<\/em>, Museu Brasileiro da Escultura, S\u00e3o Paulo (2014), Off Street<\/em>, A Foundation, Londres (2009), The Real Royal Trip... by the Arts<\/em>, PS1-MOMA, New York (2003, en colaboraci\u00f3n con El Perro y Aitor M\u00e9ndez), y otras de \u00e1mbito estatal como Prophetia<\/em>, Fundaci\u00f3n Mir\u00f3, Barcelona (2015) o PIGS<\/em>, Artium, Vitoria (2016).<\/p>\r\n

En el \u00e1mbito te\u00f3rico, cabe se\u00f1alar algunas de sus \u00faltimas publicaciones: Fuego amigo. Dial\u00e9ctica del arte pol\u00edtico en el capitalismo total <\/em>(CENDEAC, Murcia, 2015) o el art\u00edculo Marcuse y el lema de la CIA<\/em> en la Revista de Occidente <\/em>(Madrid, 2016). Entre sus trabajos de gesti\u00f3n cultural se encuentran el comisariado, coordinaci\u00f3n e imagen de Arte y Participaci\u00f3n Ciudadana <\/em>(Las Palmas de Gran Canaria, 2016) o la coordinaci\u00f3n e imagen de World is Work<\/em>, comisariada por Jos\u00e9 Mar\u00eda Dur\u00e1n (Kwadrat, Berl\u00edn, 2010).<\/p>\r\n

Su intensa actividad se extiende a la did\u00e1ctica, donde destacan su presencia como profesores invitados en la Washington State University o los talleres de verano PSJM BerlinWorkshop <\/em>en el Instituto Cervantes de Berl\u00edn (2012-2015), comisariando tambi\u00e9n las exposiciones con las instalaciones creadas por los colectivos de alumnos. Pr\u00f3ximamente, conferencia en la Universit\u00e9 Paris 1, Panth\u00e9on Sorbonne, invitados por Art&Flux, coincidiendo con su exposici\u00f3n individual en la Sorbonne Art Gallery.<\/p>\r\n

<\/p>","quote_es":null,"title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-11","publish_time":"00:00:00","image":"151298066039947.png","created_at":"2017-12-11 08:24:20","updated_at":"2017-12-11 08:24:20","date":"11 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151298066039947.png\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-presenta-el-libro-de-psjm-arte-y-procesos-democraticos-hacia-una-estetica-horizontal\/1397","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-presenta-el-libro-de-psjm-arte-y-procesos-democraticos-hacia-una-estetica-horizontal","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes presenta el libro de PSJM, 'Arte y procesos democr\u00e1ticos. Hacia una est\u00e9tica horizontal'"},{"id":1395,"title_es":"TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge la pr\u00f3xima semana las jornadas 'La aventura de comprender. \u00c9tica y creatividad' ","subtitle_es":null,"intro_es":"

TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contempor\u00e1neo del Cabildo, acoge desde el martes [d\u00eda 12] y hasta el jueves [d\u00eda 14] las jornadas 'La aventura de comprender. \u00c9tica y creatividad', una actividad que organiza el Cabildo en colaboraci\u00f3n con AICA TV. Bajo la direcci\u00f3n del artista y periodista Alejandro Togores, estas jornadas -que se celebran por segundo a\u00f1o consecutivo- han sido concebidas para cooperar en el logro de una cultura m\u00e1s acorde con el planeta entendi\u00e9ndola como explicaci\u00f3n y sentido de la existencia. Las diferentes acciones que se engloban dentro de estas jornadas, que incluyen proyecciones, conferencias y encuentros, son de entrada libre y tendr\u00e1n lugar en el Sal\u00f3n de Actos de TEA a las 20:30 horas.<\/p>","description_es":"

La aventura de comprender<\/em>arranca el martes [d\u00eda 12] a las 20:30 horas con la proyecci\u00f3n del documentalLos bosques son,<\/em>de Alejandro Togores.Adem\u00e1s de las actividades que se llevar\u00e1n a cabo en TEA, estas jornadas se completar\u00e1n con un cinef\u00f3rum los d\u00edas 18 y 20 de este mesen el los Multicines Tenerife y que cuentan con la colaboraci\u00f3n del Aula de Cine de la Universidad de La Laguna.<\/p>\r\n

Para Jos\u00e9 Luis Rivero, director insular de Cultura, \"estas jornadas son una aproximaci\u00f3n human\u00edstica y cient\u00edfica a lo que est\u00e1 ocurriendo hoy en d\u00eda en el planeta, un di\u00e1logo para compartir reflexiones. Se plantea como un lugar de encuentro para intercambiar aproximaciones \u00e9ticas a la cultura.\"<\/span><\/span><\/p>\r\n

\"Estas jornadas son una propuesta paraencontrar posibilidades que permitan superar la situaci\u00f3n actual y acercarnos a la comprensi\u00f3n de una realidad org\u00e1nica e interdependiente\", asegura Alejandro Togores. Seg\u00fan el periodista, \"nuestra inteligencia puede ser estimulada y motivada al comprender el apasionante proceso que es la evoluci\u00f3n en su conjunto y de la que formamos parte.\"<\/p>\r\n

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La aventura de comprender. \u00c9tica y creatividad<\/em>son unas jornadas a trav\u00e9s de las que se deseapropiciar la confianza necesaria para el que el cambio de actitud y de mentalidad no sea un terrible salto al vac\u00edo, motivado fundamentalmente por el miedo a que produzcamos una cat\u00e1strofe medioambiental. Comprender el apasionante proceso que es la evoluci\u00f3n en su conjunto, permitir\u00e1 actuar al margen de intereses menores como son los personales o los culturalmente consentidos.<\/span><\/span><\/p>\r\n

El martes12, alas 20:30 horas, tendr\u00e1 lugar la presentaci\u00f3n del proyecto y tras \u00e9sta se proceder\u00e1 a la proyecci\u00f3n deLos bosques son<\/em>, de Alejandro Togores. Este trabajo propone una reflexi\u00f3n profunda que se inspira en la vida que se manifiesta en ella: los bosques. Mirados y sentidos por poetas, cient\u00edficos y estudiosos completan la propuesta de este documental. A continuaci\u00f3n Jaime Mart\u00ednez Valderrama impartir\u00e1 la conferenciaLa mente arm\u00f3nica<\/em>. Mart\u00ednez Valderrama es cient\u00edfico del Departamento de Desertificaci\u00f3n y Geoecolog\u00eda de la Estaci\u00f3n de Investigaci\u00f3n de la Zona \u00c1rida (EEZA-CSIC). Su principal experiencia est\u00e1 relacionada con el modelado de Din\u00e1mica de Sistemas, metodolog\u00eda que permite integrar aspectos socioecon\u00f3micos con variables ecol\u00f3gicas. Ha participado en diversos proyectos de investigaci\u00f3n como DeSurvey Ip o el Plan de Acci\u00f3n espa\u00f1ol contra la desertificaci\u00f3n, entre otros.<\/p>\r\n

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El mi\u00e9rcoles [d\u00eda 13] tendr\u00e1 lugar un coloquio que -bajo el t\u00edtulo deLa mente arm\u00f3nica II<\/em>- contar\u00e1 con la participaci\u00f3n de Denk\u00f4 Mesa y Alejandro Togores. Francisco Mesa, Maestro Denk\u00f4 es Licenciado en Filolog\u00eda Hisp\u00e1nica por la Universidad de La Laguna y ejerce como profesor de Lengua Castellana y Literatura. Maestro de meditaci\u00f3n zen, recibi\u00f3 en 2005 la Transmisi\u00f3n del Drama, convirti\u00e9ndose as\u00ed en el primer laico que recibe el t\u00edtulo de Maestro Zen en Europa. Ha publicado, entre otros libros,Zen: entrega y confianza, El Viejo arte de darse cuenta<\/em>oBudismo: Historia y Doctrina<\/em>.<\/p>\r\n

El jueves [d\u00eda 14] las jornadas se clausuran con la proyecci\u00f3n deEl cuento del carpintero<\/em>y con una conferencia de Joaqu\u00edn Araujo, \u00c9tica y creatividad. Araujo es naturalista, escritor y periodista. Director, realizador, guionista y presentador de series de televisi\u00f3n y documentales de cine. Entre otros, ha sido galardonado con el Premio Global 500 de la ONU.<\/p>\r\n

El cinef\u00f3rum, que coordina y dirige Manuel D\u00edaz Noda, se celebrar\u00e1 en los Multicines Tenerife los d\u00edas 18 y 20 de este mes a las 20:00 horas. El d\u00eda 18 se proyectar\u00e1La selva esmeralda<\/em>, de John Boorman. Participar\u00e1 en este encuentro Fernando de Iturrate, Profesor de la Facultad de Ciencias de la Informaci\u00f3n de la Universidad de La Laguna. El d\u00eda 20 se pasar\u00e1 la pel\u00edcula El oso, de Jean-Jacques Annaud y participar\u00e1 Ram\u00f3n Gonz\u00e1lez Trujillo, Director del Aula de Cine de la Universidad de La Laguna. Las entradas para este cinef\u00f3rum tienen un precio de un euro para p\u00fablico en general, mientras que es de acceso libre para los miembros del Aula de Cine. Manuel D\u00edaz Noda es Licenciado en Filolog\u00eda Inglesa. Director y Presentador del programa de radioD\u00edas de Radio. Noches de Cine<\/em>. Desarrolla una labor de cr\u00edtica y difusi\u00f3n del cine en distintos medios de comunicaci\u00f3n, as\u00ed como en el blog Adivinaquienvienealcine.com. Es responsable y coordinador, dentro de Fimucit\u00e9, del apartado Fimucinema.<\/p>","quote_es":null,"title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-08","publish_time":"00:00:00","image":"151272356857500.jpg","created_at":"2017-12-08 08:59:28","updated_at":"2017-12-08 09:00:04","date":"08 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151272356857500.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/tea-tenerife-espacio-de-las-artes-acoge-la-proxima-semana-las-jornadas-la-aventura-de-comprender-etica-y-creatividad\/1395","slug":"tea-tenerife-espacio-de-las-artes-acoge-la-proxima-semana-las-jornadas-la-aventura-de-comprender-etica-y-creatividad","title":"TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge la pr\u00f3xima semana las jornadas 'La aventura de comprender. \u00c9tica y creatividad' "},{"id":1396,"title_es":"Mayte Henr\u00edquez invita a reflexionar sobre la memoria con 'El archivo infinito', la exposici\u00f3n que comisar\u00eda en Fotonoviembre","subtitle_es":null,"intro_es":"

Una pieza, que es una construcci\u00f3n hecha de archivadores ordinarios donde se proyectan miles de im\u00e1genes relacionadas con los archivos fotogr\u00e1ficos, es el proyecto que la comisaria, conservadora y subdirectora del Museo de Historia y Antropolog\u00eda de Tenerife Mayte Henr\u00edquez (Las Palmas de Gran Canaria, 1962) presenta en TEA Tenerife Espacio de las Artes en el marco de la decimocuarta edici\u00f3n de la Bienal Internacional de Fotograf\u00eda de Tenerife Fotonoviembre. Bajo el t\u00edtulo de 'El archivo infinito, Documentos, monumentos y mementos', Henr\u00edquez sorprende a los visitantes con este trabajo que \"incita a pensar en cosas almacenadas con cierto orden\"\u009d y que recuerda \"que el archivo de las mismas es infinito\"\u009d.<\/p>","description_es":"

\"Deseo que el visitante tenga una experiencia en la que lo visual y lo f\u00edsico conjuguen bien con la invitaci\u00f3n a la reflexi\u00f3n sobre la memoria, a su construcci\u00f3n constante, a su gesti\u00f3n, la obsesi\u00f3n por perderla o la generosidad y creatividad de compartirla, aunque estoy segura de que cada persona encuentra cosas diferentes\", reconoce Mayte Henr\u00edquez que lleva treinta a\u00f1os trabajando en museos y que a lo largo de este tiempo ha inventariado, catalogado, gestionado y organizado todo tipo de archivos. A trav\u00e9s de esta muestra, que se puede visitar en este centro de arte contempor\u00e1neo del Cabildo hasta el 25 de febrero de 2018 dentro deK\u00e9nosis<\/em>, tambi\u00e9n se ha propuesto \"como reto meditar sobre otras cuestiones como por ejemplo en c\u00f3mo, qui\u00e9nes o por qu\u00e9 gestionamos estas memorias, en este caso, visuales, o cu\u00e1ndo decidimos que son importantes o no, cu\u00e1les o no, y qui\u00e9nes lo deciden y qui\u00e9nes no\".<\/p>\r\n

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\"La memoria, en todas sus vertientes, nos recorre. Somos seres hechos de todo tipo de memorias, presentes y ausentes, reinventadas o expurgadas, y el recuerdo y el olvido forman parte de la misma dial\u00e9ctica, terrible a veces para unos y\/o gozosas en ocasiones para otros\", agrega al respecto Mayte Henr\u00edquez quien reconoce que enEl archivo infinito<\/em>ha intentado \"transmitir estas impresiones, consider\u00e1ndolo como un lugar donde los procesos de memoria, a trav\u00e9s de la gesti\u00f3n de sus documentos, toman la forma de monumento, pues sus dimensiones y su potencia simb\u00f3lica as\u00ed pueden denotarlo, pero tambi\u00e9n como memento, como ese imperativo que nos obliga a no olvidar, a atesorar compulsivamente todo lo que es susceptible de desaparecer de nuestros recuerdos para poderlos rescatar en caso de emergencia amn\u00e9sica\".<\/p>\r\n

Por eso dentro deEl archivo infinito<\/em>, con sus espejos contrapuestos, \"no solo se nos multiplica el alcance ilimitado (valga el ox\u00edmoron) del archivo, sino que nosotros mismos nos quedamos suspendidos en \u00e9l, como si no pudi\u00e9ramos apoyarnos de forma s\u00f3lida y segura sobre los pies, pues todo cambia y nada es estable ni en nuestros recuerdos, ni en los que heredamos, ni en los que construimos ni, desde luego, en los que legamos\".<\/p>\r\n

El archivo infinito<\/em>es \"un metarchivo, un archivo de archivos que se multiplican de forma exponencial\". \"En la intervenci\u00f3n se muestran unos diez archivos con aproximadamente unas doce mil im\u00e1genes, aunque en las proyecciones solo puedan apreciarse apenas unas miles de manera fugaz\", detalla Mayte Henr\u00edquez quien explica que \"al margen de los cl\u00e1sicos documentos que son los que componen los m\u00e1s comunes, las colecciones de los museos no dejan de ser igualmente archivos de cultura material, que se organizan en almacenes con criterios diversos. Por eso tambi\u00e9n son infinitos, porque es imposible que permanezcan estables de forma indefinida. De hecho, siempre hay algo nuevo que encontrar en archivos que han sido m\u00e1s que revisados y transitados durante generaciones, pues los intereses cambian y lo que se desestima en un momento dado, puede ser de importancia capital en otro\".<\/p>\r\n

Henr\u00edquez, que se estrena en<\/span>Fotonoviembre<\/span>con esta pieza, asegura que no concibe ninguna propuesta creativa que no invite a la reflexi\u00f3n. De ah\u00ed que en ella ofrezca diferentes niveles de lecturas dentro de una misma acci\u00f3n, \"para ayudar a equilibrar (a demoler si fuera posible) las diferencias entre eso que se ha dado a llamar alta y baja cultura, particularmente remarcable en los museos y centros de arte, pero que alcanza otros muchos \u00e1mbitos de la producci\u00f3n y la difusi\u00f3n cultural\". \"Conozco<\/span>Fotonoviembre<\/span>desde sus inicios, siempre como espectadora pero ahora Gilberto Gonz\u00e1lez me anim\u00f3 a participar en \u00e9l con su proyecto. Me pareci\u00f3 irresistible el desaf\u00edo y lo cierto es que le estoy enormemente agradecida. Ha sido un lujo trabajar con \u00e9l y a la vez entablar una relaci\u00f3n con tant\u00edsimas personas interesantes\", considera.<\/p>\r\n

Un homenaje a Vicente P\u00e9rez Meli\u00e1n<\/strong><\/p>\r\n

Con esta propuesta, la comisaria ha querido rendir adem\u00e1s un homenaje a Vicente P\u00e9rez Meli\u00e1n. \"Esta pieza es un homenaje a su legado y a su persona, y mi reconocimiento a un amigo que siempre fue muy generoso con el museo que alberga la Casa de Carta de Valle de Guerra, y en particular conmigo\", destaca Mayte Henr\u00edquez. \"De origen humilde y v\u00edctima de una \u00e9poca marcada por las consecuencias de la Guerra Civil, P\u00e9rez Meli\u00e1n venci\u00f3 la enfermedad, las privaciones y los abusos gracias a su inteligencia aguda, a su enorme sensibilidad y a su tenacidad para superarse\", recuerda.<\/p>\r\n

Sobre \u00e9l cuenta que aprendi\u00f3 solo, pero que su m\u00e9rito no se qued\u00f3 en manejar t\u00e9cnicamente una c\u00e1mara y hacer de la fotograf\u00eda su oficio, sino que supo retratar lo que normalmente quedaba fuera del objetivo, y lo supo documentar de una forma exquisita y adelantada para su tiempo. \"Ahora damos nombres como ontolog\u00edas o folksonom\u00edas, metadatos o tesauros, a una serie de formas y recursos archiv\u00edsticos modernos, sin embargo \u00e9l ya gestionaba su archivo fotogr\u00e1fico con recursos en esta l\u00ednea desde su intuici\u00f3n y su buen hacer\", valora la tambi\u00e9n escritora mientras recuerda que P\u00e9rez Meli\u00e1n \"ten\u00eda mucha facilidad para asimilar los cambios tecnol\u00f3gicos y seguir aprendiendo para poder dejar testimonio de su mirada y de su propia memoria\". \"Con m\u00e1s de ochenta a\u00f1os, pas\u00f3 su autobiograf\u00eda a ordenador y la grab\u00f3 en varios CDs. Con ella nos queda, adem\u00e1s, la narraci\u00f3n en primera persona de toda una vida dedicada a retratar vidas ajenas, aunque probablemente haci\u00e9ndolo, creo que tambi\u00e9n retrataba y relataba la suya\", apunta.<\/span><\/span><\/p>\r\n

Mayte Henr\u00edquez S\u00e1nchez es Licenciada en Filosof\u00eda por la Universidad de La Laguna en 1986, y M\u00e1ster en Museolog\u00eda y Gesti\u00f3n Cultural (Universidad de La Laguna-Organismo Aut\u00f3nomo de Museos y Centros) en 2009. Conservadora de museos desde 1987, sus principales l\u00edneas de trabajo se han centrado en cultura material, patrimonio e inventarios etnogr\u00e1ficos, cultura visual, museograf\u00edas y conceptualizaci\u00f3n e instalaciones expogr\u00e1ficas. Ha impartido la asignatura de t\u00e9cnicas expositivas en el M\u00e1ster de Museolog\u00eda y Gesti\u00f3n Cultural de la ULL-OAMC 2013-2014. Entre las exposiciones que ha realizado y comisariado se encuentran:El pasado en el presente<\/em>(MHAT, 2001),Blisterizaciones<\/em>(CAAM, 2007),Mar de Arena de Mar<\/em>(Casa de Los Coroneles, 2007),Souvenir, Souvenir<\/em>(MHAT-FCM, 2009);SaltAtlaS<\/em>(Queroxen, 2016) oAcerca del mundo: ExpoVisiones<\/em>de Fernando Est\u00e9vez (Liceo Taoro, 2016).<\/p>\r\n

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Interesada por conocer mecanismos de la comunicaci\u00f3n y la narrativa literaria ha publicado dos novelas:El eclipse de Selena<\/em>(2011) yAdi\u00f3s Mu\u00f1oz<\/em>(2013). M\u00e1s recientemente, se ha interesado por las memorias sociales compartidas y la polivocalidad, coordinando proyectos como el Archivo Fotogr\u00e1fico Vicente P\u00e9rez Meli\u00e1n (MHAT, 2014) oEl retorno de las musas. Ficciones y reflexiones desde el museo<\/em>(2017).<\/p>","quote_es":null,"title_en":null,"subtitle_en":null,"intro_en":null,"quote_en":null,"description_en":null,"publish_date":"2017-12-08","publish_time":"00:00:00","image":"151272389175764.jpg","created_at":"2017-12-08 09:04:51","updated_at":"2017-12-08 09:05:53","date":"08 dic 2017","listImage":"https:\/\/teatenerife.es\/verImagen\/news\/151272389175764.jpg\/thumbs","url":"https:\/\/teatenerife.es\/noticia\/mayte-henriquez-invita-a-reflexionar-sobre-la-memoria-con-el-archivo-infinito-la-exposicion-que-comisaria-en-fotonoviembre\/1396","slug":"mayte-henriquez-invita-a-reflexionar-sobre-la-memoria-con-el-archivo-infinito-la-exposicion-que-comisaria-en-fotonoviembre","title":"Mayte Henr\u00edquez invita a reflexionar sobre la memoria con 'El archivo infinito', la exposici\u00f3n que comisar\u00eda en Fotonoviembre"}]